王宇蒙
(东北大学,辽宁 沈阳 110819)
近年来我国越来越重视推动社会主义文化发展,尤其强调复兴中华民族优秀传统文化。目前中国社会生活中大量的优秀中国传统文化正在不断焕发生机,在当下的新时代里,这些优秀的传统文化一直在不断汲取各种优秀的养分,兼容并蓄,海纳百川,在创新中发展,以全新的姿态立足于中华大地。文化复兴是建立文化强国的重要一步,中国拥有5000多年的历史并且从未中断,在新时代中设计师作为新时代的艺术工作者更应该做出无愧于时代的文艺创造。国家近些年来一直在不断强调在新时代中中国优秀传统艺术文化复兴的重要性,而我们身边也越来越多地呈现出了新科技时代中中国优秀古典文化的创新性发展,这些优秀的创新传统艺术形式恰当的传播了当代中国价值观念、体现了中华文化精神、反映了中国人审美追求,将思想性、艺术性、观赏性有机统一[1]。这些优秀艺术作品积极响应了国家文化振兴的国家发展战略,对提升民族自信有重要意义。
在不同历史时期设计有不同的历史使命。当下正处在科技时代的洪流之中,科技发展突飞猛进,技术突破势如破竹,在信息科技时代现代设计面对的是更多元发展的未来。科技时代中各种各样的网络传播媒介不胜枚举,大量的文化冲击丰富了人们的生活,人们对不同民族和地区的文化产生了更多的了解,各个民族和地区的文化之间的不同让人们产生极大的好奇心,但是在了解其他民族文化的同时,我们始终要回归于本民族的文化,这也是新时代中国文艺创造的重点之一。世界上各种各样不同的文化没有优劣高低之分,但是作为中华民族的一分子我们始终要更了解、更爱戴本民族的文化。中华文化一脉相承,历史悠久,因此中华民族优秀传统艺术形式数不胜数,这些优秀的艺术形式中有很多都对中国的艺术发展产生了重要影响。然而随着时代的发展很多传统艺术形式并未及时跟随时代潮流进行改变,这也是很多中国传统艺术文化形式需要进行创新和发展的原因之一。因此在平面设计的过程中,将中国传统艺术文化形式为代表的复古元素进行创新发展,使中国复古元素在平面设计中重新焕发新生是当代平面设计师在科技时代下的历史使命。
18 世纪60年代的英国,一台蒸汽机在英国拉开了一场人类技术发展史上的巨大革命——第一次工业革命。第一次工业革命令当时人们的生活日新月异,面对迎面而来的工业时代,围绕对工业生产的态度分歧,社会中出现了巨大的情绪矛盾,这种试探、矛盾与纠葛同样出现在设计中。代表着华丽纤巧和精致繁复的洛可可风格走向了衰落,19 世纪多种总多样的设计风格走上了历史舞台,大多都反对洛可可、巴洛克时期极具浪漫风格的过度装饰。这一时期的作品呈现出的效果大多庄重、典雅、和谐。19 世纪的西方艺术运动变革本质上是一次复古运动探索。其中现实主义就属于这一时期的主导艺术流派之一。
现实主义产生于19 世纪中期的法国,由于法国当时较为复杂的历史、政治、经济等原因,现实主义的作品中充满了对现实真实表现和批判。在现实主义的招贴作品中以表现社会生产、社会矛盾、商业发展等典型的生活特点。从整体上看现实主义时期的作品具有真实性、客观性和理性主义色彩。
在现实主义早期的平面设计中具有明显的复古元素的应用,其中主要的应用元素有以下几类:
第一类,卷草花卉纹。现实主义时期海报中依旧留有大量的卷草植物纹饰,搭配着流畅的曲线和卷曲的艺术字体,画面中依旧可以看到华丽的手工艺装饰痕迹,这些复古装饰元素与工业化主题相碰撞,让整体画面中充满了真实且美观的现实主义元素,很好地做到了理性与感性的有机结合。
第二类,对人物的真实描绘。现实主义作品中具有明显的对古典主义画风的借鉴痕迹,在现实主义平面设计作品的插图中对人物有着生动逼真的刻画,人物刻画深入,结构准确,服饰充满了动感,尽管与古典主义中人物绘画相比,对不同装饰品的质感刻画有较好的区分,现实主义的画面中更多充斥着工业元素,但是无论是对人体结构还是衣褶等细节部分的刻画都充满了古典主义刻画形式;同时,西方绘画中最常见的一点透视也在背景中被大量应用。
第三类,边框的古典主义韵味。大部分现实主义时期的平面设计作品都有边框作为装饰,边框的形式或为几何感较强的圆形或者矩形,或为具有一定宗教感、庄重感、严肃感的拱门型边框。两种边框的描绘都具体而真实,充满着古典主义风格,摒弃了之前巴洛克和洛可可风格中过于繁杂的装饰,让边框既有装饰作用,又在视觉上让画面充满理性的典雅美感。
在第一次工业革命带来的技术和认知冲击之下,现实主义风格的平面设计作品中也体现了这种工业化气息。大工业化生产让人们的生活变得与以往不同,新产生的机械化生产为平面设计带来了更为硬朗的设计线条,画面中出现的元素也充满了工业气息,这些变化都让现实主义风格的平面设计作品与之前的洛可可和巴洛克时期的设计风格有明显的不同,工业化的理性风格的加入让画面中的装饰充满了理性色彩,同时画面也一定程度上保留了画面中元素绘制的真实感,总体来说现实主义中复古元素的应用有着与时俱进、因时而变的特点,这种应用特点主要体现在以下两个方面:
图1 具有明显现实主义风格的平面设计作品
第一,理性而具有浪漫情怀。这种画面上体现出的硬朗与柔美的结合,理性与感性的碰撞,更是体现了在工业大生产背景下,将工业设计与传统手工艺相结合的一种创新与复古结合。通过利用古典装饰风格的理性思维,将具有工业设计风格的字体、装饰彩条和金属质感的边框相搭配,整体体现出的画面中极有韵律感。
第二,真实表现生活而具有装饰性。借用了古典装饰中书籍设计、教堂设计等的构图和装饰手法,让画面变得典雅而庄重,整体画面看上去具有古典主义风格的理性美,同时又具有手工艺风格的华丽和精美感。从内容上来看,现实主义艺术风格的平面设计作品十分擅长捕捉实际生活中的场景,此时期的作品以社会活动、经济生产、社会矛盾等内容的表达为主旋律,同时画面中的人物、动物、物品甚至环境的绘制都非常逼真,形象得体,具有明显的复古风格趋向。
目前在我国当前大力号召继承中国优秀传统文化,大力发展新时代文艺创造的大背景之下,我国现代设计的复古潮流完全可以从表达方式、装饰元素和精神内核继承等多个方面进行新时代的复古创造。通过以上对现实主义的分析,现实主义风格对复古元素的应用大致可以分为描绘手法和装饰元素等方面。
首先描绘手法方面,现实主义风格平面设计插图的绘画方式具有很强的复古风格,其对于画面中形象的描绘以真实、细微、得体的方式进行,是一种对古典主义绘画的复古和借鉴,这种对于古典艺术手法的借鉴应用完全可以被应用到当下。目前我国处在现代科技革命的洪流中,有大量的中国优秀传统艺术形式可以与现代平面设计相结合,在现在平面设计插画中应用中国传统绘画风格不失为一种极好的古典艺术复兴形式。
其次在装饰元素方面,现实主义风格承袭了巴洛克和洛可可时期大量应用的卷草类装饰花纹,另外也有不少作品应用了传统教堂画中具有一定宗教性意味的装饰元素;在字体的采用上有不少作品开始使用简约并且有棱角的字体,但依旧有大量作品沿用了早期装饰性元素较多的花体字、艺术字等。在新时代中进行复古元素的传承和发展的过程中中国传统装饰纹样的应用和书法字体的运用。
在复古元素的诸多应用中,共同的特色便是复古元素与人接触,从而使人产生怀旧情绪,而怀旧不只是一种情绪,更有应用的价值,当下的科技时代中对于复古元素的传承与创新对于国家来说有重要意义[2]。另外,对复古元素的继承和发展大致可以分为三种类型。
第一,改造型。在平面设计中可以采用简化、错位、重置等方法对传统元素进行再创造。将优秀传统艺术形式进行现代化改造,加入更多的科技元素,与当下的新技术、新媒体、新媒介相结合,让传统元素具有现代气息,将现代艺术中的先进技术优势发挥在传统艺术中。例如利用全息投影技术和动画制作技术将古画投影在场景中,让观者有置身于画中的感受。
第二,混合型。将传统艺术的优势与现代艺术的优势相结合,让传统民族艺术掺进当代艺术中,将科技革命成果与传统手工艺的精美相融合,在设计上便实现了从纵向上将两个不同时代的设计的精髓相互融合的过程[3]。例如在平面插画设计中,可以利用国画中白描等手法绘制线稿,将中国传统艺术中的意境追求与现代设计的极简、电子等元素相结合,碰撞出不同的艺术表达形式。
第三,辅助型。辅助型也就是以现代设计为主,提取传统艺术表现形
式中最具有代表性的特征,通过创新再造,将新的传统艺术符号应用在现代设计中。在这一创造过程中不仅为现代设计带来了中国传统古典设计美,也为传统复古风格注入了全新的时代精神,是一种明显的“古为今用”的设计风格。
综上所述,通过对现实主义时期的平面招贴设计的分析和研究,将其作品中体现出的对复古元素的应用和处理方式对当下科技时代中对传统中华文化艺术的复兴是十分具有借鉴意义的。当下对于中国的平面设计中中华传统文化艺术的复兴可以通过多种方式和渠道进行,将科技革命成果与传统元素进行融合,利用多媒介、多形式、多媒体等方式应用复古元素,做出能代表这个时代、能引领这个时代的现代复古设计。反观现实主义发展的背景我们不难发现,现实主义的产生时间点位于第一次工业革命时期,而现在中华传统艺术复兴则处在科技革命时期,纵观人类技术发展历史,这两个时间段对于人类的技术和生活都具有这重要影响和深刻意义,因此这两个时间段对于设计的影响可见一斑,同时现实主义中体现的平面设计前人走过的复古元素创新融合道路对现在依旧具有着思考意义。