潍县年画的时尚转化研究

□陈文成 青岛大学

□李 洁 青岛大学纺织服装学院

潍县年画是流传于山东省潍坊市的一种民间版画（见图1）。这种年画题材内容广泛，如辟邪纳福、祥瑞吉利、风俗民情、历史故事、神话传说、诙谐时事、瑞兽祥禽等。勤劳的画师们敏锐地感受着生活，通过中国的传统节日，展现着自己的才能，不论生活是苦是乐，在过年期间，借着年画创作表达真情实感[1]。

图1 潍县年画《门神》

相传，潍县年画艺术是由四川迁移至山东的杨氏族人创立，经历了发展与兴盛，即便战火与斗争也没有使其中断，至今仍顽强地傲立于齐鲁大地，散发着独特的魅力。2006 年，潍县年画被列入第一批国家级非物质文化遗产名录。

潍县年画反映了中国人民的精神面貌，是山东人民的经典形象表现，也是齐鲁文化在中华文明中的体现。从以往年画的销售情况来看，这种艺术表现形式是华北和东北地区人民喜闻乐见的，具有相当广泛的群众基础和深厚的情感基础。如果在当代工业设计中合理地利用传统艺术，可以发掘出可靠的设计资源，在满足市场需求的同时发扬民族文化。

笔者团队于2008 年春节前夕到访山东省潍坊市寒亭区杨家埠，怀着对民间艺术的崇敬和浓厚的乡愁，参观了当地的“年画一条街”和中国杨家埠民间艺术大观园博物馆（见图2），考察了民间的集市，走访了老艺术家杨洛书和杨乃东先生，并参观了他们各自的创作场所。

图2 潍县年画画店内景

根据艺术家的口述和相关学者的著作，我们了解到潍县年画产生并发展于广大农民阶层，是农耕文明中劳动人民寄托社会理想的表达，体现了广大劳动人民的情感诉求和生活审美的水准。在题材、造型、技艺等诸多方面，潍县年画经数代演进形成了规范与特色，达到了形式与内涵的高度统一，呈现出成熟的艺术风采与魅力，在进入工业与信息文明的今天愈发显得古典而浪漫。

从笔者团队收集的潍县年画来看，传统版式和创新版式的区别比较明显，不仅是题材与构图的变化，还有纸张与颜料的变化，这应是农民的处境和观念发生了明显的变化所导致的。而潍县年画的成熟与强大之处在于其风格没有改变，诸多特征被流传下来，以至于在当代依然具有主流价值，如表述简洁朴实、凝练有力。潍县年画造型追求古拙圆满，并合理利用对比色，解构多元的元素，实现理想与现实的无缝对接（见图3）。这些鲜明的艺术特征，凝练着先民的智慧与精神，承接着当代本土人民的审美与观念，有待接受新的生活方式所带来的洗礼。

年画不仅能美化环境，还能反映社会生活，表达祈福愿望，丰富生活的情趣，同时亦有传播与教育的功能。

图3 新作《水浒人物系列》

唐代张彦远在《历代名画记》中提出“夫画者，成教化，助人伦，穷神变，测幽微”。他指出了绘画是重要的文化现象，绘画有形象的教育功能，可以弘扬主流文化，探求各种变化现象，发现微妙的规律。无出其外，年画也反映着社会生活的美好愿景、社会思潮和普世价值观，其通过民间故事与民间传说的题材和寓意吉祥的图样形式表达驱邪避险与祈福呈祥的内涵，同时传导了社会道德规范。这种艺术形式使人们在产生视觉愉悦的同时得到了精神慰藉，起到了正向的心理暗示作用。人们为了追求成功和逃避痛苦，会不自觉地使用各种自我暗示，构筑美好的情景。这个美化的形象就对人们构成自我暗示，它为人们提供动力，提高了人们对挫折的耐受能力，使人们保持积极向上的精神状态，因此，年画在相当程度上满足了大众的这一心理需求。

当代中国经济发展迅猛，科技日新月异，已经进入了工业与信息时代，当前我们生活的历史阶段是以西方文化模式为主流的，西装、快餐、和好莱坞电影强化着我们的视觉，那么，什么是属于我们的，我们的原创设计在哪里，这些都是值得我们思考的问题。不同的民族文化背景展现着不同民族的魅力，这是不同民族间相互欣赏的资本，也是产生贸易动机的基础与原动力[2]。

互联网的普及使当前的文化展示与交流变得方便快捷，使人们更容易接收到大量的外民族文化信息，而往往外民族文化会引起人们很高的兴趣。但是，对于民族文化理解的深刻程度，情感上的热爱与投入，还是有本土文化生活背景的人更具有优势，这就是本土设计师运用原创设计演绎本土民族文化魅力的权威性。例如，国际知名品牌中，帛柏丽的英伦风貌、香奈尔的法式浪漫、普拉达的意大利式精致、简桑德的德式严谨、拉夫劳伦的美式快餐、曼果的西班牙豪情等分别明确地展示了本民族的文化特色。

产品的原创设计作品往往最鲜明、最敏感、最客观地反映了某个时期的民族文化特征。而民族文化作为上层建筑层面的意识形态，始终为原创设计提供内涵基础。因此，努力发展产品的原创设计是弘扬民族文化的合理途径。原创可以从物质形态层面和意识形态层面来界定，无论从传统艺术形式进行转化，还是从精神层面合理地进行时尚转化都是值得尊重的。关于中国传统年画的时尚转化工作，中外设计师已经进行了探索，并取得了社会的认可，其中的经验和规律值得我们关注。

图4 何羽雪 《年韵》 2017年

2017 年，中国青年服装设计师何羽雪携其名为《年韵》的作品前往伦敦时装周，参加伦敦大学生时装会演交流（见图4）。其凭借独特的文化符号，获得了2017 年砂之船商业创新设计奖和商业学霸奖。她将民间年画元素融入现代服装中，探索了一种新颖的产品面貌，这些作品特色鲜明，得到了社会各界的认可。在这个系列的作品中，作者的灵感来源是朱仙镇木版年画，但是没有直接照搬年画的形象，而是将传统的形象向现代卡通的方向进行调整，并进一步把年画人物形象与服装的结构进行结合与重构，采用对比大、夸张的年画人物造型，用简单的服装廓形来突出花纹的繁复与生动。何羽雪挑选了六套最适合的廓形与年画图案相结合，有的是先设计款式，再去绘制花纹，但也有先绘制花纹，再去决定服装廓形。这种非典型传统廓形与传统民间年画图案相互呼应又形成变化对比，风格统一又多元变化。其将来自不同题材的年画中的钟馗、虎鹿门神、天官、仕女娃娃、何仙姑等人物形象作为服装图案元素和服装完美地结合，并应用了流行的非对称式设计。与朱仙镇年画不同的是，在配色方面，何羽雪用大红、黄、宝蓝、墨绿、鲜绿等不同图案进行组合。经过反复试验，紫色的效果并不理想，所以在配色上进行了大胆的调试，根据不同人物形象进行了创新。除了对服装廓形、人物图案、元素提取再创作，何羽雪也在材料、工艺、排版等方面进行了精心调整，将数码印花、贴布绣与珠绣等工艺与不同的面辅料合理结合，体现出令人惊喜的细节与质感，使传统的年画图案又多了几分灵动。

作品《年韵》取材传统但不失现代风韵，“年画”“珠绣”“贴布”等多种文化元素的结合运用，体现了独特的民族性与地域性，这种凝聚传统艺术的现代设计彰显了中国魅力，无疑是非常成功的设计案例。

2017 年，纽约、伦敦、巴黎、米兰等地的春夏时装周上亮相的男装中，各大品牌借鉴中国元素的力度可谓空前，古驰(Gucci)也把年画用到了服装上（见图5）。这款男装风衣上面的图案灵感来自苏州桃花坞年画中的园林建筑和人物造型，经过调整，其应用多色纱线的电脑大提花技术织成色彩斑斓的缎纹面料，配合简洁的服装廓形和直线型裁剪，达到了古典神秘，高贵优雅的视觉效果，满足了时尚而经典的着装需求。整套穿戴鞋子的造型成为亮点，其来自木版年画中一条鱼的形象，可见设计师对艺术情趣的表现能力之优秀，值得我们学习。

由此可见，传统年画在当代工业设计领域的演绎转化过程中，应避免简单直接地应用画面形象，而应根据设计标的的细分，明确设计目标，选定匹配的材料、工艺、推广方式等要素，进行合理的再创作，力求在传递视觉元素的同时完成精神的延续。

在对潍县年画进行了当代价值的分析后，笔者工作团队进行了产品设计方面的创作研究。团队成员首先浏览了大量的潍县年画作品，分析了潍县年画的艺术魅力与造型特点，体会优秀艺术形式的精神内涵，然后选择特定的某幅作品作为产品设计的灵感来源，进行适应当代人们需求的再创作。例如，笔者选中《沈万三打鱼》一幅，原作的创作理念，是表达对蒙福祐、得富足的美好愿景（见图6）。经过对画面元素的分解，笔者选择了形象饱满圆润的水纹、云纹，寓意富足的古钱花、元宝、鲤鱼、船头满仓等元素，充分延续原作谐音、隐喻、会意、象征等手法，同时结合2019 年的产品设计流行趋势预报中的信息，完成了用于纺织品印花的四方连续图案创作（见图7），并应用到春夏女装连衣裙产品设计当中（见图8）。

图5 2017年古驰(Gucci)品牌春夏成衣发布

通过对潍县年画《沈万三打鱼》的第一阶段时尚转化实践，笔者团队得到以下经验和评价。

第一，潍县年画的绘画元素与创作理念不仅可以直接应用于产品外观的局部，也可以调整为四方连续图案作为底色应用于产品外观。

第二，在色彩搭配方面，选取年度流行色中的珊瑚色与传统年画色相结合的效果是令人满意的。

第三，四方连续图案的循环单元可以设计为二分之一错位顺接排列，可以达到错落有致的视觉效果（见图9）。

第四，应用色卡管理传递色彩信息，可以保障准确度与效率。

图6 潍县年画《沈万三打鱼》

图7 陈文成 四方连续图案设计 2019年

图8 陈文成 2019春夏女装设计制作

图9 陈文成 图案设计调整 2019年

第五，四方连续的图案的循环单元的具体尺寸应该与应用款式相匹配。

图10 陈文成 配色方案调整与扩展

图11 陈文成 2020春夏女装设计制作

经过对第一阶段的工作进行梳理，作者结合2020 年流行趋势预报，继续创作探索。首先调整四方连续图案的循环单元为水平方向二分之一错位顺接排列，然后根据流行色趋势发布中的色彩，如潘通TCX19-4052，对配色方案进一步调整与扩展（见图10），其中的四种配色方案是调查反馈较好的。然后，笔者选定方案一，应用全棉面料的数码印花技术实现了宽幅印花面料，由于过程中采用了潘通色号进行传达、对版等工作，面料的色彩达到了设计的预设效果。最后结合2020 年流行趋势预报，笔者采用中长的X 型廓形设计了女装连衣裙，适合年轻女性夏季休闲着装，显得既时尚靓丽，又古典质朴。整幅作品是从潍县年画作为灵感来源，设计的每一步都贯穿着年画的魅力转化，除了应用年画元素，也合理地整合了产品设计的诸多要素，承接了潍县年画的当代价值，发扬了潍县年画的艺术精神。

结 语

当前，各种迹象表明，以本民族文化为内涵基础的原创设计，在工业的发展中起到核心作用。其中，融合是行之有效的方法，即最大限度地融合不同民族的文化，求得全球范围的价值认同，达到“共生”的境界。