曦文
明 文征明《东林避暑图》卷31.8厘米×108厘米此卷明显可见文征明对“元四大家”中倪瓒、吴镇的取法,将倪瓒细笔疏皴的山石和吴镇粗笔浓墨的树木相结合,卷后有文氏为钱同爱书诗三首等跋文,展示了其诗、文、书、画的全才。此作曾由美国著名藏家顾洛阜收藏。
自古以来,总有两种选择盘桓在中国历代文人心头——“仕”与“隐”。关于这一矛盾,文学、艺术中也有丰富的情感抒发和浪漫想象。对于隐士形象和隐逸生活的追逐,也成就了中国古代书画中的经典题材。
过上一种隐居的生活,有时是主动的,有时也可能是被动的。2020年至今,一年多以来的疫情似乎让人与人在空间上的距离被拉远了,却也前所未有地将我们的精神联系在一起。人们为什么需要空间?该如何寻求到自己的空间?其实,在浩如烟海的中国艺术品中,或许正藏着这些问题的答案。
古人宅家、小聚或是归隐大自然所呈现的悠然自得,中国传统文化中隐逸、交游的思想态度,在今天或许能启发我们如何获得身与心的安然自处,也通过艺术的语言展现人与人、人与自然和谐共处的更多可能。
隔离居家,对身处都市的当代人来说可能是一种百无聊赖的困苦,但对于坐拥数间草堂或一方庭院的古人来说,在家中也可以闲庭信步、听风观雨,无比惬意。庭院、园林的幽居生活场景在明清绘画中尤为常见,通过这类作品,此刻就可走进古代士人、女性自在或典雅的生活。
清 崔鹤《李香君小影》轴52.4厘米×124.5厘米
清康熙 景德镇窑青花庭院高士图瓶高22.5厘米
清 吴历《墨井草堂消夏图》卷36.4厘米×268.6厘米画面薄雾中的柳树、稻田与高飞的水鸟动静相结合,充满田园诗意,吴历将黄公望的皴法转化为一种独特的个人风格,皴法活泼、墨色清亮。他以草堂作为自己形象的映射,呈现出无忧无虑的心态。
如果要评选最“向往的生活”,那么中国传统文人有话要说。“西塞山前白鸳飞,桃花流水鳜鱼肥”中唐诗人张志和的《渔父》一词,让湖州胜景西塞山闻名天下,成为历代文人心之所向,这片风光也借丹青传扬开来。同样地,兰亭雅集也是风流才子们争相效仿的一大盛事。从各种画面中,我们仿佛也能感受到他们远离俗世喧嚣,纵情于山林间曲水流觞的雅兴。
明 姚绶《文饮图》卷(局部)24.6厘米×759.9厘米
南宋(传)李结《西塞渔社图》卷(局部)40.6厘米×136.5厘米此卷为绢本设色,画中描绘了西塞山下雪溪渔社的场景,以寄托隐居山林之思。其画法在勾皴基础上加以青绿赋色,与传统的空勾填色略有不同。卷上有十数人题跋,其中可见南宋名臣范成大的长跋,“候桃花水生,扁舟西塞,烦主人买鱼沽酒,倚棹讴之”等墨书中尽显对此处的向往之情。明 钱穀《兰亭修禊图》卷(局部)
24.1厘米×435.6厘米
远离闹市,纵情山林。不难发现,画中描绘的隐居之地总能见到渔父身影。一句“只钓鲈鱼不钓名”完美诠释了中国文人尤为憧憬的一种人生境界。对于画家们来说,历尽千帆的人生感悟都糅在了笔墨里,画中独自泛舟水上的惬意身姿,也是他们心境的最好写照。
清 石涛《寻仙山水图》册(局部)14.9厘米×27.3厘米在此册中,“清初四僧”之一石涛将云游一生的所见所得都以册页的形式表现其山林觅知音的意想。此时他已定居扬州并建立“大涤子草堂”,画面中可见各种湖山间行旅的景致,同时也显示出画家豁达开阔的心境。
明(传)蒋嵩《冬景山水图》卷(局部)31.1厘米×703.6厘米此卷被认为是明代浙派后期重要画家蒋嵩的作品,画中可见独自垂钓的渔民、山间的行旅者以及隐士等人物形象,作者以潇洒的笔法、微妙的水墨晕染描绘了一幅充满戏剧性的雪景长卷,焦墨枯笔与淡墨相间,浑然一体。
明史忠《雪景山水圖》轴142.2厘米×32.1厘米
近日,120余件中国绘画、书法、瓷器等艺术品在大都会艺术博物馆齐齐被“唤醒”,以一场名为“孤独中的陪伴:中国艺术中的隐逸与雅集”的展览亮相于公众眼前。本次展览分为“林泉”“归隐”“渔樵”“名士”“距离”“园林”“诗赋”“雅集”8个部分,展出与之相关的艺术作品。其中,重要作品包括南宋李结《西塞渔社图》卷、明代文征明《东林避暑图》卷、据传由明代蒋嵩绘制的《冬景山水图》卷、清代石涛的《寻仙山水图册》、清代吴历《墨井草堂消夏图》卷等。据悉,此展分为前后两期,第一期将展至2022年1月9日,第二期展览时间为2022年1月30日至8月14日,届时展品也将进行更换。
(注:文中书画均由美国大都会艺术博物馆收藏。)