龙泉青瓷雕刻艺术技法及其风格初探

张海平

龙泉市张海平青瓷坊 浙江龙泉 323700

龙泉青瓷雕刻以情感表达、审美体现、生活展现等内容反映现实。其形式有恢弘大气的群雕，也有小巧的室内摆件，或案头的小物件。无论什么形式，都具有一定的心灵震撼点与较有深度的寓意。

一、青瓷雕刻的主要技法

龙泉青瓷雕刻或古朴简洁，或精雕细刻。其技法主要有圆雕、浮雕、透雕、捏雕，其中高浮雕、浅浮雕、线刻、篆刻、镂空式等几种形式较为常见。

1.高浮雕 高浮雕是浮在表面的立体雕刻，往往利用三维形体空间的高低起伏或形态夸张处理，起位较高、较厚，凸出浓缩空间的深度感和形成强烈的视觉冲击力。其空间的构造和塑造的外形特征上类似圆雕设计，使浮雕艺术对于形象的塑造具有一种特别的表现力和魅力。青瓷艺术的作品创作，例如庆祝建党一百周年青瓷作品中的“井冈山”、“火炬”等作品就以高浮雕手法进行雕刻。高浮雕青瓷创作者，如果雕刻技法不熟练，不细心，也往往不能达到理想的表现程度，难以表现饱含强劲的生命力。如人物雕刻，其肢体肌肉的拉伸与充满张力的体块不能凸显出来，不能在沉雄静穆或浑厚朗润中唤醒人威严庄重、俊秀劲挺等的感觉，其作品的意韵就会显得呆滞简单，其人格力量和个体精神等人性美就难于体现，难以达到最佳的艺术境界。即使整体设计雕刻尚好，但是依然难以掩饰瑕疵。

2.浅浮雕 清代晚期开始流行，主要雕刻的图案和花纹浅地凸出底面，其起位较低，视觉上平面感较强，不用实体性空间来营造氛围，更大程度地接近于绘画形式。更多地利用绘画的描绘手法或瓷体透视、釉面错觉等处理方式来造成较抽象的压缩空间，形体压缩较多，甚至到了线刻的程度。青瓷手工杯中的刻花装饰常以浅浮雕方式进行雕刻。青瓷浅雕刻“以薄取胜，以简见长”，其刀法灵活多变，洗练概括，落刀准确，以一当十。雕刻完毕之后，还要针对一些细节，如花蕊、叶脉、苔点、枝干，或者如人物、动物的眼睛、衣服褶皱、鬓发等部分，用尖刀或半尖刀阴刻、抽丝，精细修饰，实施画龙点睛的精细修饰。

3.薄意雕 因雕刻层薄而且富有画意，因而有人称其技法为“薄意”。手工杯创作者，常吸收绘画艺术的精髓，熔雕、画于一炉，以刀代笔，别开生面地在青瓷作品的有限空间里，以炉火纯青的雕刻技法将青瓷艺术品位提高到一个崭新的境界。勒线是薄意雕刻的关键工序，对整件作品的成败起着重要作用。其要求是：把刀稳，运力均，落刀果断精确，刀锋要活泼流畅，刀痕要深浅适中。其中剔地的技艺又称“起地”，要应用平刀、铲刀以及斜口刀等多种刀具，削刮勒线以外的空余瓷坯，让雕刻的景物部分微微隆起于瓷坯块面。该技艺以“重典雅、工精微、近画理”而著称，往往融书法、篆刻、绘画于一体，是介于绘画与雕刻之间的独特艺术。创作者因瓷施艺，以意构图，精微施巧，给人超凡脱俗的艺术魅力，可让青瓷作品特富欣赏价值。

二、青瓷雕刻的风格意蕴

龙泉青瓷雕刻的造型注重简洁典雅。其风格或崇高肃穆，或唯美含蓄，或幽默风趣，或平和冷峻。其创作主题上，往往注重民族意识、家国情怀、人类美好的情感寄托，表达人们对美好事物的赞赏之情。大多继承刘勰《文心雕龙·比兴》中提出的“拟容取心”创作法，攫取瞬间的情景进行定格，引发人的联想，传递人的情感和意蕴。

由于龙泉青瓷烧制的难度和青瓷雕刻材料限制，龙泉青瓷雕刻的设计中艺术品的造型较少，造型构造也较为简洁简单。青瓷雕刻大多粗犷、质朴，有的作品随性、自然而温暖，也有一部分则雕琢得细腻、唯美，体现浓厚的艺术氛围。其造型动作或者表情均凝固瞬间的美好感觉，让人一目了然，外部细节清晰可见，有突出的视觉冲击力和多元的艺术风格。青瓷雕刻多为人物、动物，如八仙、寿星、关公、十二生肖等。静态呈现为多，造型较为单一。常常只呈现某一瞬间状态的表达，有的青瓷艺术品则不但包含雕刻对象的动作、表情，也通过青瓷雕刻全面的写意状态表现出其本身所呈现的内在精神意蕴，引人澄怀味象。早期的雕刻家周轻鼎先生在龙泉雕刻过熊、大熊猫、梅花鹿、白鹭等诸多动物。其作品形神兼备，让人于轻松中感悟其力量，在似乎漫不经意中表现其情感和寓意。周轻鼎先生的作品风格很别致，注重在动静不同中体现动物的天性，其表现手法自由流畅，一气呵成。所创作的动物生动自然，神情毕现，趣味盎然，总有让人拍案叫绝、精妙绝伦之感。其刀法苍劲，粗疏不失玲珑，顺其自然，避难藏拙，趣在法外。

优秀的龙泉青瓷浮雕繁而不乱，简而有致，意蕴典雅，技法老练，效果整洁挺秀，是青瓷艺人文化修养、艺术素质和长期雕刻实践经验的体现，并往往显露着人性的光辉，是人类真诚的情感符号。