银川当代美术馆：黄河之边的一曲吟唱

项目信息

地址：中国，宁夏回族自治区银川市兴庆区禾乐路12号

设计团队：张迪，Jack Young，Ruben Bergambagt，Huang Yisu

建筑与室内设计：waa未觉（北京）建筑设计事务所

美术馆的所在地在汉代至清代曾是黄河的流经之处。由于河水的冲刷，泥沙形成大量的固态沉积岩层。美术馆外观的设计正是基于这千年间地貌的变化，以流动的皱褶肌理还原了千百年间塑造了如今地貌的沉积岩运动，同这片土地千年前的过往发生着对话。美术馆的外观犹如一个“运动中”的地质断面，暗喻着这片土地千年间的变化，亦传达了这片土地的源头——黄河——丰富、多变的“性格”;而其流畅、优雅的线条，又给人以轻盈的印象，仿佛是“降落”在大地上，自成大地的景观。

美术馆采用玻璃纤维强化混凝土（GRC）为主体材质，不需人工着色就能保持通体暖白的色调。然而，建筑师认为材质或是建筑同气候、温度、湿度等环境因素的相互作用才是有趣的，材质本身应当表现出时间的印记感。同时，建筑的表面刻意保留了每个体块问的缝隙，一方面保持了其尽可能舍弃人工痕迹的原则，一方面则意在凸显建筑由石块累积而成的体量形态，如同南美印加帝国由巨大的石块堆砌而成的石头建筑，是时间与自然力作用的痕迹的记录。

建筑的外型是建筑师对这种地貌肌理的精神的诠释和形态的表达，“参数化”作为设计工具而满足了后期数字生产的条件。建筑表皮由1600多块板块组成，每块的大小不一，板块尺寸在40-8平米之间，在制作上没有“批量复制”的可能，均是独立制作而成，这也体现了一种在工业化设计时代不再主流的工匠精神。

建筑的设计实际上是从内部开始的，在充分考量了人的需求与空间感受之后，以内部空间布局作为外观形态的基础。美术馆的入口，犹如沉积岩分裂而生的缝隙。通过入口直入空旷的四层高的中庭空间，给人开敞、自由的感受。由地下一层至三层，光线及空间色调是从暗到明的，材质是从毛糙至温润，通过光与材质的微妙变化，建筑师细腻地铺设着空间的情绪环境。入口处的大型楼梯的设计，使观者在步履的行进间放缓心境。亦提供了一个交流、休憩的灵活公共的场所。

二层展厅内，以光带和镂空的墙面结构破除传统的“白盒子”美术馆给人的沉闷印象：墙面与墙面之间，地面与四壁之间，每一个空间片段的衔接与流转均是丰富的、富有韻律的，但无论在物理空间还是无形的场域能量上，均为艺术品的展示提供了最大的便捷与铺陈。

银川当代美术馆是第一个坐落于有机稻田的当代美术馆，第一个以收藏、展示“中国+伊斯兰”当代艺术为主轴的美术馆，第一个拥有多元化发展的艺术聚落的当代美术馆，这些“第一”的背后是设计师和策划人对艺术理想的不懈坚持与热爱。也许这里曾经是艺术文化的荒漠，但现在，它已经培育出了丰沛的艺术土壤。璀璨自兹始，一条中西方当代艺术交流的新丝绸之路就此开辟。