浅析平面构成法则在当代工笔人物画中的应用

王梦琪 孙敬

传统工笔人物画经历数千年文人墨客的探索与研究。到了近代，西方绘画传入国内后，传统工笔人物画在受到西方绘画的影响下发生改变，构成艺术融入工笔人物画中，使得工笔人物画有了崭新的面貌。纵观有关当代工笔人物画的众多作品，每一幅作品或多或少运用了平面构成，其所带来的形式感、抽象性给观众带来新的艺术审美和精神需求。

一、构成元素点、线、面在当代工笔人物画中的应用

为顺应时代的发展和人们的审美需求的变化，艺术家在进行创作时把平面构成融入当代工笔人物画中，使工笔人物画产生了新的面貌，同时为了表达自己的情感，营造画面的氛围，把点、线、面等构成的基本元素合理地运用在艺术创作中。

（一）“点”在工笔人物画中的运用

构成中最基本的元素“点”具有灵活多变的性质，在运用到画面中时，它即可作为主角来带领整个画面的气势，又可作为配角来弥补画面中所空缺的位置。构成中的“点”与几何图形中的“点”不同，它有多种呈现方式。点的不同形态、大小、位置会产生不同的效果，较大的且占据画面中心的点能够带来强烈的视觉冲击，小巧分布在画面四周的点能够丰富画面活跃氛围。

“2019·中国百家金陵展”中刘辉的作品《时代的声音》这幅作品中，如图1所示，画面是以通信设备作为主要题材，而画面中的这种通信设备作为“点”按一定的顺序组织起来形成一种新的排列形式，这种平均分布、散点透视的布局，并没有体现出“点”那种灵活的特性，而是给人带来一种庄重沉稳的感觉。

（二）“线”在工笔人物画中的运用

传统工笔人物画里面的“线”是强调用勾线笔所勾人体五官衣褶等，这种线要求有质量有功力。构成中的“线”与传统工笔画中讲求的线完全不同，线要有宽度、方向、位置，是不同于传统意义的线。

“2019·中国百家金陵展”中徐亚慧的作品《夺冠年华》中，如图2所示，作者采用了平面构成设计元素融入中国画中，画面通过线条分割丰富了背景，前面几个人手中的枪支作为“线”，“线”的有序方向为画面带来节奏感，所有枪支的方向呈现出“C”形打破画面的呆板，同时竖立在地面上的枪架这种“竖线”的形式又使画面处于一种安静的状态。

（三）“面”在工笔人物画中的运用

“点”的大量堆积、“线”在平移后形成了“面”。由于“面”在整个画面中占有大面积的占比，对于“面”的处理是谨慎细微。“面”的形状、大小、位置不同，分割后的画面也有巨大差异。面又分两大类：一是实面，一是虚面，实面是指有明确形状的能实在看到的;虚面是指不真实存在但能被人们感觉到的，由点、线密集机动形成，在工笔画中，不止绘画主体对象有面的区分，包括主体之外的题跋、印章等都是整个画面中的面，这些面的有机结合使得整个画面可以相对简单的表现画家本人的情感、经历、思想等。

“2019·中国百家金陵展”中何小玲的作品《英雄铁壁》中，作者把画面中的人物、洪水、天空作为三块大面来分隔。众多人物形成排山倒海的气势与洪水形成了鲜明对比，突出了抗洪英雄无畏的精神;“2019·百家金陵画展”中谭芷若的《何以为家》中，作者把动物、砖墙、背景按照前后的空间顺序进行有规律的排序，让画面出现了素雅宁静的效果，画面中的少量黑色块面的运用让整幅作品沉稳下来。

二、平面构成形式在工笔人物画中的运用

当代工笔人物画中所运用的平面构成主要是传统工笔画技法与艺术设计结合的产物，它的性质是以传统工笔画表现的中国传统文化为中心，结合西方的构成元素来丰富自身。当代工笔画中常见的平面构成形式主要有重复构成、分割构成、特异构成、近似构成等。1919年，包豪斯首创设计素描构成，20世纪80年代，设计素描教学传入国内，20世纪90年代后逐渐融入传统工笔画中，如今平面构成已经广泛运用到工笔人物画的创作中。

（一）重复构成在工笔人物画中的运用

重复构成分为绝对的与基本的：绝对的重复构成是在元素重复排列时保持一种单调的模式，元素的大小方向基本不会发生改变;基本的重复构成是构成元素在重复排列时出现变化，这种变化增加了画面的灵动性。“2020·抱石风骨作品展”中王钦全的《时刻准备着》主要运用了重复构成，将军人们按照有序整齐的排列组合，使人物的大小、动态、方向基本一致，左下角指挥的军官与其他排列整齐的军人组合，增强了画面的灵动性。

（二）分割构成在工笔人物画中的运用

从谢赫的《六法论》中的经营位置可以了解到画面的布局非常重要。分割构成是将整体画面按照一定的方法切割成若干形态，形成新的整体布局。分割构成主要分为等形分割、比例分割、等量分割和自由分割。画家在创作时，线的分割往往是画面分割的主要手段，当画面分割后就会产生新的节奏感。

两条线相交分割，这种分割手段会给画面带来松弛和紧张的对比;两条平行线下垂分割，就会给画面带来稳重的感觉;水平线平行分割，会使画面给人一种加宽的感觉。

“2020·抱石风骨作品展”中高原的《致敬最可爱的人》，采用了一条垂直线分割画面，使画面分割成了同等大小的左右两块空间。在一个画面中表现了两个不同空间的人与事情，增强了形式美感，突出主题。

（三）对比构成在工笔人物画中的运用

对比构成没有特定的组织形式，在构成中只要具备相对立性质的要素都可以作为对比构成。其中画面中物象的大小、疏密、方向、聚散等产生强烈的视觉反差效果，让人们能够感受到强大的艺术冲击力。

“2020·抱石风骨作品展”中秦英的《青春之梦》，如图3所示，整个画面线条疏密的分布让人们感受到繁密与简单之间的对比关系，利用花草的茂密进行简单平面化的处理，把握了后面学生动态，强调了人物的主题与神态特征，以对比构成的方式突出了画面的主题内容，提升了作品的艺术感染力。

三、结语

处在快速发展的时代，人们能够感受到工笔人物画也步入了一个新的历史阶段，新时代的工笔人物画继续海纳百川，突破了前人的创作程式，不断创造新的艺术形式，展现出当代艺术家的艺术创新力與创作激情。

（山东理工大学）

作者简介：王梦琪（1996-），男，山东滨州人，硕士研究生在读，研究方向：中国画。