中国古代文学批评的形象喻示探讨

周博

形象喻示是我国古代文学批评方法中的一种方式，其主要特点是批评者在批评对象时通常将其转化成一种比喻方式，将抽象的特征转化成直观具体的形象，并不需要严谨的逻辑推理能力，而是给人一种不言而喻的感觉。张伯伟的《钟嵘<诗品>的批评方法论》就是论述的这方面内容，所以在研究中国古代文学批评方式时，既要注重其发展过程，也要注重艺术之间的内在联系。而在使用形象喻示批评方式时，要综合考量形象喻示的形成和发展、内涵和提示、思维特性和审美内涵等方面，并投入个人审美经验，促使批评对象更加生动直观形象化。

一、中国古代文学批评

文学批评往往伴随主观意识，影响读者的思想意识，但这种方式也是建立在社会发展基础之上。审美风气对中国古代文学批评产生重要影响，所以读者在阅读古代文学作品时，主要做到保持自我，不忘初心，避免人云亦云，要有自己独特的看法，这就要求读者要夯实自己的文化底蕴，增加知识面，培养自身文化素养，提高审美能力，对古代文学作品有自己的独到见解。与此同时，读者还需掌握中国古代文学作品批评标准，了解事物发展过程以及原因和结果，才能正确认识到中国古代文学作品中的优势与不足。

中国古代文学批评往往能够反映出批评家的品性，换句话说就是批评者在阅读文学作品时，所生出的想法会受到自身思想水平与文化素养等方面影响，从而影响古代文学批评。如果某部文学作品在表达方式上或者蕴含道理上难以让人理解，或多或少存在偏见时，那么读者就会产生一定的阅读障碍，不能做到具体问题具体分析。所以，也要求文学创作者要具备较高的文化素养和文化底蕴，在符合人们思想认知基础上提高人们的思想觉悟。另外读者根据自身人品进行文学评价，在某种方面上具有保守与片面性，会导致优秀作品不被大众所熟知，影响对文学作品的正确判断。因此，需要对中国古代文学作品进行正确的评价与批评，应注重文学作品本身，避免出现道德评价。

二、中国古代文学批评的形象喻示

（一）形象喻示中意蕴外化的几种类型

形象喻示指的是作家或者作品将风格内蕴外化，批评者首先应从整体把握批评对象，然后将批评对象外化成一种不言而喻的直觉。而事物是不断发展变化的。形象喻示包括人化、物化以及禅化三种形式。首先，人化也就是说批评者习惯将其自身作为衡量事物的标准，将事物赋予人的名称，人的精神与灵魂;人化是中国古代文学批评的一种常见方式，如宋代吴沆《环溪诗话》中“诗有肌肤，有血脉，有骨骼，有精神”，古人通常情况下，都将文章人化，从而赋予文学艺术生命特征，促使文章行文脉络更加生动形象。如张谦宜《斋诗谈》中，“身既老矣，始知诗如人身，自顶至踵，百骸千窍，气血俱要通畅，才有不相入处，便成病痛”，这是典型的人化，以人的气象、血脉等来喻诗。也就是古代文学批评中的生命之喻。其次，物化与人化截然不同，物化是将人比喻成物的过程，也就是说万物皆有灵性，如《诗经》中“蒹葭苍苍，白露为霜，所谓伊人，在水一方”。将自然事物积淀成一种精神审美原型，对于创作者来说是熟悉且富有联想的，能够抒发创作者的思想感情。禅化则是一种较高级别的境界，批评者往往会借助禅宗或佛经等传达文学作品的内蕴，禅化更注重人的本性，认为文学即人学，如吴可《藏海诗话》中，“凡作詩如参禅，须有悟门”，也是说在品读文学作品时，就相当于参禅，有着相似的心理过程，作品风格以及内蕴相对抽象，需要对其进行深入思考，参悟其中道理。

（二）形象喻示批评的体式

中国古代文学是诗人通过某种表达形式，将其赋予深刻的道理，表达出古人所体验或所感悟到的内容。批评家对中国文学进行批评时也是处于相对感性与自由的状态，但人们往往受固定思维模式影响，在采取形象喻示批评方式时，在行文脉络与结构上都会受到影响，通常情况下可分为总分结构、并列肯定、对比差异、排比设喻等方式。接下来将展开做简要说明。

1.总分结合

这种表述方式主要是从整体到部分等进行具体表述，给人一种非常完整的感觉，如曹植的《前录序》中，“故君子之作也，俨乎若高山，勃乎若浮云”，从“俨”“勃”等多个方面分别探讨“君子之作”的内蕴，既能把握整体内容，也能顾及到局部具体内容，促使评价更具有说服力，注重事物之间的相似性，合乎情理的表达出文学作品的内涵。

2.并列肯定

这种述说方式多数情况下应用于两位艺术家的风格特征评说中。如“潘文烂若披锦，无处不善。陆文若排沙简金，往往见宝”，通过“烂若披锦”和“排沙简金”，一致肯定了潘岳和陆机的艺术风格，采用并列肯定这种方式，通常是两位创作家的艺术风格难分高低，并且在表达方式上都工整匀称，前后呼应，整齐美观，给人一种美的享受。

3.对比差异

相对于并列肯定来说，对比差异的区别之处就在于比较两位创作者的差异性，在表述结构上相对整齐，但前后内容有所不同。如“诗有格有韵，故自不同。如渊明诗是其格高，谢灵运池塘春草之句乃其韵胜也。格高似梅花，韵胜似海棠花。”通过这样的评价，充分表达出陶渊明与谢灵运作诗的差异。

4.排比设喻

排比设喻是在并列肯定的基础上发展而来，形象喻示在先秦时期运用较少，并且在运用过程中都采用简洁明快的表达方式，随着历史不断演变发展，这种排比设喻方式越来越夸张，如“李员外之文则如金舆玉辇，雕龙彩凤，外虽丹青可掬，内亦体骨不凡”，在皇甫湜《谕业》一文中，句句用喻，并且大肆渲染，给人一种目不暇接之感，这种方式在当代得到有效发展，在文学创作上都讲究铺排渲染效果。

（三）形象喻示思维

1.直观感悟

由上文可知，中国古代文学批评形象喻示主要有两种方式，一种是通过寻找本体和喻体二者之间的契合点进行设喻，另一种是通过意象全面描述批评对象。首先说第一种方式，批评者需找出契合之处进行比拟，简洁明了，并且能够突出重点，如罗大经的《鹤林玉露》中“韩如美玉，柳如精金;韩如静女，柳如名姝;韩如德骥。柳如天马”，通过对比韩柳的差异，突出二人的写作风格。其次是运用意象对批评对象进行对角度的评价，从而掌握创作者的艺术特征，如在叶燮《原诗》中“汉魏之诗，如画家之落墨于太虚中，初见形象。一幅绢素，度其长短、阔狭，先定规模;而远近浓淡，层次脱卸，俱未分明。六朝之诗，始知烘染设色，微分浓淡;而远近层次，尚在形似意想间，犹未显然分明也”，抓住重点进行比拟说明，从而引发读者的想象，为读者带来一种新鲜之感，并为文学批评注入新鲜血液。

2.突出主要特征，对比事物差异

形象喻示思维主要通过具体的比拟，将事物的内在意蕴描述出来，促使读者对中国古代文学作品有直观性的了解，对于思维抽象、含义隐晦等事物运用形象喻示这种批评方式最为适宜，能够将抽象的概念具体形象化。如明代李东阳《麓堂诗话》中“盖正言直述，则易于穷尽，而难于感发，惟有所寓托，形容摹写，反复讽咏，以俟人之自得，言有尽而意无穷”。文章本身晦涩难懂，将隐含事物形象化，有利于激发读者阅读兴趣，反复阅读，理解其中深意。

3.笼统形象，非客观理性

形象喻示思维比较笼统，但又非常形象地将事物进行比喻和说明，缺乏逻辑性，所以批评家在评论过程中会赋予文学想象美，但是却存在一些问题，如评论语言相对较模糊。如朱权的《太和正音谱》中曰“徐甜斋之词，如桂林秋月;胡紫山之词，如秋潭孤月;杨显之之词，如瑶台夜月;吴仁卿之词，如山间明月”。在中国古代文学中，“月”有多方面的象征意义，如象征着皎洁、清雅、柔和等，这样的评语会使读者难以理解这几个人文学风格的差别在哪，并且很多词汇随着历史的不断演变和发展，暗含之意也会发生改变，很多时候具有不确定性。再加上批评家由于个人喜好在评论过程中会存在片面性，影响读者的判断，如爱诗词歌赋者与不爱者会有不同的看法，“少游意在含蓄，如花初胎，故少重笔”，“专主情致，而少故实，譬如贫家美女”，这两种不同的评语就是因为个人审美存在差别。

三、结语

综上所述，形象喻示在中国古代文学批评中具有要作用，通过塑造意象和构造意境而表达出批评家的想法，这种批评方式既有优势又有缺陷，优势之处在于通过形象喻示将事物生动形象化，使读者更好地理解文学内涵;而缺陷之处在于这种批评方式受批评家的主观思维影响较深，并且缺乏严谨的逻辑性，缺乏客观性，从而影响读者的判断。所以我们在运用形象喻示这种批评手法时，应正确认识其存在的不足，充分发挥优势，采用辩证思维去分析相应的古代文学，取其精华，去其糟粕，理解其中蕴含的深刻道理，从而形成多元化的评价体系，促进中国古代文学的发展。