构建中国神话动画电影宇宙的路径探究

摘要：近年来，随着《哪吒之魔童降世》等国产神话动画电影的诞生，中国神话动画电影宇宙已有萌芽之势。文本以漫威电影宇宙的构建为例，探究如何构建中国神话动画电影宇宙。

关键词：神话宇宙；漫威电影宇宙；动画电影

中图分类号：J954 文献标志码：A 文章编号：1674-8883（2021）02-0154-02

一、漫威电影宇宙的兴起和发展

漫威公司成立于1939年。公司于1968年正式宣布公司名称为“Marvel”。此后漫威公司经历了发展的瓶颈期与黄金期[1]。

2008年，漫威推出漫改电影《钢铁侠》，获得了巨大成功。《钢铁侠》不仅拯救了在电影业沉寂多年的漫威，同时其还是构建漫威电影宇宙的开端。漫威创造性地提出了“漫威電影宇宙”这一概念。随后其将越来越多的超级英雄搬上大荧幕。2012年，漫威用一部《复仇者联盟》，将这些超级英雄集结在了一起，形成了统一的世界观。这也是构建漫威电影宇宙的第一阶段。2019年，漫威推出《复仇者联盟4：终局之战》，标志着第一代漫威电影宇宙落下帷幕。漫威耗时11年，通过22部影片，为观众构建起了一个精彩纷呈的漫威宇宙世界，票房累计超过210亿美元，吸引了众多观众成为其忠实的粉丝。同时伴随着一代代观众的成长，漫威也成为了一种情怀。

二、国产神话动画电影发展现状

从2015年上映的《西游记之大圣归来》，到2019年上映的《白蛇：缘起》和《哪吒之魔童降世》，再到2020年上映的《姜子牙》，这4部动画作品都是由中国神话改编而来，皆是国漫的用心之作。从中可以看出中国动画制作技术正日趋成熟[2]。

根据艾瑞《2020年中国动漫产业研究报告》显示，2018年后，我国二次元用户规模开始进入平稳增长期。据预测，在2020年，泛二次元用户有望突破4亿的大关。这其中，各种年龄段的受众都可能成为动画电影的忠实粉丝。相对应的，我国动画电影的取材也从单一地面向低龄儿童开始转向面对不同年龄段的受众，题材逐渐丰富，抓住不同年龄段的受众市场。如2019年上映的《哪吒之魔童降世》，其将“我命由我不由天”的思想融入影片，引发全年龄段观众的思考与共鸣。

相较于其他几部神话动画电影，《哪吒之魔童降世》一片中对人物的塑造更加丰满。哪吒不再是传统意义上的哪吒。因魔丸阴差阳错地托生到了哪吒身上，魔丸转世的哪吒顶着一张像化了烟熏妆的脸，手插口袋，一幅叛逆少年的形象。但其本性善良，即使面对众人的误解，最后还是甘愿以肉身拯救陈塘关的百姓。其叛逆的性格是哪吒作为英雄形象的小瑕疵，但同时也增加了哪吒这一人物的真实感。与其他影片中的哪吒相比，其更具个性，人物形象更加鲜明。

相比之下，更久前上映的《西游记之大圣归来》《白蛇：缘起》这两部神话动画电影取材于不同的中国神话，而近期上映的《哪吒之魔童降世》和《姜子牙》显得关系更为紧密。二者不仅取材于同一中国神话——《封神榜》，在《姜子牙》的宣传短片中更是直接出现了哪吒等人物。这两部动画电影直接显示出了导演和编导想要构建封神宇宙的意图。其制作团队光线老大王田长也曾确认会有由《哪吒之魔童降世》领衔的中国封神宇宙。但严格意义上来讲，中国目前仍未出现可以称为动画电影宇宙的系列电影。国内的动画电影只注重对故事本身的纵向开发，每部动画电影都在各自为政，无法找出其内在的关联性。在电影的母题、叙事、结构等方面都没有做到很好的渗透和关联。这些导致国内动画电影仍无法构建出一个真正意义上的动画电影宇宙。

通过以上分析不难发现，国产神话动画电影的制作团队已不单单只满足于说好一个故事了。他们正在探索如何制作出制作技术成熟、面向全年龄段观众、人物形象鲜明的神话动画电影，更有想要打造中国神话动画电影宇宙的野心。

三、从漫威电影宇宙到中国神话动画电影宇宙的思考

（一）互文性叙事结构

互文性这一概念首先由法国符号学家、女权主义批评家茱莉亚·克莉斯蒂娃提出：“任何作品的文本都像许多文本的镶嵌品那样构成的，任何文本都是其他文本的吸收和转化。”[3]

漫威电影有互文性叙事结构、统一的规划、统一的风格，使电影内容整体形成了一个宏大的“圈形”，不单单只是讲述一个故事，而是描绘了一整个宇宙[4]。由“无限宝石”作为贯穿整个故事的线索，将所有英雄与子线有机结合。而每一位英雄又拥有其独立的任务和影片，每一部影片都会影响剧情的走向，同时暗含重要的信息。观众既可以把每一部电影当作独立单元，又需观看所有的影片才可以完全了解其宏大的世界观与完整的故事内容。

漫威还喜欢在影片中制造各种悬念，留下各种线索。这些都是为了给之后上映的影片做好铺垫。如《钢铁侠》中神盾局局长尼克·弗瑞问钢铁侠，“你以为就你是超级英雄吗？世界上像你一样的人多得很”。这句话是在暗示观众，除了钢铁侠以外，接下来还有许多超级英雄将相继登场，共同构建漫威电影宇宙。漫威用11年的时间、22部影片，由点到面构建起了一个庞大的漫威电影宇宙世界。

国内现有的具有代表性的神话动画影片中，被誉为“国漫之光”的《西游记之大圣归来》，取材于《西游记》。现象级国产动画电影《哪吒之魔童降世》，取材于《封神榜》。但无论是哪一部，目前都还未成为构建中国神话动画电影宇宙的开端之作。制作团队大多只注重对IP的纵向开发，没有做到横向挖掘。没有如漫威一样，站在宏观角度，以隐藏的主线作为贯穿整个宇宙的线索，串联起IP中各色各样的人物与丰富的情节。

大部分国产神话动画影片只做到了将故事的开头、发展、高潮、结局展现给观众，而未给下一部影片埋下伏笔，制造悬念。这导致国产神话动画电影的延展性不够，无法延伸出一个宏大的“圈形”宇宙世界。

（二）故事内容与人物形象

故事本身才应该是叙事类型电影的核心，人物形象塑造也应是叙事类型电影的关键。

在漫威电影中，无论何时，都会将故事置于当今的社会背景下，以寻找和观众的共鸣，使观众感同身受。如《黑豹》中对种族平等的讨论与探究，《黑寡妇》中对女权的讨论，这些故事内容无一不紧跟时代，引发人们甚至整个社会的深刻思考。同时，电影内容也在不断创新，带给观众新鲜感。

在漫威电影中，大到如美国队长这样的主要人物，小到如毒液一样的次要人物，都具有各自的独特性。每一个人物形象，都经得住反复推敲。在这一个个人物形象中，观众可以看到自己的影子。而这些人物也在这22部漫威电影中陪着观众不断成长，成为几代人成长的情怀。

几年前的中国动画电影市场，几乎被面向给低龄儿童的动画影片占据。直到近几年，随着《白蛇：缘起》《姜子牙》等影片的问世，才逐渐有了针对全年龄段的神话动画影片。其故事内容不再那么幼稚，能看出制作团队开始有意识地在制作面向全年龄段的动画影片。但有些情节逻辑性不强，故事内容刻意成人化，略显尴尬。如《姜子牙》一片中，配角的存在感不强，行事逻辑不完善，让观众觉得可有可无，甚至看得有些迷茫，影响对故事内容的理解。

国产动画影片中對于人物的塑造，在几年前喜欢采用脸谱式的人物塑造方法，非黑即白。这严重忽视了人性的复杂性，使人物塑造极其单薄，缺乏灵魂。近些年，制作团队明显开始在人物形象的塑造上下功夫。如《哪吒之魔童降世》中的哪吒、李靖等主要人物，变得更具个性化，拥有了人物灵魂，体现出了人性的复杂性。但在人物形象塑造这一块，国产神话动画电影仍然有很长的路要走。只有如漫威一样，塑造出个性鲜明、深得观众喜爱的人物，构建神话动画电影宇宙才能得到支持。

（三）文化内涵

随着各国之间软实力的竞争，继承和弘扬中国传统文化已经成为时代的迫切需要。

漫威电影经过11年的发展，已不单单只是电影，更是一种文化的载体。其巧妙融入了美国价值观，宣扬美国的主流文化。无论是在审美、语言艺术，还是在角色塑造、故事情节发展等众多角度，都体现着美国的文化。电影中渗透了强烈的个人信念，强调个人奋斗、个人英雄主义、普世主义。剧情的背后皆传递着美国主流价值观。还有对种族歧视、女权等社会问题的探讨。美国依靠以漫威电影为代表的众多电影，不断将自己的文化价值观输送到世界各地。

中国神话动画电影是传播中国传统文化的重要途径之一。近年来，越来越多的由中国传统故事改编而来的动画电影问世，比如《大鱼海棠》《姜子牙》等。影片中有大量的中国元素，尤其是《哪吒之魔童降世》更是展示出了中国的传统思想——我命由我不由天。但其后的《姜子牙》一片，美术风格有些过于西化。其他几部国产神话动画电影所表达的中国文化内涵也略显不足，没有深刻的文化内涵，仅停留在简单叙述故事的阶段。这也是国产电影一直无法在国际市场中崭露头角的重要原因。

中国动画电影可以以漫威电影为榜样，在构建中国神话动画电影宇宙时，不仅仅局限于娱乐功能，更应挖掘出中国文化的深厚内涵，将中国神话动画电影作为文化载体，向世界输出中国文化。

四、结语

虽然现今我国神话动画电影的发展还存在诸多问题，但神话动画电影宇宙的构建已有萌芽之势，制作团队也开始有意识地对其进行思考。相信在众多动画人的努力探索与思考中，构建起真正的中国神话动画电影宇宙终将成为现实。这不仅是对中国动画电影产业的开拓，密切增强中国文化软实力的重要途径。

参考文献：

[1] 苏佳成，苏海亚.漫威品牌策略研究[J].中国市场，2020（27）：127-129.

[2] 胡娜.从国漫之光到行业发展[N].中国美术报，2019-08-26.

[3] [法]雅克·奥蒙，米歇尔·马利.当代电影分析[M].吴珮慈，译.南京：江苏教育出版社，2005：87.

[4] 李丹丹.互文性视域下中美IP电影开发对比研究——以“西游记”与“漫威”为例[J].电影文学，2020（03）：39-41.

作者简介：任汝勤（2000—），女，湖南长沙人，本科在读，研究方向：动漫游戏设计。