我的几句话

关于艺术的信仰

我一直没有忘记艺术对人类的责任和它应尽的义务。我是个现实主义者，我感兴趣的是我们民族的历史和人民大众的现实生活，因此我认为艺术不能没有主题。“形式主义”“为艺术而艺术”对我来说是不可思议的。我要通过一个个画面表现中华民族过去的苦难、反抗和斗争，还要表现今天人民大众——他们的劳动和欢乐、积极的生活态度、健康向上的艺术观，努力把思想创作与民族国家联系起来，这就是我的艺术信仰。我相信鲁迅先生所说的：“文艺是国民精神所发的光，同时也是引导国民精神前进的灯火”。

关于自己的职业

我引以为自豪的身份是“教师”，我倾心的工作是“教学”，我在课堂上毫无保留地把自己交给学生，我能带领学生跋山涉水，我可以不是一个优秀的画家，但我绝不能容忍自己是个不忠于职守的教师。在几十年里，我从未离开过课堂，我与学生之间只不过是一种忘年的交流，在这种过程中，如果说我付出的是自己的经验和热情，而他们回报我的却是不竭的青春和无穷的活力。

我的课堂应该是以充满生机的刺激诱导各种观点，在教与学之间燃起同情的火焰，用各种元素煽旺着，使之蔓延成一片大火，由森林卷向森林。在教学中、在课堂上、在创作实践中“让纯真、简单的人显现出来，从吃奶的嘴里完成赞美 ”。我是为爱而生的，我将一生疾恶如仇，我是为创造美而生的，我将为此奋斗终生。

我的认知

我认为自己只不过是一只落在枝头上的乌鸦，只要我一翘尾巴，人们就知道我想飞向哪里……既然没有什么“隐身草”可用来遮挡我充满过错的肉身，那么，诚实、坦白就是我唯一可能抓住的一根可以自救的稻草了。艺术只不过是艺术家生活的副产品，我尚能认识这种宿命。我无法在自己的绘画和文字中美化自己。因此，真情、朴素和通俗就成了我终极的追求目标。我要用最简单和最直接的方式传达感受和表现自我。

我愿意在生活中和在绘画中与所有的男人和女人们平等交谈。因为我深知：我所看到的，他们也看到了；我所体验过的，他们也体验过了。但愿在我的作品中永远没有云山雾罩的神秘和高深莫测的哲理。

許勇，1933年生，鲁迅美术学院教授。从艺七十余年，创作方向包括主题画、以马为代表的动物画及连环画。主题画的代表作品有《郑成功收复台湾》《群众歌手》《瑞雪丰年》《义和团血战廊坊》等。动物画代表作有《骏马悲歌》《雨中》《月下十骏》等。其他作品如连环画《白求恩在中国》《嘎达梅林》等。作品收藏于中国美术馆、中国国家博物馆、中国军事博物馆、沈阳故宫博物院等众多艺术机构。主要著作有《马和艺术》《动物速写集》《速写》《女性人体美与造型艺术》《马的绘画技法》《素描人体》《中国近代现代名家画集——许勇》《许勇从艺60年》等。