关于电影的海报设计形式美分析

【摘要】 探究在电影海报设计中形式美法则元素及其运用方式。从电影海报设计的发展现状出发，通过分析，得出平面构成中的形式美法则主要表现在节奏与韵律、对称与均衡、调和与对比三个方面。这些法则对电影海报设计形成了提升审美效果、增强形式与内容的统一、体现创新性的影响。在电影海报设计中合理运用形式美法则能够增强作品的视觉冲击力，唤起观赏者丰富的审美感受。

【关键词】 电影海报设计;形式美;审美

【中图分类号】J524          【文献标识码】A          【文章编号】2096-8264（2021）04-0091-02

电影海报的设计运用平面可视化的方式向受众描述和传递着该影片的性格与格调，与其主题电影紧密相连。任何一幅能够完美传递电影本身的美学与内涵的电影海报都是视觉艺术的典范之作，风格独特、富于吸引力。各式各样的电影不断出现，人们对于影片内容与形式都有了新的追求。制片者为了吸引更多观众，在电影海报的设计上煞费苦心。这是一个前所未有的市场，又是一个严峻的考验。形式美法则为电影海报设计提供了一种新的设计角度，只要合理地运用就可以创造出多种多样的视觉效果，满足人们的审美体验。

一、形式美法则的概述

形式美法则的定义多有不同，目前最有权威的概述是指人类在创造美的形式、美的过程中对美的形式规律的经验总结和抽象概括。人们可以通过研究和掌握形式美的法则，去培养对美的欣赏能力，同时，帮助设计师更快捷更准确地表现美的内容，指导人们去创造更美的事物，使设计作品的形式与内容达到高度统一。

二、电影海报设计中形式美的构建

电影海报的表现形式多样，风格各异，题材也都很新颖。在电影海报中，图形语言就是承载影片的思想和主题的主力。因此，绝大多数设计师选择巧妙地运用形式美法则对图形进行创意设计，这种方式可以帮助设计师很快抓住观者的视觉和心理特点，设计出引人注目的电影海报。

（一）使用节奏与韵律构建。对于电影海报设计来说，节奏韵律有着无与伦比的吸引力，它可以强化造型的寓意，增强表现力，烘托氛围。为了符合电影主题，有些优秀的海报也会跟随电影整体的基调节奏，把构成画面的图形、文字和色彩做出规律的周期性的运动变化，更加生动形象地传递信息。在平面构成中，韵律就是规律变化的节奏。这种表现方式在图形的应用会更多，例如空间层次上的节奏、图案反复的节奏和物体排列的节奏。这些表现方法能直接使人们在心理效应上产生共鸣，从而更加理解主题。例如陈可辛导演的电影作品《夺冠》为了吸引更多观众，表达影片内在的思想情感以及中国女排不屈不挠、不断拼搏的传奇经历的情节，女排在运动时的肢体动作和运动状态便成了最佳主图。但是，宣传海报的呈现方式有限，而形式美法则中的节奏与韵律却可以完美解决这一问题。通过对运动员运球时的肢体动作做规律性的反复，形成节奏和韵律，这种动态巧妙地表现出顽强战斗、勇敢拼搏的女排精神。不仅仅是人体的运动，排球的点也在这个画面里形成了无形的动感。这些法则给电影海报设计带来了积极的影响，使得设计师能够更好地借助形式美法则构建电影海报。

（二）使用对称与均衡构建。在平面构成中，对称是最基本的构成形式，设计师们按照对称的格局去设计和组合，可以轻而易举地获得均齐、稳定的视觉效果，得到一种安定平和的美。尽管对称所得的安定的美很有感染力，但只有一种形式是远远不够的。因此，人们继续探索出更加活泼而富于变化的形式，以弥补对称的不足，丰富美的形式和内容。平面构成中的均衡，是形式美法则中的另一种构成形式，合理地运用可以在画面效果上获得视觉力上的平衡。在2016年上映的动画电影《你的名字》轰动一时，影片画风一如既往地很有日本动画的风格，讲述了一对男女高中生在梦境相遇，在现实中寻找彼此的故事。海报设计以穿越时空惯用的星光为基点，以男女主角为主，一边繁华的城市一边寂静的田野，运用了对称形式让不同时空的两人在同一画面相遇。但设计师并没有一味地寻求对称，在对称的基础上添加了多种视觉元素均衡画面，例如同一蓝天白云和男女主的大小。这便是对称与均衡的形式美法则构建了把时空和寻找紧密衔接的画面，十分贴切主题。

（三）使用调和与对比构建。为了突出电影主题，调和与对比往往成为设计师在其作品中的运用来表达主题、增强视觉冲击的最主要的手段之一。例如电影《中国机长》把含有内在联系性和相似性的各个人物头像、各个组成部分聚集成几个板块进行海报设计。这些性质不同的元素同时存在的时候产生了一种视觉差异现象，而这些人物角色的不同又形成了一个对比，在这种对比中包含着通过人物大小的排列，从而形成虚实对比。多种多样的形式搭配在同一画面并没有显得杂乱无章，设计师还运用了线的有序和字体的变化去调和画面，这种存在形式使得它们各自的特点更加鲜明突出。其次，调和对比相比较其他法则，运用范围更广，例如在字体、色彩和图案上都可以利用其形式去构建画面。这是一种稳妥又具有吸引力的方式，最后呈现的视觉效果也是丰富多彩的。电影《我和我的祖国》有两张宣传海报——线上海报和影院海报，线上海报截出影片中每一个角色在不同场景出现的单独的画面，再重新进行组合排列，以点的重复形式组成了一个有调和又有对比的面。在影院海报中，同样的方式再次重現，六个不同的故事最振奋人心、引起共鸣的画面一一排列重组。由于小画面中人物大小的不同，搭配字体的对称使得整个画面体现出一种无序中的有序，这种方式的使用无形之中产生了独特的形式美。

三、形式美法则在电影海报设计中的价值体现

形式美法则在美的创造中有着深刻意义，与电影海报设计的结合体现了它独特的价值。形式美法则运用在电影海报中所体现出的价值是多方面的，主要具体表现在促进商业价值、提升审美效果、体现创新性等。

（一）促进商业价值。不同场景之间的内在联系及人物与人物之间的构架等元素通过形式美法则的构建都能使海报的画面效果达到美的程度，通过电影海报的设计效果吸引观众。海报本身的商业价值会通过各处场地的广告牌、互联网等方式传播的过程中产生，基于电影海报这一特质，设计师会在创意方面做文章，思考可以在短时间内达到影响观众的效果。此时，形式美法则便可为设计师提供创意思路，指导最佳设计。因此，对海报的外在元素和视觉效果的要求在体现商业价值上就显得格外重要。通过明确、突出的主题，积极主动的引导，它可以轻松地通过图像而非文字向观众快速地传递信息，使观众在观看电影之前通过对海报画面和信息的初步感知对电影内容有基本的认知。这种情况下才能勾起观众对观看影片的强烈欲望，最终实现对电影的消费，促进商业价值，这就达到了电影海报设计的最终目的。

（二）提升审美效果。电影海报设计是通过对电影的主题和内容进行提炼和筛检并用二维平面表现出来的画面，它可以是对电影起宣传作用的一张名片，同时也是设计师用设计的语言把故事平面视觉化，向观众传达电影内容与思想的一种方式。此外，电影与海报在文化内涵上兼具一致性和同源性，这使得设计师的设计过程在表现形式美的同时还要兼顾电影元素的融入。因此，电影海报中的色彩、文字、图形等构成因素，都是影片中故事的寄托对象，电影海报设计成为电影宣传过程中一种重要的视觉表现方式，同时具备了设计和绘画的特质，在向受众传递电影信息的同时，也从侧面反映出电影本身的审美艺术价值。优秀的电影海报设计，往往会使人流连忘返，回味无穷。通过上述内容对案例与形式美法则的综合分析，不难发现许多经典又受观众喜爱的电影不仅在形式内容上感染人心，在电影海报的设计上几乎都使用到了形式美法则。当时，形式美法则并不仅存于海报的设计，它的应用具有广泛性。其原因之一就是它虽是一种形式美的法则，只要合理的使用，避免“教条主义”“形式主义”，它能很好地提升审美效果。

（三）体现创新性。电影行业发展至今，已有众多优秀的影视作品，带动了电影海报设计等多设计领域的发展。近年来，由于电影电视的呈现方式愈加多元化，人们的审美素养也随之提高，对于电影海报的要求也愈加严峻。各式各样的海报已大量存在，基于电影海报这一现象，设计师会在创意方面做文章。在电影海报中除了追求真實、创意之外，意境也是颇受欢迎的艺术效果。例如现今有些追求新颖的电影会使用手绘海报和字体主图为辅的形式展现，其中，要想得到画面的完整和表达造型寓意，对称与均衡、调和与对比、节奏与韵律等形式美法则是必不可少的手法。它可以引导观众走进一个特定的艺术氛围中并产生丰富的艺术联想。也有很多优秀的电影海报设计为了更好地表达电影的主题，很多海报设计习惯于将主人公的形象直接设计在海报的主体位置，并通过主人公的表情、动作、形象等特性来间接表达电影的主题，这种题材正是在形式美法则的基础上选择了最佳表达方式，很受大众欢迎。电影海报设计通过这些形式美法则使电影的主题明了，形象突出，画面更加贴切。设计师的奇思妙想加上形式美法则，创新呼之欲出。

四、结语

在当前这个追求个性化的新时期，人们的审美观念不断提高。电影海报设计所具有的丰富性常常令人叹为观止，不仅满足了人们的审美乐趣，还具有一定的收藏性。越来越多的人们出于对海报设计的喜爱或是对影视明星的追捧，用电影海报作为墙面装饰画或大量收藏。在具体的平面设计实践中，设计师们努力大胆突破种种法则的约束，大胆超越传统电影海报的二维观念，充分利用自身能动性。把形式美与多种媒介结合起来，拓宽设计元素的范畴，推动时代的创新发展。

参考文献：

[1]胡昺.浅谈平面设计中的形式语言[J].文艺生活·文艺理论，2012，（9）：58.

[2]薛文峰，陈烨，樊雪蓉.平面设计中的形式语言探析[J].包装工程，2018，39（08）.

[3]季荣.水墨元素在平面设计中的视觉表现[J].艺术科技，2013，（11）：309-310.

作者简介：

贺小凤，女，江西吉安人，2020级江西科技师范大学艺术设计领域研究生，研究方向：文化创意与品牌策划。