白英
春节贴年画,曾是中国百姓辞旧迎新、贺岁祈福的一大传统。随着时代的变迁,年画渐渐淡出了人们的生活,但在以制作木版年画而驰名的天津杨柳青镇,有一批年画艺人,仍在坚守这一民俗艺术,为传承中国传统文化而不懈努力。国家级非物质文化遗产项目杨柳青木版年画代表性传承人霍庆有,就是其中的一位。
天津杨柳青与四川绵竹、苏州桃花坞、山东潍坊并称中国四大“年画之乡”。杨柳青木版年画兴于明,盛于清,传承400多年,其造型方式和艺术风格汲取了中国工笔重彩画和民间版画的精华,笔法细腻,色彩艳丽,题材丰富。
霍庆有1952年出生于天津市杨柳青镇的年画世家,是霍氏杨柳青年画第六代传人。老字号年画作坊“玉成号画庄”是他的父亲霍玉堂在1926年成立的,多年来一直坚持经营。受家庭环境的熏陶,霍庆有6岁开始随父亲学习彩绘,10岁学习勾描、印刷,12岁学习刻版,16岁学习裱画。“家家会点染,户户善丹青。”在霍庆有的记忆中,当年的杨柳青镇,从事年画制作的手工艺人达3000多人,村民们农忙时下地干活,农闲时在家制作年画。
霍庆有介绍,杨柳青年画产生于元末明初,最初是逢年过节刻些门神、灶王图个吉利,到了明永乐年间,大运河重新疏通,南方精致的纸张、水彩运到了杨柳青,使这里的绘画艺术得到了极大发展。清代乾隆年间,杨柳青年画闻名天下,甚至贴进了皇宫。清末民初,因为社会动荡,杨柳青年画走向衰落。新中国成立后,他的父亲霍玉堂与几位民间艺人联合成立了天津杨柳青年画社,开始重新振兴年画。但是,“文革”时期,杨柳青年画遭到严重摧残,这一传统的民间艺术瑰宝濒临失传。1982年,父亲临终时还放不下祖辈传下来的年画制作技艺,这促使霍庆有下决心重振杨柳青年画。从此,他利用工余时间,在面积仅7平方米的西厢房里埋头研究年画制作技艺。3年练勾线,5年练刻版,其余时间都花在刷、画、裱上。功夫不负有心人,经过长期苦心钻研,霍庆有终于掌握了杨柳青年画的全套制作技艺,并达到炉火纯青的地步,成为天津一带唯一的勾、刻、刷、画、裱“五项全能”杨柳青年画艺人。他尤其擅长出样稿和刻版,他刻制的木版,线条流畅、细腻、清晰,很好地传承了杨柳青木版年画的刻版技法。
30多年间,霍庆有创作、加工了上百幅年画版样,不仅延续了经典传统风格,还设计了纪念奥运会、世博会等反映和谐盛世的新版面,获得了多项国家级大奖。
杨柳青年画制作工艺复杂,总体上包括勾、刻、印、绘、裱5道工序,这5道工序环环相扣,需要多人配合完成。
“勾” 即是在木板上“勾”勒轮廓,这是年画制作的开始,也是对整个画稿的设计。
勾线后,进入“刻”的阶段。画版是杨柳青年画的筋骨,年画的轮廓线就是靠画版印刷出来的。刻版不仅要把握好画稿的形态神韵,还要将木刻线条的版味儿巧妙地融合进去,其实包含了木刻者的二次创作。刻画人物,五官的表现尤其重要,一定要刻得干净利索,画出来才有神。而衣饰的纹路要刻出动感。
画版刻好后,进入印的阶段。刷上墨汁,一次可以印几十张。印好轮廓线的年画叫“画坯子”,刷好的画坯子才能进入彩绘环节。
手工彩绘是杨柳青年画独有的后期制作流程。彩绘画法上又分为“粗活”和“细活”。前者只要求速度,快速点染即可;后者则要求精美细致,上色时笔晕轻重、着色厚薄、颜色深浅等都要求精益求精,因此耗时较长。“细活”年画中人物脸部的彩绘步骤,有勾脸线、染臉、勾鼻、上粉(晕染)、描眼睛(白眼底,黑眼珠)、开眼(眉毛,双眼皮,眼睫毛)、画嘴(上色,晕染,嘴线)、画头发等20多道工序。“就跟现在的人化妆时的步骤一样,只有这样,年画上的人物才能非常传神”。霍庆有说,手工上色能让画面干净细腻、艳而不俗,只是很费工夫,一幅画要上色几十甚至上百次。“细活”里的极品,称为“贡尖画”,过去最受宫廷皇室与达官贵人青睐,也是杨柳青年画中的精品。
因为现在人们买年画,很多是为了收藏或者赠送,因此年画制作中还增加了“裱”这个步骤。
杨柳青年画既有版画的刀法韵味,又有绘画的笔触色调,它以宣纸印刷,用国画彩料,画面色彩年久不褪不变,构成与一般绘画和其他年画不同的艺术特色。
这些年,霍庆有的工作重心之一就是搜寻整理杨柳青年画鼎盛时期的各种经典作品,保护并复原古版、孤版年画,希望能重新恢复古老技艺,给子孙留下珍贵的文化遗产。为挖掘、搜集散落在民间的年画版样和有关资料,霍庆有付出了巨大的艰辛,他跑遍了杨柳青四邻八乡和天津郊县的十里八村,寻找、收集到百余种有价值的版样和老画。他广交喜爱年画的朋友,通过各种途径寻找杨柳青年画珍品,甚至从俄罗斯的一家博物馆寻回《四妃十三子》等国内已失传的杨柳青年画作品。目前,霍庆有珍藏、收集到的杨柳青年画木版有400多块,其中有100多块老版,包括中国年代最久远、面积最大的珍贵木版。
霍庆有还潜心研究父亲留下的作品,在原有基础上进行加工整理,创作出数百幅新作品。
为了宣传、发展杨柳青木版年画,霍庆有将自己的住宅扩建为天津市唯一的家庭作坊式年画艺术博物馆,把他收集、寻找到的400多块刻版和历朝历代各种风格流派的杨柳青年画全部陈列其中。这里不仅免费对游人开放,有时霍庆有还会亲自为来客讲解。霍庆有说:“从根本上说,年画反映的是老百姓对美好事物的向往,一个时期有一个时期的特色,每一幅年画背后都有一个故事。杨柳青年画的魅力,就在于把老百姓心里向往的东西都画出来了。”
霍庆有说,自己的责任就是把先辈留下的遗产传给后人,现在他的儿子已经开始接管他们家年画的大部分工作,尽管儿子目前没达到他的水平,但只要儿子肯学习、肯钻研,终有一日会赶上他的。
如今,霍庆有对杨柳青木版年画未来的发展充满期望。首先,他想进一步扩大杨柳青年画展览馆的影响和规模;其次,他想要恢复明清时期制作年画使用的矿物、植物颜料,这种纯天然的颜料可以保持画面上百年不褪色;最后,他希望有更多的年轻人能加入到年画制作的队伍中来,为这个古老的行业注入新鲜的血液,使它重新焕发生机。