有生之年，期待Arcane

凌婕

脚步走近，扣动扳机，在两声枪响之后，粉发的皮城执法官蔚向前挥拳。

一支放在武器上的手，指甲被涂成蓝色和粉色，蓝发的暴走萝莉金克丝转过头来。

随着急促的配乐归于平静，最后出现的是一个背影，站在建筑之间，俯瞰交错层叠、透着各色诡异灯光的地下城区。

这是前天拳头游戏突然放出的预告片。通过仅仅19秒的内容，英雄联盟玩家就能知道故事发生在皮尔吉沃特和祖安这两座贫富差距悬殊的城邦，围绕蔚和金克丝这两位正邪对立的角色展开。

早在两年前的英雄联盟十周年庆典，拳头游戏就宣布制作动画剧集，只是受到全球疫情的影响不得不推迟。当它宣布英雄联盟首部动画剧集《Arcane》将在2021年秋季上线，玩家无不表示期待。

经常看到这样的调侃，“拳头是被游戏耽误的音乐公司”、“暴雪是被游戏耽误的CG公司”，无论拳头还是暴雪，都很注重、很擅长用更丰富的手段来提升玩家体验以及强化游戏故事。

当镜头拉向冰封的王座，和蔼的男声缓缓道来，玩家能够感到圣骑士堕落的悲凉。当宏大悠扬、具有东方特色的旋律响起，玩家会对那些为初生之土而战的英雄、对“艾欧尼亚，昂扬不灭”的信念留下更深刻的印象。

这些音乐和CG终究作用于游戏本身，电影剧集的出现则是不同的。前者是尽可能地实现玩家的留存，后者是在存量市场创造新的增量。

不仅如此，就像拳头联合创始人Marc Merrill自己说的，希望借助这个动画剧集来消除大众对电子游戏的偏见，不只是吸引更多的观众，而是改变大众对电子游戏及其相关行业的理解。

在Marc Merrill的理想未来中，没有人会自称是游戏玩家，因为每个人都会是游戏玩家，就像现在没有人会自称是看电影的人一样。因为现在的电影不再是传闻会吸走魂魄的西洋镜，也不是有钱人才消费得起的奢侈品，已然成为主流的生活方式。

电影成为主流的生活方式的前提是这一事物被人以平常心接受。也就是说，《Arcane》不只是回应玩家期待，还寄托着电子游戏能够被人以平常心接受的期待。

从古墓丽影到生化危机，从刺客信条到魔兽世界，把游戏世界搬上荧幕的作品不少，成功的却不多。

2016年上映电影《魔兽》由暴雪公司的游戏魔兽争霸改编，以人类联盟与兽人部落的冲突为背景，讲诉两个种族为了生存和家园奋战的故事。但结果是电影《魔兽》亏损1500万美元，不被玩家待见，更得不到普通观众的认可。

如果问英雄联盟玩家期待什么，显然是这部动画剧集本身，那应该再问，他们到底想在电影剧集里看到什么？或者想要电影剧集带来什么？

所有游戏乃至漫画、小说等等，进行影视化都会面临的问题：如何满足期待，尤其是那些作为基本盘的玩家或者原著粉的期待。

首先，必然要是他们熟悉的故事，能够保留这一事物原本的艺术内核。

电影《魔兽》被诟病只是流于俗套的好莱坞故事，而不是要打破种族壁垒的魔兽故事，同样地，放在英雄联盟宇宙的皮尔吉沃特和祖安，或许玩家更想看到的是被割裂开来的社会、疯狂的金克丝以及金克丝如何變得疯狂。

同时，能否符合新形式的发展规律是另一关键。

例如演绎方式的转变，这是很多漫改剧的通病，把漫画动作照搬到真人场景中，容易显得太过夸张，让人感到尴尬。例如叙事结构的调整，电影《魔兽》又是反面教材。就像试图把辞海浓缩成一句人生格言，它用正序的结构来拍摄群像，为普通观众大幅削减剧情，普通观众还是看不懂，而玩家不喜欢这些删改。

简单来说，就是既要保留原来的细节和角色的气质，又要讲好一个故事。《Arcane》能否做到，仅仅19秒的预告内容还不足以让人预估结果，但好的结果其实不需要太多的想象。

就在看完《复仇者联盟4》走出影院的那时，有的人在说，猩红女巫这个欧米伽级变种人被削弱得好惨，明明在漫画里，她的一次精神崩溃就能导致变种人几近灭绝；有的人沉浸在钢铁侠死亡的哀伤之中，无法自拔；还有的人只是看了一场足够精彩的电影，却乐于听旁人讲解其他漫威的故事。

当没有人会想，那些看超级英雄漫画的人是不是不合群的书呆子，这就是足够好的结果。