文 / 秦盈 符媛
编者按:轻装修、重装饰的提出由来已久,设计行业发展到今天,亦有硬装、软装的划分。赵予凡以软装设计师的身份被我们熟知,在她多年的从业生涯中,软装在大众眼里常常被误解为卖家具的,但家具其实只是呈现的产品之一。她在对话中强调了软装是空间氛围定义的呈现,整体设计搭配到落地转化的服务环节,是综合服务。她并非为自己或为软装的定义正名,而是通过自己朴素而真诚的情感、务实而坚定的实践,传达一份对行业的理解,以及对客户服务的负责态度。
她身兼多重身份,是产品和软装设计师,是企业的管理者,也承担行业协会的职务,头衔之外,她也思考在这些角色之下自己的事业发展方向与可能会有的抉择。但无论如何,设计,是她终归会回归的地方。
赵予凡
中国建筑装饰协会软装陈设分会副会长北京佐派装饰设计有限公司创始人
《中装》:请描述一下您在软装陈设领域中的成长过程。
赵予凡:进入软装行业之初,这个分支刚从装修装饰领域细分出来,能看到它从0 到1 的成长过程。最初的分化是在当时市场饱和的情况下自然分离的;并不是人为的如期、如愿的选择。近几年整体的市场环境不断变化,我们面对的客户需求也越来越成体系。身处其中,我经历了螺旋式上升的再认知过程,当中会有短暂的迷茫,但好在有一颗执迷不悔的心作为锚点。希望看到这个行业从分化出来走向成熟,能从1 到2 跑起来。哪怕是再次调转归零、回到原点,我怀有看到任何可能的心理期待。
《中装》:您怎样看待软装行业的发展现状,存在什么问题?对于未来行业趋势有什么判断?
赵予凡:就目前行业内认识与市场细分的状态下,对于“装修”和“装饰”的概念是混淆的,概念的界定关系到它的涵盖内容和运转方式,装修是什么?工作范围是什么?应该由谁来做?同样的,装饰又是什么呢?我觉得还不够明确。当这一对概念界定表述不清时,大众又用“硬装”与“软装”来替代区分,但根本问题仍然没有透彻解决。我们深耕的领域是软装陈设范畴,经常会遇到边界模糊带来的沟通痛点。
原生态(组图)
原生态(组图)
当下习惯的消费流程是,在进行室内空间设计实施中先硬装再软装的次序。客户确定想要的最终效果时,参考的方向是整体空间效果。硬装效果呈现的是空间分区和配套功能分布,可以称之为固定基底;而软装呈现具体产品风格搭配的调性和主题,产品摆放相对灵活。一般客户先做固定基底的确定,再做灵活搭配的产品确定,但往往当软装内容确认后,还可能发生硬装的点位需要调整,以及整个过程中的选择会很反复,造成确定难度高或最终呈现未必会是自己最初想要的痛点。
我的想法比较叛逆:我觉得消费流程顺序可以先装饰后装修,先软装后硬装。先根据客户情绪和习惯构建定调,从“人”的存在感觉和诉求出发,建立独一无二的空间。因为空间使用者的“舒服”和“适恰”是最终空间内容呈现的主旨。每个人对“舒服”的感受是不同的,就像心动的极致描述是“有感觉”。适恰感让人在空间感到自在。当空间定调确定后,再落实装修的方向,会让客户的选择变得简单得多。
我们会使用很多的沟通策略,来引导使用者感性描述出他/她认为的舒服的适恰感。比如通过“六感”感知来引导使用者,通过个性化问卷和需求转化的手段来深度发掘客户需求。我们需要使用者向我们充分描述他/她关于理想空间的关键词,或者各种不限形式的表达,让我们与客户不断地化解认知误会,最终奔着一个共同的目标推进。客户叙述对于舒服的感知是什么,我们用有步骤的需求转化来不断引导出来的,这个过程是反复沟通和渐进式推进的,由内容设定推向设计落地,所以项目的过程管理是有决定成败的作用的。
《中装》:您认为软装设计师在空间设计的中扮演的角色是什么?
赵予凡:我坚持空间是有表情的,软装陈设的工作领域具备呈现更丰富的空间表情的优势,是空间内容表达最主要的承载载体。刚才提到,硬装是内容载体的基底。软装的手法更容易创作出丰富的空间调性,更灵活生动、更容易凸显艺术性。我觉得可以将软装设计师比作一个化妆师,硬装的基础就如同被妆扮者的骨相皮相,人的脸型、五官和肤色各异,这是妆容创作的基底或者天生限制。好的化妆师需要根据被妆扮者的气质风格、将要出席的场合等,对其饰以恰到好处的妆容,最终使对方达到自己最舒服的状态,能够自信的示人。这就是“妆扮”的核心目标。
《中装》:您所理解的软装的价值有哪些?
赵予凡:在我看来有这几个方面:第一,利用产品营造视觉氛围的感染力,来发挥软装陈设服务,成为空间的视觉营销道具—形成设计溢价;第二,致力于营造符合营销定位与目标消费群的生活认知的体验互动空间—设计分寸的把握;第三,将艺术融入空间融入生活,相互关联,表达存在的气息—消费升级的审美需求;第四,从不追逐流行,不追求风格,我们坚持每一次呈现的作品都有其专属性—用客户思维思考;第五,发挥设计优选能力,索引后端供应链的集成,做性价比高的交付和落地服务—为设计控本;第六,满足客户需求和功能需求,用设计原创产品,用创新的工艺满足功能的需要。
《中装》:您认为的理想的“空间的调”是什么?
赵予凡:不追求风格、不顺从流行,是我一直以来践行的。我不断反思自己的设计,反复琢磨人、物、空间和习惯的关系。每个人的生活状态和情感需求是非常独特的真实感受,当与他/她息息相关的空间场景融洽共存的时候,就是一种特别舒适的状态。
人们常常被困住在快速的没有时间思考的生存节奏中,需要有一种居住空间,让人能够放松和思考,停下来慢慢品味生活,享受生活。
我崇尚一种“原生态”的表达方式,以人的存在为中心,回归平凡与质朴,在有形的空间中,寻求功能的无形存在。过渡的装饰容易让人看不清内心真实的需要。明白取舍,明白做简,适恰有度的呈现空间。温馨、放松、原汁原味、返璞归真……都是我认为的对于理想空间的形容。原生态风格不是一种模式,是一种取之自然,回归自然,达到人与自然环境和谐共处的生生不息的平衡状态。
《中装》:项目的成功落地中,最重要的环节是什么?
赵予凡:我一直在思考,我们作为设计方的核心价值是什么?大概不出这四个方面,或者你能占领更便宜的货源渠道,但这不是一两个人能完成的;或者你的项目过程管理很厉害;或者你与客户的沟通能力很突出;或者你的设计能力极强,比如对于某个专项领域有深刻历练,特别专注于养老空间、或者特别专注于商业空间等等。
设计师的服务价值绝对不止于我向你呈现了好看的空间,这仅是结果。从理性的角来看度,未来的客群的审美素养都很高,可以借鉴的渠道很多,人人都能做自己的设计,设计师的艺术范儿不是一个项目成功的决定因素。在前述的四项因素里,我认为项目过程管理的效率更能决定一个项目的成败。
《中装》:您自己的家是什么样子的?
赵予凡:我的家非常简单,除了色调是我特别挑选的。其实没有那么复杂,家就是一个我觉得非常舒服、能一直待得住的地方,也不需要喜欢到不行的程度,喜欢是有时效的,淡淡的存在才不容易厌倦。我们公司的宣讲尾页中有一行小小的字表达得很准确—“我们只是生活中的背景”,居住在其中的人才是生活的主角,不必把我们的作用想得太复杂而喧宾夺主,也许在对方的生活中,这只是一件小事而已。舒适、宽敞、亮堂、东西有地儿可放,不就是家的最好的状态么?开始是要做减法的,生活的要素是随着时间慢慢加上去的。
居住空间的设计沟通最好把业主当作朋友,在深入交流的状态下进行。商业空间设计是不同的,首要回答的是把谁当朋友的问题,是运营方还是使用方?我认为应当是我们和运营方一起为使用方塑造一个理想空间。
《中装》:您的生活中有哪些爱好?您觉得对您的设计美学系统的建立有什么影响?
赵予凡:喜欢并希望把自己的美术修养,转化到空间里,用产品做出更好的呈现。另外也喜欢和我的孩子在一起, 对我来说是种彼此赋能和认知感应的过程。孩子很小的时候就陪我一起看展,是展览中最小的观者。这些浸透在生活中的艺术汲取,我觉得不足以称之为爱好,是一种自然的生活日常。