安徽淮河流域唢呐家班研究

高长春

摘 要：唢呐作为一件世界性的乐器，具有很强的地域性，在中国流行广泛。安徽省位于我国大陆东部，属华东地区。以唢呐为主奏的民间鼓吹乐遍布于安徽北部广大农村，被冠以“唢呐之乡”的美名，并在全国占有重要的地位。唢呐乐班主要流行在该省淮河流域及周边地区。每个地区都有其不同之处，且有比较出名的代表人物，各个代表人物组建了自己的唢呐班社，这便形成了安徽民间特有的唢呐家班文化。作为国家非物质文化遗产的唢呐艺术，亦是中国传统音乐的重要组成部分。

关键词：安徽;淮河流域;唢呐家班;调查研究

中图分类号：J607  文献标识码：A  文章编号：1673-2596（2021）03-0060-04

引言

新中国成立以来，唢呐艺术得到了高度重视。这一民间艺术开始走进高校课堂，同时也进入了专业的艺术团体。国内外专家学者整理发表了大量学术论文与专著，标志着对唢呐音乐的研究達到了一个新的理论水平。本文主要围绕流行于安徽淮河流域的唢呐家班进行展开研究。

一、安徽省唢呐家班研究现状

（一）历史源流方面的研究

关于中国民间唢呐源流问题，国内外学者都有相关研究，但就安徽民间唢呐班社历史源流方面的研究并不多见，有的也只是简短概括，没有详细的文章论述。据《中国民族民间器乐曲集成-安徽卷》中记载，根据蚌埠市老艺人王金堂（1912-1992）说，其祖父王利和于清咸丰年间就与人合伙在小蚌埠开“唢呐行”。五河县老艺人吴世良说，他的祖父吴锦环、父亲吴玉山都是以吹唢呐为生的。说明在清咸丰年间安徽以唢呐主奏的鼓吹乐已很流行。

（二）唢呐音乐形态的研究

这类研究大多是结合以唢呐为主奏乐器的鼓吹乐来进行研究的。其内容主要包括：乐器使用的性质特点、乐班的组成形式、唢呐流派及其演奏特点、乐曲旋律发展手法等。如李城、迟震的《梨乡唢呐乐班的田野考察》，王超的《皖北乡村唢呐班社的传承与演变》，隋景山的《安徽民间唢呐流派及演奏特点》《安徽唢呐传统乐曲的速度特点》，胡亮的《对徽州民间吹打乐与鼓吹乐的考察所引发的思考》，王莎莎的《安徽淮河流域民间唢呐的传承与发展》等。

二、安徽淮河流域唢呐班社概况

（一）安徽唢呐班社组合形式及其代表性曲目

从安徽不同区域采集到的信息可知，唢呐班社在民间活动与百姓文化生活中是烘托氛围所必备的一种重要行式，尤其是许多乡村均有唢呐班存在。唢呐班的组合形式根据当地的经济收入状况和事主的要求而定。唢呐班少则3到5人，多则8到12人。因受电声乐队和流行音乐的影响，有的唢呐班增加到了20多人，更像一个小的演出团体，收入也比传统班社高出许多[1]。

长期以来，无数艺人为满足群众的情趣和要求，共同创造了几十个优秀唢呐曲牌，如《凡字调》《叫句子》《柳金子》《大开门》《扮妆台》《万年红》《二迷子》《哭黄天》《孟姜女》《水龙吟》《到春来》《拿天鹅》《雁落沙滩》等。这些经典的曲牌现仍在安徽各地区盛行，长期以来获得了当地百姓的欢迎。

（二）唢呐班社的演奏形式

同其他的民间艺术一样，唢呐艺术有其独特的生存土壤。不同地区的人文地理环境产生了不同的唢呐流派和风格。安徽的长江南部为山区，含九华山、黄山等重要的风景区，它们是宣扬佛教与道教文化的场地，宗教音乐十分流行。此处的唢呐重点是在宗教仪式中应用。而在安徽长江北部的淮河区域则主要盛行梆子戏、坠子、柳琴戏等较晚出现的戏曲类音乐，民间唢呐音乐的各种素材均出自此类音乐，且重点使用在民风习俗活动方面，如婚葬仪式、节日庆典、老人祝寿等。

在当地漫长的乡村民俗发展史上，逐渐形成了独特的安徽民间唢呐演奏风格和演奏形式，多数唢呐艺人都有自己的乐班。在上个世纪五六十年代，由于经济条件的限制，唢呐乐班多以最原始的“无台吹”的形式呈现，演出内容只有唢呐吹奏，即一支唢呐、一个梆子和两个笙的组合形式。“走吹”也是早期唢呐班社的演奏形式之一，演奏人员以步行的方式边走边吹，随着规矩的简化，只在少数场合使用，如在迎亲过程中。随着人民群众经济生活水平的提高，唢呐乐班也在不断发展壮大，这时多以“搭台吹"为主，即唢呐班社临时搭建演出场所，此时的乐班人数增加，节目也不断丰富。伴奏乐器增加了二胡、板胡、电子琴、手风琴、萨克斯等，唢呐艺术也在不断以新的形式展现。进入21世纪，经济条件越来越好，各乐班班主不断壮大自己的力量，购买舞台车，灯光、音响等先进电子设备。演出内容也越来越现代化，演出范围涉及周边四省七县。“对台吹”也是当地唢呐班社的一种演出形式，就是指主家同时请两个或两个以上班社来演奏，其实就是打擂台。演奏时间长，演奏曲目丰富，有传统曲牌、戏曲音乐、流行歌曲等。

（三）艺人学习途径及传承

民间唢呐艺人主要的学习途径大多是自学偷学，家族传承为主。非世家出身的艺人大多是通过拜师的渠道学艺的。在现代社会，人们可以通过专门的艺术学校学习，也可以异地拜师学艺，甚至可以借助网络平台直播教学，这样更有利于唢呐音乐的传承和发展。

笔者认为唢呐的传承与发展应包括两个方面：一是民间的传承。唢呐从业者拜师学艺，学成后组织成立自己的唢呐班社，用于民间的婚丧嫁娶、节日庆典等活动。如周家班的周本祥、周本玲，隋家班的熊建波、魏丰收等。二是学院派的传承。主要指通过拜请专业院校的唢呐老师通过全国的招生考试最终考取音乐院校，毕业后从事专业的唢呐演奏与教学工作。比如隋家班的隋景山现就职于安徽省艺术职业学院、隋萍萍现就职于中国广播民族乐团，周家班的周中华现就职于马鞍山艺术剧院等。

三、唢呐班社与民俗活动

民俗是民间传统文化的主要内容，也是构成唢呐音乐文化生态的主要事象。其中与唢呐班社结合最紧密的是经济民俗和人生礼仪习俗。这种情况在安徽北部尤为重视，唢呐在当地被视为“神赐之礼器”，人的一生总是与唢呐相伴左右。

婚礼是人生礼俗中及其重要的一件大事，民间每逢喜事必请唢呐班子来吹奏。如果谁家没有请，就会受到邻居的议论。有的事主不惜重金聘请比较出名的唢呐班前来助兴[2]。

笔者在随砀山县陈家班班主陈西连参加的几次演出活动中发现，男方娶媳妇时唢呐的吹奏一般分为以下几个过程：开门，拜坟，演出，迎亲，拜堂。当地人按照老祖宗传下来的规矩，在结婚前一天，唢呐乐队要跟随新郎官的家族主要成员去已故先人的墓地进行祭拜祖先的仪式，一是表示晚辈孝心，二是家中要添新人，祈求先人保佑平安。在整个结婚仪式中，迎亲这个环节是最为重要的，去迎亲的路上没太多规矩，迎亲回来的路上有很多讲究。新娘上车（轿），唢呐迎亲队伍以“走吹”的形式吹奏直到离开女方家所在的村庄，在迎亲回来的过程中唢呐要不间断的吹奏，途经的村庄都要鸣炮奏乐，一般都有经验丰富，技艺高超的老艺人来演奏，这个过程非常考验唢呐演奏者的功底和经验。

在民间，丧事被叫作白事，人们对于他的重视程度不亚于喜事，程序较为复杂。人们在丧事中配乐显示了对丧事的重视程度。作为礼乐，唢呐的吹奏则渲染和烘托了氛围，凸显了仪式的神圣性。

根据当地的传统习俗，办丧事时唢呐的吹奏也是必不可少的，一般分为以下几个过程：开门，请灵，演出，接供，出棺，送葬。开门一般情况是由两支大唢呐吹奏和一个镲。在笔者走访的过程中，也有一支大唢呐吹奏和一个镲的组合演奏形式，演奏者运用循环换气的方法反复吹奏乐曲直到结束一气呵成，水平高的艺人能够吹奏十多分钟。演奏曲目多为传统曲牌《慢前场》《快前场》，在送葬的路上一般吹奏《慢前场》，在悲伤的旋律中老人的儿孙们磕头作揖祭奠老人。

四、新形势下唢呐家班的传承与发展

安徽民间鼓吹乐属国家非物质文化遗产，唢呐家班是其重要组成部分，传承我国优秀的历史文化是现阶段国家发展规划中十分关键的内容。民间唢呐班社的艺术性及其在人民群众生活中的功能性，有着其他艺术形式不可替代的地位。如何做好我省优秀民族文化的传承保护工作，这一课题值得我们深入研究。

（一）提供政策保护、恢复文化生态

党的十八大开始，以习近平总书记为首的党政府极为关注我国优秀传统文化的继承与弘扬，基于国家战略资源层面，将其作为提升百姓人文素质与促进我国当代化进程的基础力量。我省素有“唢呐之乡”之美名，安徽民间鼓吹乐中的唢呐属国家级非物质文化遗产。小到乡村社区，大到国家级舞台都有安徽唢呐人的身影。皖东北地区的周家班更是把唢呐艺术吹出了国门，使我国传统音乐文化在国外大放异彩。

（二）重视人才培养

非物质文化遗产的传承者，是指在拥有十分关键的非物质文化遗产继承环节中，可以代表某项民间文化传统，获得优秀的技术与能力，为社区、广大百姓所认可的、口碑良好的人才。因此，传承人在非物质文化遗产的保护与传承方面，起到了不可替代的作用。然而，近年来随着人们生活的变化，大多数非物质文化遗产的生存环境受到了影响，甚至有些处在消亡的过程中，安徽民间唢呐班社也不例外[3]。

笔者认为，虽然传承人的作用不可替代，但还是有其局限性，比如文化水平偏低、音乐理论知识欠缺等。這就需要有关业内专家，利用自己的理论知识和科研能力与传承人一起努力，把安徽民间鼓吹乐传承下去。

（三）加强演艺队伍建设

民间唢呐家班历史悠久，在乡村艺术与民风习俗中的地位举足轻重。对繁荣兴盛农村文化，推进乡风文明建设，增强农村群众获得感，实现新时代乡村全面振兴具有重要作用。

在国家政府关怀支持下，我省涌现出了一批优秀的民间鼓乐班，且规模更像小型的演艺公司，如皖西北的隋家班、皖东北周家班、亳州的长毛唢呐艺术团、宿州的闫华唢呐艺术团等。

（四）安徽民间唢呐艺术走进高校

国家发展离不开人的素质，而素质的提升则离不开传统文化的熏陶和教化。传统文化注重修身之道，数千年来一直在激励和影响着仁人志士吸取、传播、践行，为国家和民族发展作出贡献。

作为高校教师，笔者有义务更有责任加入到安徽民间鼓吹乐的传承和发展任务中去。高校的民族管乐师生，要走向民间，向民间取经，把安徽优秀的鼓吹乐音乐整理、发掘，进而发展创新。同时还要请进来，邀请优秀鼓吹乐班进高校演出、讲座交流，让学生们感受民族音乐的魅力，找到学习民间音乐的根源。

据笔者调查，近几年安徽各高校关于唢呐艺术的研究开展了如下活动：

2016年5月，安徽师范大学音乐学院的“吹打教学系列活动”圆满落幕。包括讲座、独奏音乐会、经典作品演奏及教学示范、竹笛研究生教学汇报音乐会、吹打综合音乐会在内丰富的系列活动使专业师生们受益良多，浓郁的民族风味、极具感染力的表演引起现场观众的强烈共鸣。

2019年6月，受安徽大学第五届民俗艺术进校园活动组委会邀请，安徽灵璧的周家鼓吹班亮相安徽大学艺术学院小剧场，带来《中国元气·周家班》专场演出，为安大学子送上了真正的民间鼓吹乐。

2019年6月，安徽艺术职业学院举办了《安徽民族吹打乐》音乐会，该场音乐会既有传统的民间鼓吹乐曲目，如《柳金子》《八板》等，又有现代创作的民族吹打乐曲《淮河的春天》《醉想》等。精彩的演出得到了业界同行的一致认可。

五、结论

唢呐班社是民间艺术进步与继承的重要保证，没有唢呐班社，民间艺人便难以开展相关的民俗活动。民间唢呐的发展由于没有了一个媒介，终将面对逐渐消失的境遇。唢呐班社的消失，必然导致各种民俗活动的消失，二者为相辅相成紧密相连的因果关系。

深入发掘研究我省民间唢呐家班传统文化，提升各高校师生的民间音乐素养，在对民间唢呐音乐文化研究“去其糟粕”的基础上“取其精华”，使之走出一条科学系统的可持续发展之路。此外，相关研究学者还应总结唢呐艺术特征，丰富唢呐艺术理论，这对我省文化事业发展及唢呐艺术的有效性传承具有促进作用，可为我省进一步发展与弘扬优秀传统文化，实现中华民族的伟大复兴做出应有的贡献。

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參考文献：

〔1〕隋景山.安徽民间唢呐流派及演奏特点[J].中央音乐学院学报，2004（04）.

〔2〕王超.皖北乡村唢呐班社的传承与演变——以李庄镇唢呐班为例[D].武汉：中南民族大学硕士论文，2012.

〔3〕王大鹏.非物质文化遗产传承人若干问题思考——以大庆市非遗传承人为例[J].黑龙江史志期刊，2016（06）.

（责任编辑 赛汉其其格）

Research on Suona Family Troupe in Huaihe River Basin

of Anhui Province

GAO Chang-chun

（College of Music， Anhui Normal University， Wuhu 241000， China）

Abstract： As a worldwide musical instrument， Suona has a strong regional character and is widely popular in China. Anhui Province is located in the eastern part of my country's mainland， belonging to the East China region. The folk percussion music played mainly by suona is spread throughout the vast rural areas of northern Anhui. It is dubbed the "Hometown of Suona" and occupies an important position in the country. Suona Leban is mainly popular in the Huai River Basin and surrounding areas of the province. Each region has its own differences， and there are relatively well-known representatives. Each representative established his own suona club， which formed the unique suona family culture of Anhui folk. Suona art， as a national intangible cultural heritage， is also an important part of traditional Chinese music.

Keywords： Anhui; Huaihe River Basin; Suona Family Class; Investigation and Research