镇 娟
《古都大梁清水河畔》 艾宗光/作
“高节人相重, 虚心世所知。”在中国的文化中,竹子乃岁寒三友的三君子之一,自古以来深受许多文人雅士的喜爱。不仅因为竹子寓有竹报平安、招财纳吉、辟邪镇宅的象征意义,更因为竹子具有文人所崇尚的品格:万古长青、坚韧挺拔、宁折不弯、彰显气节,这些正是文人雅士所追求的精神所在。
当今有这样一位优秀的书画家——艾宗光先生,从小钟爱竹,尤其擅长画竹。他将竹视为“真君子”,将尊竹之情融入画中,赋予竹以生命,追求一种蕴藉、自然、象征人物品德高洁的内在美。“笔在心里、心在笔端、胸有成竹、枝枝连叶、叶叶连枝。”在数十年的画海艺术生涯中,艾宗光先生痴心怡情于山川旷野的写生,从实践中广取博收,钻研思考,孜孜于创作,不求闻达,以其深厚的功力和对竹子深入的认识,学古而化,终于有了自己独特的创作秘诀,取得了非凡的成就。今天就让我们走进艾宗光先生的画里,去领略竹子疏朗有致、风韵超然的四季风情。
清水河畔,两块山石的周围有几枝青青郁郁的竹叶穿插其间。右侧有一只犀利的八哥悠然自得站在竹枝的最上方,似乎正回头在凝望这醉人的春色,一派生机盎然的景象。在这幅《古都大梁清水河畔》作品中,画家运笔遒劲,墨色浓润而匀净,笔墨虚实,极具工致灵动之妙。竹枝横斜劲挺,其间竹叶穿插,偃仰扶疏,鸟儿顾盼生情。画面虽看似简单随意,却主次分明,疏密有致;着墨不多,而生机满幅。显然艾宗光先生对大自然有着敏锐的观察力,更有诗人般的取舍剪裁能力,才使得此作品恰到好处地摹写对象的形质,也生动地凸现竹子的风姿神采。
“根生大地,渴饮甘泉,未出土时便有节;枝横云梦,叶拍苍天,及凌云处尚虚心。”竹是高雅、纯洁、虚心、有节的象征,古往今来的庭园几乎无园不竹,居而有竹,则幽篁拂窗,清气满院;竹影婆娑,姿态万千;叶长青过冬而不凋,清秀而又飘逸。“何可一日无此君?”与竹为伴,是大部分雅人韵士的偏好。“宁可食无肉,不可居无竹。”苏轼喜欢竹子,宁肯不吃肉也要有竹子做伴。《红楼梦》中的林妹妹素喜清雅,也因独爱房前那几竿青竹,便欣然入住了清幽的潇湘馆。可见竹子超凡脱俗,清新高雅,是文人对居住环境最高雅的品位,这也是对竹子的高度评价。
在艾宗光先生的《青翠灵心志凌云》作品中,诗中有画,画中有诗。画面上是一株苍翠、挺直的竹子,左上方空白处则题有一首诗:“竹之可爱本多因,青翠灵心志凌云。不改高洁无荣枯,周身脱俗不染尘。”画家先画出竹竿, 如“楷书”笔法,稳健而力透纸背; 然后补枝画叶,小枝杈粗笔写出,再染画淡墨竹叶, 增加层次;叶子挺展、疏密得当,产生虚实关系,使竹子与下面的山石自然浑然一体。这样一竿清新、俊雅的竹子,便赫然耸立于半空中,生动地浮于纸上了,显示出画家惊人的艺术功力。画家根据竹子的自然生长规律进行创作,枝干挺拔有力;笔墨情趣自然生动地呈现出来。试问谁不想房前屋后,能有几株这样生动、充满韵味的竹子,为自己的居所增添几分清韵呢?艾宗光先生借竹喻志,表达人应与自然共存、与竹为伴,相辅相成,不与世俗、污浊之气同流合污的高洁品质。
我们在欣赏艾宗光先生的一幅幅绘画精品后,就能感受到他不单爱竹子的清雅、淡泊,也勉励自己像竹子一样有傲然风骨。他笔下的竹子有着独特的风格与特色。他的画清秀俊雅,常常诗中蕴藏画意,带有新时代文人画的艺术风格;他的画苍润浑厚,自然流畅,自有一股清新、隽永的气息;他画中的竹子不杂不乱,笔墨勾其形姿,诗词点其骨韵,神形兼备;竹子生而有节、竹节毕露则是高风亮节的象征。
《青翠灵心志凌云》 艾宗光/作
“暮雪千山白茫茫,乌云遮月晴景苍。竹唤丹青写铁骨,雪盖碧影话沧桑。”寒冬腊月,万物凋零,大地一片苍茫的景象。几株竹子依然耸立于漫天的风雪中,一只鸟儿穿着厚厚的羽毛衣站立在枝头,身体直立,极目远眺。鸟儿和竹子抗严寒,傲风雪,坚强不屈,惺惺相惜。原本寒冷的画面瞬间温暖生动起来。冬天就要落幕了,春天还会远吗?雪花轻轻地吟唱漫舞,鸟儿也高兴地用鸣叫声来表达内心的期盼和憧憬!
艾宗光先生的《暮雪》捕捉了墨竹和鸟儿不易被留意的自然生机和意趣。他先简单勾出秀石的轮廓,再提笔挥毫,几竿挺拔苍劲的竹子已耸立于山间,竹节用墨皴擦,结构清晰;竹叶用细笔勾描,参差错落,线条锋锐有力,笔墨细腻,生意盎然。最后笔迹轻利地勾画出生动逼真的鸟儿。竹子在画家放逸流畅的笔下,挺拔脱俗,秀逸凝神,纤细柔美,刚强高洁,所蕴含的坚贞不屈气节,令人肃然起敬。同时画家以竹子为依托,表达了自己淡泊名利、清正廉洁的高尚情操和气节。此画在构图巧妙中显出自然,其造型特点于严谨中见出优美,用笔沉着稳健,润枯相间,行笔力度适中,不烈不温,为画面营造了一股清雅秀美、神足韵高、劲挺拔俗的清刚之气。构图形式感上,黑、白、灰色对比的运用上,体现了现代的节奏美感和时代精神,并把这一切富有诗意地描写出来,情景融洽,妙合无间,给人以平淡天真、化古为新的感受。
“盖竹之体,瘦孤高,枝枝傲雪,节节千霄,有似君子豪气凌云,不为俗屈。”而在另一幅《抱石风骨》的雪景作品中,画家“借地为雪”,用笔沉着稳健,墨色淋漓清润,将竹子的姿态及竹子的新老枯荣都表现得十分真切。同时托物寓意,借用竹子的有节挺拔来引喻君子高风亮节、豪气凌云的人格魅力和不为俗世而屈服的意志情操!竹子有“节”,而不“变节”。这两幅水墨竹子,不仅蕴含着艾宗光先生深厚的笔墨功力,也流淌着作者诗人般的情怀,它们引领观者进入旖旎超然的艺术空间中,去享受一场精彩绝伦的文化大餐和视觉盛宴,也体现了画家创作中勃发的精神动力及与时俱进的创新精神。
综观艾宗光先生的几幅写意画——《古都大梁清水河畔》《抱石风骨》《青翠灵心志凌云》《暮雪》等,画中竹子的风格与画家的脾性契合,物我交融,且都流露出画家丰富的才情和学养,更是对美好大自然的无限热爱与向往。“咬定青山不放松,立根原在破岩中。千磨万击还坚劲,任尔东西南北风。”祝愿艾宗光先生始终能够保持内心的那份恬静与纯真,在博大精深、源远流长的中国竹文化的艺术丛林中砥砺前行,不断超越自己,创造出更多更美的佳作,以飨读者。