中小学舞蹈教育教学初探

【摘要】随着时代的发展，现当下的家长越来越重视孩子的艺术培养，其中，对于舞蹈的学习也愈发重视，当下，业余与专业舞蹈的推广速度极快，成为全民的爱好，不再是舞蹈专业学生的“特权”，也成了广大青少年甚至是成人的必修课和业余爱好。舞蹈教学是既适应人们爱美爱玩爱运动爱交际的需求，又是富有教育意义的一种健康高雅的艺术活动，而且能寓教于乐，寓教于美。因此深受人们的喜爱。本文就舞蹈的含义和舞蹈教学的意义，舞蹈在日常课堂教学中所受的影响因素等方面展开探讨，也为存在在舞蹈教学中的一些问题如：存在着急功近利、好高骛远的浮躁心态，注重“花样”多，“花拳绣腿”多的问题；舞蹈教学中未能体现以学生为主体的教学理念的问题；以及存在着“种技术，轻艺术”，“重技术，轻人文”的现象等，提出了一些笔者的个人建议。

【关键词】舞蹈；课堂教学；问题；建议

【中图分类号】G633.951 【文献标识码】A 【文章编号】1007-4198（2021）14-064-03

【本文著录格式】岳雅男.中小学舞蹈教育教学初探[J].中国民族博览，2021，07（14）：64-66.

一、舞蹈及其教学意义

作为表演艺术的典型代表，舞蹈带给人们美的视觉享受，通过一些肢体的造型、律动、动作以及地面的倒地爬起及空中的疼她跳跃来表达感情，展现美丽，塑造形象的，除了肢体的展现，经常也借助音乐来更好的传达思想感情，除了音乐的借助，也会使用一些合适的道具，为大众展现出一些具有多元的社会意义及作用的好作品。

舞蹈学习现在正以前所未有的推广速度成为全民的爱好，不再是舞蹈专业学生的“特权”，也成了广大青少年甚至是成人的必修课和业余爱好。舞蹈教学是既适应人们爱美爱玩爱运动爱交际的需求，又是富有教育意义的一种健康高雅的艺术活动，而且能寓教于乐，寓教于美。因此深受人们的喜爱。学校如何让学生学习与感受到美育知识？融入舞蹈教学成为其重要的途径，通过学习舞蹈，学生的审美、修养、看待事物的态度、对世界的认知，以及创新能力都会有一定程度的提高，这将为他们人生成长路上留下重要的一笔。通过对各个民族民间舞蹈的学习，以及引领学生鉴赏一些好的舞蹈作品，可以提高他们对中华民族文化的学习兴趣，了解自己的祖国，热爱自己的祖国，无形中综合素质也得到全面提高，另外，舞蹈是群体性的艺术，学生通过学习与感受舞蹈，学会双人、三人或者多人的配合，这种经历能够在以后的社会交际中，更好的融入集体，拥有更好的社会交往能力。学习一些有教育意义的舞蹈，参与其中，在感悟中学习一些做人的道理，从而形成正确的人生观、价值观。

二、影响中小学舞蹈教学课堂的因素

笔者从大学一年级开始到现在就开始在各舞蹈培训学校和专业舞蹈学校教学舞蹈课，有10年多教龄。因前期主要在中小学生中教授舞蹈课程，故着重谈一下影响中小学舞蹈教学课堂的因素。笔者认为主要有两个方面：教师与学生的关系和教师自身教学水平。具体如下：

（一）教师与学生关系

在课堂中教师的教和学生的学构成我们所说的师生关系。一般师生间的沟通方式有三种形式：独裁式、纵容式、民主合作式三种形式。

独裁式在课堂中主要表现为在课堂教和学的过程中，教师注重一昧的教授与讲解知识点，不会考虑到学生的情感，老师一直在发号命令，学生只能听从，时间长了学生就会延误老师，延误课堂，延误这门学科，造成师生关系不融洽。教师布置的任务，学生没有完成时，便对此进行惩罚、体罚，导致学生出现在课堂上的不配合，甚至打击学习舞蹈的自信心，对舞蹈课产生厌恶感。

纵容式是舞蹈教学中最消极的状态，是老师对学生的学习丧失信心，学生的态度使老师不愿意对其进行辅导与管理，任由其浑浑噩噩，学生也不知道自己做的对不对，在学生不会做的时候也不会单独指导，是不利于学生发展的师生关系。

民主合作式是一种比较和谐的师生关系，教师本着尊重学生的态度，在专业知识上严格要求学生，并能够在课堂中因材施教，個性化教学，会一个个辅导学生的动作体态，以及指出学生错误的地方并给出解决方法，这种模式下，学生得到教师关注，也会积极配合老师，敢于提问，学习兴趣提高了，师生间感情也升温了，更好的提升了舞蹈训练的效果。

较好的师生关系应该是民主合作式和权威式的有机结合，以民主合作式为主，权威性为辅。教师的权威性主要体现在“学高为师，德高为范”方面，体现在德艺双馨上，为学生作良好的榜样和标杆上以及严格要求上。教师有权威，学生就有敬畏，有压力更有动力，也使教学有向心力和凝聚力，使得整个教学以学生为主体，以教师为主导，充分发挥教师的核心灵魂和导向鼓劲督促作用。

（二）教师自身教学水平

舞蹈教师在课堂教学中，首先“打铁还需自身硬”，“以其昏昏，使人昭昭”是不行的，必须有过硬的专业技术本领和相应的教学能力。这就必须要不断进取学习，潜心钻研，既要不断提高自身水平能力，做一个响当当的为人师表的“高手能人”，还要在教学上不断摸索，不断总结经验教训，尽可能吃透功课，善于教书育人。其次，必须“懂”学生。研究好学生，了解学生，才能因材施教，有的放矢。一切从学生实际出发，尽量采用他们能尽快接受的喜闻乐见的方式方法由浅入深，由易到难，循序渐进地抓好他们的学习。再者，教师的教学语言一定要准确精练，通俗易懂，生动形象，亲切幽默。教师的语言表述是否准确精准，是否可以以一个词汇或者简单的一句话就可以让学生了解到你所说的点，除了语文基础扎实之外，还要学好舞蹈教学法课，记住舞蹈中通用的专有名词，以及对一些姿态感觉好的形容词，加以活学活用。舞蹈教师语言的生动形象，主要是要善于运用形象化语言，当然不能养成比喻不当、讽刺、人身攻击的坏习惯。第二，要精练，舞蹈课不同于其他艺术课的地方在于讲授新课之前都得活动热身，所以，教师在传授新知的时候就要想到，要以精炼简短的话语，精准讲授知识点，避免婆婆妈妈啰啰嗦嗦，导致学生身体肌肉冷却，兴奋不起来对训练很是不利。第三是亲切幽默，温暖热情。要像春风化雨阳光普照一样设身处地为学生排忧解难，排除拦路虎，要像亲人一样，像挚友一样反复耐心细致地讲解，不能生硬、严厉。第四，舞蹈教师要善运用教学方法特别是特有的“身授”方法。舞蹈教师亲自做示范，让学生可以有直观的效仿形象和榜样。舞蹈教师的示范，即自己亲自“下海游泳”，“领衔主演”，是最重要的舞蹈教学特点和优点。是经常和必须运用的基本教学方法，经常还要反复手把手地教学，易错和关键动作还要不断分解放慢，让学生慢慢细心体会和感受。就像师傅现场带徒弟一样，让徒弟“上眼观瞧什么叫标准”，一开始就让学生走对路，教师通常也和学生一样满头大汗。当然这也是教学相长的过程。教师可以更加明白教学的难点和重点，学生也可以更形象更直观更生动地精研细琢动作，还能更好地理解佩服热爱教师，融洽师生关系。

三、舞蹈教学中存在的问题

在长期的教学实践中，笔者也有不少切身体会。深知各学校的教学重点主要放在对学生技能的要求和培养上，追求技能的精湛和完善。注重实用速成和高效率。追求短平快，快出人才，早出人才。追求“政绩工程”。忽略了舞蹈中的基本功、舞感，以及对舞蹈的自我认知力，过于急于求成，所以在舞蹈教学中也存在不少问题，主要表现在：

（一）舞蹈教学中学生的心态浮

存在着急功近利、好高骛远的浮躁心态，注重“花样”多，“花拳绣腿”多。“绣花”功夫下的不够，舞蹈基本功的训练和坚守相对较弱。

这是极为重要和基础关键的一环，虽然它显得单调重复沉闷枯燥，比如压腿压肩推脚背组合，下腰踩跨等，每天都这样做，但好多时候教师和学生感到身体活动开，发热了就行了，就是练习。主要还是学会多少舞蹈。感觉没学花样有成就感，但却是学舞之本，当然基本功还包括肌肉的控制能力，舞台的表现力，动作的规范性等等，必须始终重视，无时无刻不能停歇的。学舞蹈就像造房子，需要打地基，舞蹈的地基就是基本功。造房子的时候，地基的深浅，关系到房子能造多高学舞蹈的时候，基本功的好坏，关系到舞者能走多远。地基不牢，再漂亮的房子都叫危楼。基本功不好，再好看的动作都是花拳绣腿。好的基本功可以让你走一辈子！打地基很辛苦，很长一段时间看不到成果，因为在地下。练基本功也是如此，简单的动作重复练，重复的动作用心练。舞蹈是一场修行，它教会了舞者忍耐和坚持。都说舞蹈修炼气质跳舞的人，站着美、坐着美、一出手一抬脚都是美。想让舞蹈变成气质，变成日常姿态，谈何容易。舞蹈没有捷径，它只认努力和汗水舞蹈并不简单，背后是长年累月的挥汗如雨。舞蹈绝不骛远，沒有踏实的基本功，哪来舞蹈惊心动魄的美。

（二）舞蹈教学中学生学习的主动性差

看过多少个学校的讲课，发现大部分都是老师教，学生学的模式，老师怎么教，学生就怎么学。在这种状态下，我们确实也培养出不少符合规范与要求的学生，但是，这些学生大部分创新能力比较薄弱，如何解决这个问题，如何发挥学生的积极性主动性创造性，培养出具有创新意识的创新型人才，成为我们最棘手的问题。 在观看一些教师的教学过程笔者也发现，一些教师一味地从自我出发，只顾讲述舞蹈动作要求，一次次纠正学生动作上的错误，但是学生有没有对老师所提要求有所感悟，对老师的话是否理解，哪些地方还有疑问等，很少主动去发现和询问学生，学生也养成不敢提问、不愿提问的习惯。这种缺少互动的学习，使得学生只会习惯性的接受外来的信息，做不到对这些信息很好的处理。

（三）存在着“种技术，轻艺术”，“重技术，轻人文”的现象

教师对每个舞蹈的特点，领悟，来龙去脉，表演所应达到的境界、感情抒发、美的表现、神韵、震撼力等表现力、艺术力等较高层次较虚的一面的往往讲解不足，虽不能详尽展开，但必要的讲解和强调是非常重要不可或缺的。舞蹈说到底是艺术，必须处处体现出艺术的感染力和特有的魅力。也需要学生全面加强自己的人格完善和艺术修养。

四、改进舞蹈教学的方法和建议

（一）丰富课堂教学形式，基本功训练做主导

学习舞蹈最终是要走上舞台进行表演的，所以在日常训练中教师不能只让学生练习单一的动作动律等，应该配备合适的音乐、舞台化的动作、表现美的技巧等，让学生由浅入深的领略舞蹈艺术独有的魅力，也能认识到基本功在舞蹈学习中举足轻重的地位，从而自觉加强和始终坚持基本功的训练和提高。基本功训练的特点不仅是在极有限的课堂上靠老师，更是在学生业余时间靠学生自己，没有高度的自觉性和兴趣，没有对基本功重要性的充分认识，没有对急功近利和浮躁思想的克服，没有恒心和毅力是很难做到的，教师还要不断强调督促和鼓励他们。不断给他们烧起熊熊烈火促进学生训练。

（二）课堂氛围需用心营造

虽然学习舞蹈最后要走上舞台，但是学习舞蹈的过程中，大部分时间只面对一间没有灯光舞美的教室，时间长了难免会缺少激情。所以教师要着力营造好愉悦的课堂气氛，愉悦的课堂气氛不仅能调节因为紧张的学习而造成的各种压力，而使学生尽快进入角色，尽快酝酿好感情，尽快充满激情地投入到舞蹈艺术王国忘我地学习和表现。这样才有利于学生潜力的发挥和艺术上真正的进步。

（三）鼓励和诱导相结合，激发学习兴趣

在舞蹈教学中，除了需要对学生进行语言刺激外，鼓励是效果很好的一方良药，遇到一些不敢做的技巧时，就需要教师进行语言诱导和鼓励，克服心理障碍以及畏难情绪，突破自我，激发他们的学习情趣。必须因材施教，实行个性化差别化教学，多鼓励多肯定，进行赏识教育，多看到学生身上的闪光点，及时肯定他们的每一点进步，多为学子鼓劲加油，多做雪中送炭、鲜花着锦的工作，绝不能泼冷水。使他们获得力量和信心。

（四）多提供舞台实践，熟悉舞台，增强自信心

在舞蹈教学过程中，教师应该抓住校内校外的一切上台机会，为学生争取到更多的实践舞台，通过登上各种舞台，积累舞台经验，不断成熟，找到自我感觉，找到实现自我的真实体验。也应该鼓励学生参加学校或者社会上的一些舞蹈比赛，去发现其他舞者好的地方，为自己定位，也有了为之努力的方向。一些比赛拿到奖以后，可以增强学习舞蹈的信心，激情能不断保持，必然会大大提高舞蹈技艺，丰富他们的精神生活。

（五）关心学生心理健康，促进师生感情

学习舞蹈的过程确实时艰苦的，所以教师应该充当舞蹈学习过程中的一颗糖，相信学生、鼓励学生、发现学生不同时期的心理变化等，让学生在枯燥艰苦的学习路上感受到温暖、信任、关爱、尊重，在想要放弃的时候因为老师给予的爱而选择继续向前。在他们每一次获得小小成功的时候，及时给予表扬夸奖，在他们挫败的时候，帮助他们一起找寻原因并改正，相信在爱的包围下，学生一定会在舞蹈道路上有很大的收获。

（六）帮助学生克服困难，锻炼其学习毅力

对舞者来说，基本功的练习就是一个从始到终的不间断的过程，是“生命不息，战斗不止”的必修课。掌握一个技巧需要花很长的时间反复练习，要消耗大量的体力精力，而且进步是缓慢的，点点滴滴的，日积月累的。不是立竿见影的，但稍微懈怠，退步却很快，可以说，一路上的汗水与血水，共同成就了每个技巧的出现。学生特别需要勇气，需要信心、力量和毅力，要有明知山有虎，偏向虎山行的勇气，要有滴水穿石，久久为功的毅力。所以，教师在舞蹈教学中，不仅要扮演授业解惑者，更需要做学生的知心朋友，及时发现他们的心理变化，理解体贴他们，鼓励他们，做好学生的思想政治工作，当好学生的“政委”，更加注重对学生非智力因素的培养。

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作者简介：岳雅男（1994-），女，山西晋中人，助教，研究方向为民族民间舞。