气韵生动——小品组合创作的要点之一

文/方 伟 by Fang Wei

南齐画家谢赫在1000多年前，将“气韵生动”列为品画六法中的最高标准，并被后世所尊崇。气韵生动，同样也是雅石小品组合创作与鉴赏的要点之一。那么，在具体实践中应当遵循和把握哪些规律，才能创作出气韵生动的小品组合作品呢？

一、把雅石当成“活物”，读懂“形”与“势”

对谢赫“气韵生动”的解释，后人普遍认为：生就是指生动，生动就是生命运动的状态，气是感觉，生命态的感觉，韵则是艺术中的节律与韵味。所以，气韵生动是指作品和作品形象显得富有生命力，具有一种生动的韵律或韵味。

宋人黄庭坚说：“凡书画当观韵”，可以说不仅是书画，一切艺术都是以生命态和韵律之美为基本美学特征的。雅石作为小品组合艺术的表现主体，虽是自然之物，但也需要在把握艺术表现规律的基础上，发掘其审美、艺术价值，了解其艺术生命态的表达形式，才能真正迈入创作之门。笔者认为：小品组合创作，首先得从单品雅石的读石开始，将雅石当做“活物”来读，读懂它的“形”与“势”。

雅石的“形”，是指雅石的艺术形象。如何确立雅石的艺术形象？张卫先生在《石道》中曾有精辟的论述，即“从原石形态的基本点出发，又经历了三个新的发展阶段，即角度形态的确定——意象形态的萌生——赋情姿态的塑造”，最终完成艺术形象的确立。这里由形态到形姿的升华，表现出读石者融入的情感意识，对雅石自然形态进行了生命态的重塑。

雅石的“势”，也称态势，是指雅石艺术形象中生命态的具体表现，如动态、情态、神态等。雅石的“势”，往往具有一定的方向性，它是雅石艺术形象是否生动传神，也是小品组合能否鲜活搭配的重要依据。

动态较易理解，特别是具象石，如行走的人，奔跑的动物，摇曳的树枝等，如图1《山水清音》中的坐姿抚琴人物。而针对抽象石、意象石来讲，既可以从整体形象是否具有动势，也就是力的不均衡

图1《山水清音》

感；也可以从形象等构成要素，如线条、色块、纹理的动势、进退感和流动性等方面把握。

情态是人及一些较高级生命体所拥有的内心世界的外在表现，如喜悦、悲伤、恐惧、刚强等。不少艺术形象的构成要素，也同样具有鲜明的情感意象表达，如色彩中的红色，让人感觉温暖、热情；绿色，让人感觉青春、活泼；黑色，让人感觉庄重、悲伤等。另外如线条，直线的刚强、曲线的柔美、点线交织的节奏感、韵律感等，都会呈现出不同的情感心理反应。

神态属于内外协调、高层次的形态，形神兼备、活灵活现是对神态的具体描述。神态对于生命体形象较易理解，而对于非生命体来讲，就需要对“有机形态”有所了解。如连绵起伏的远山、蜿蜒的河流、漂浮的白云，几乎都由曲线构成，这些曲线似乎拥有生生不息的力量，“生命感”强烈，这是一切有机体所共有的形态特征，所以，“有机形态”可作为非生命体的神态加以理解。如图1中蜿蜒的远山，曲线轮廓，即为“有机形态”。

对于雅石的艺术形态的研究，其核心是对“态势”，也就是“生命态”的研究。对雅石“态势”的研究是为雅石作品注入感人魅力的基本切入点。另外，“态势”往往是具有方向性的，这种方向性对于雅石形象的表现、小品组合间的呼应，也会起到明显的纽带作用。

二、围绕主题，生动呼应，顺势而为

小品组合，是利用两个或两个以上小品石，在特定空间反映社会生活，表达主题意境的雅石展演形式。它有些像舞台剧中的表演定格，演员是小品石，舞台是空间置景，剧目是主题。其中，小品石也会有主石、副石之分，像剧中的主配角一样。那么小品石之间应如何搭配，怎样展演，才能达到气韵生动，精妙传神的效果呢？

笔者认为，小品组合创作需要在读懂雅石“形”与“势”的基础上，围绕主题，通过雅石形象及态势方向性的呼应，顺势搭配，便可达到气韵生动的效果。

这里谈到了两个问题，一是雅石形象的呼应，也可以称之为角色呼应。在情景式小品组合中，根据故事情节的需要，不同的小品石应承担起不同的角色任务，并进行生动展演，如图2作品《问道》中，右上方身着袈裟的得道者神态谦和，俯身前迎；左下方的问道者虔诚备至，躬身下拜，两个人物宾主分明，俯仰有度，神态逼真，形成了很好的呼应关系。二是态势方向性的呼应，要顺势呼应。《问道》中的得道者俯身前迎，其动态方向是朝左下方的，而问道者面朝得道者躬身行礼，其动态方向是朝向右上方的，一上一下，一左一右，态势方向性的呼应明显，像一条无形的线，将两个人物紧密地融入到了故事情节当中。

图2《问道》

对于有些非生命体的态势方向性确定，根据自然力的运动方向加以判断，如山形景观石通过山势的重力倾向判断，其方向性一般由山形偏重心的一端指向另一端。而河流的水流方向，是根据水流的势能关系判断上下游，地势高，靠近山体的为上游，顺流而下为下游。

在创作过程中，针对一些静物形象，或态势方向性不明确的抽象石、意象石，可根据情节需要，有意识地强化动势，制造不平衡感，以营造形象的动态方向，使得雅石之间产生呼应，达到气韵生动的目的。

三、视觉诱导，营造空间，气韵流畅

小品组合属于静态的空间造型艺术。一件完整的作品，除了小品石之外，还需进行空间置景、配件、题款、钤印等工作，那么如何布局空间才能实现整幅作品的气韵生动呢？

笔者的基本做法是：为实现作品在视觉结构上的流畅性，根据视觉诱导原理，将主副石、空间置景和落款等要素按照视觉力动线合理布局，以达到气韵生动的目的。

一般来讲，人的视觉在限定空间内的扫描习惯是：从上到下，从左到右，对空间中部的注意力要明显高于边角的注意力。但是，对于具有明确方向性的形态或线条，其扫描轨迹会发生改变，变的与形态或线条的运动方向一致。这种视觉扫描习惯表明：我们在艺术设计中，可以通过形态或者线条方向的改变，来引导观察者的视觉轨迹。视觉诱导原理就是根据人的视觉扫描习惯，运用形态、空间、色彩等要素形成视觉焦点或者运动轨迹，来引导视觉迅速关注主体形象的有效做法。

图3边线诱导及动线

图4形态、黑白关系诱导及动线

视觉诱导中带有方向性的运动轨迹，称之为视觉力动线。如图3为边线诱导及动线；图4为形态、黑白关系诱导及动线。视觉力动线的方向性与形象的“态势”的方向性有所不同，它会对整幅作品的视觉结构以及气韵气脉产生重要的引导作用。

视觉诱导的引发是从视觉焦点开始的。格式塔心理学认为，人的视觉观察物象，并不是各部分相加的结果，而是背景与主体一起被感知的。小品组合是由雅石、配件及空间知觉环境等主次要素组成的，要使雅石，特别是主石，迅速成为视觉焦点并诱导视觉观察，就需要凸显主石的视觉力，考虑好空间置景及配件在色彩、形态等方面的陪衬关系，以免喧宾夺主。

视觉力的强弱一般与形态大小、动感强弱和色彩浓淡紧密相关，视觉力强的形态一般具有体量大、动感强、颜色重的特点。在具体创作中，我们需结合艺术创作的常用结构布局——“起承转合”，设计安排视觉力动线，创作出整体流畅的视觉空间布局。起承转合，由起势、承势、转势和合势四步骤构成。

图5由起势到承势的动线

图6由承势到转势的动线

图7由转势到合势的动线

图8螺旋状动线图

起势有起始、领头的意思，通常是指作品的视觉焦点，也就是雅石中的主石，沿着主石通过边线、形态、色彩、动势等产生的视觉力动线引导到副石，也就是承势。如图5《赏石悟道》所示，主石作为作品的视觉焦点，视觉表现力最强，空间位置安排应在空间中最显眼的位置，一般在中部或黄金分割位置处为宜。

承势为承接、呼应的意思，通常指副石，其视觉力仅次于主石。副石可以是一个，也可以是多个。副石的空间位置一般也位于中部，主石的一侧，其视觉力动线再通过边线、形态等再引导到空间置景（配件），也就是转势。如图6所示。

转势有转接、矛盾、变化的意思。转势通常是指空间环境置景（配件）。转势是作品中人工创意性最强的部分，是烘托雅石及丰富故事情节的重要构成，其艺术表达方式有一定的自主性，包括制造矛盾、产生变化、对立统一等，以强化作品的生动性。空间置景在作品中所占位置较大，但因作品的表现主体是雅石，所以它要表现出客体、从属的或虚的形象，其视觉力强度也明显低于雅石。转势再由空间置景的动线引导到题款（印章），也就是最后一步——合势。如图7所示。

合势有合于主题、闭合、收尾之意，合势通常是指作品中的题款、题名或印章。雅石艺术是中华传统艺术中的奇葩，像书画作品一样落款题名，既可体现作品完整度，又可提升作品的艺术魅力。题款的位置一般位于作品的边部，无论是诗文并茂的繁款，还是只留名号的穷款，盖都可对作品的导气、聚气已及平衡画面起到重要作用。合势的动线一般顺款而行，可以导向第一步——起势，形成闭合线路，也可以止步停歇。

上述视觉诱导在并列式组合作品中的运用有所不同，因为并列式组合无主副石之分，各个雅石的视觉力强度相近，所以按照视觉扫描习惯进行布局最为顺畅，如博古架陈列的《春夏秋冬》文字石组合，从左到右，从上到下，依据文字的结体态势动线，形成闭路循环，即可达到气韵生动的效果。

总体来讲，作品布局的起承转合动线线路可以是顺时针方向的，也可以是逆时针的；可以是闭合的，也可以是螺旋状的（图8），但重点是要保证引导观赏者的视觉扫描具有高度的流畅性。

此外，气韵生动还涉及到雅石的空间组合、形象变化、节奏韵律、虚实留白等诸多问题，本文仅在个人创作实践的基础上，结合视觉心理学的知识加以总结阐述，不当之处，敬请方家指正。