刘文秋
当前书法教育方兴未艾,从小学到大学贯穿整个教育体系。中小学开设书法课,新开设书法本科专业的高等学校每年都以十几所的数量递增,一切迹象表明,书法教育得到空前重视。
在书法教育繁荣的当下,我们不禁要问,书法课要教什么?学生要学什么?书法课是不是就是写字课?其实,当下书法教育亟须解决的是书法的审美问题。什么是书法?书法的艺术性体现在哪里?什么书法是好的书法?书法的创作目标该向哪个方向努力?书法的好坏该如何评价?这是当前书法界也是书法教育迫切需要解决的问题。诚然,作为艺术,答案不会是唯一,但是会有一个基本的共识,特别是作为有着几千年传统的书法艺术,其发展规律、审美标准已然形成,我们探求规律、彰显标准,并将其传达输送出去,成为当前的重要任务。任笔为体的江湖书法、状如算子的刻板书写还在大行其道、备受吹捧,究其原因是書法审美教育的缺失,有相当数量的人还是书法艺术的美盲。
书法“惟笔软则奇怪生焉”“纵横有可象者,方得谓之书矣”“凡书通即变”,生动、形象、变化无穷是书法的常态。《散氏盘》中“道”字有诸多不同写法;《兰亭序》中的“之”字千变万化;《苕溪诗》中捺画形态各异……这些被人们津津乐道的传世经典作品,都在告诉人们什么才是真正的书法。“书之妙道,神采为上”“深识书者,唯观神采,不见字形”“骨重神寒”,书法艺术是重“神”的艺术,唯有将喜怒哀乐融入其中,“笔成冢,墨成池”,才能做到“变动犹鬼神,不可端倪”,才会“心手双畅”“随心所欲而不逾矩”。书法被誉为“中国文化核心的核心”“艺术中的艺术”,只有懂得其中的奥妙,才能真正理解这些赞誉的含义。
当前的书法教育,特别是书法的基础教育,绝大多数还停留在写字阶段,强调基本笔画、间架结构的书写,把“怎么写”作为书法教育的核心内容。作为基础训练,这本无可厚非,而且也是必须要做的。但在做好这些基础工作的同时,必须要让学书者清楚“写什么”“为什么写”,即书法的审美教育,这切不可缺失,而且要意识到其重要性,并将其贯穿书法教育的始终。
基于此,当前书法教育最为重要且迫切的还是审美教育,只有书法审美普及了,才会有书法艺术真正的春天。
(作者系江苏师范大学美术学院副教授、硕士生导师,中国书法家协会会员)