王 渊
(上海视觉艺术学院,上海 201620)
虚拟现实技术英文名称是Virtual Reality,缩写为VR。虚拟现实是20世纪发展起来的一项全新技术,经过长期的发展及探索,虚拟现实技术获得了巨大的进步,通过计算机模拟虚拟的环境,可以给人身临其境的感觉。随社会生产力的发展及科技的进步,各领域对虚拟现实技术的需求呈现上升的态势。
艺术设计学科具有多学科交叉的特点,近三十年来,我国艺术设计教育获得了可喜的成就,艺术设计也创造出巨大的产业价值。相比国外的艺术专业教育而言,我国此类专业起步晚,教学讯息滞后、课程的外延性不强。作为我国高等教育的重要组成部分,艺术设计教育面临着从传统教学体系向现代化高等教育体系转化的阶段。随着云课堂、在线教育等新型教育方式的崛起,对教育资源配置、教学过程等都提出了新的要求。传统的教育方式在时间、空间上存在局限,为了适应新型的教学形式,必然需要进行相应的变革。
虚拟现实通过计算机产生三维的图像,用户通过相应的设备可以产生处于此环境中的感觉,一些虚拟现实技术做得非常逼真,人处于该情境中可以从不同的角度,不同的距离对目标进行观察,甚至还能够在虚拟环境中进行操作并获得相应的反馈。例如,在艺术设计类专业常见的一些博物馆观摩项目中,原先需要保持较远距离、或是隔着玻璃才能观察的展品,学生可以近距离观测其细节,可以通过手势的操作使其旋转展示。随着虚拟现实技术的不断提升,研究人员已开始尝试将超声波应用于该项技术,以声波的频率来振动皮肤,从而创造出不同的触感。这样的观察方式将比传统的模式更具有震撼力,学生对艺术的感受更为深刻,可以获得很好的教学效果。
艺术设计下所涵盖的专业很多,如环境设计专业、平面设计专业、服装设计专业、工业产品设计专业等等,共性是综合性很强,涉及社会、文化、经济、市场、科技等诸多方面。艺术设计类专业要求学生具有创造性的思维,能够将艺术的形式美感运用于和日常生活有密切关联的设计中。因此,在这些专业的课程中均包含了大量现场教学项目。但外出现场教学组织工作极为繁琐,且在路途中即花费大量的时间,因此不少课程只能压缩现场教学的课时或干脆取消。
虚拟现实技术介入艺术设计教学活动,将很好地解决这一痛点问题。
1)艺术通识类课程。对于艺术设计类专业而言,要培养学生的专业艺术审美素养,学生需通过大量理论赏析类课程,加深对各类艺术的感悟。以艺术类通识型课程“西方艺术史”为例,课程中涉及绘画、雕塑等多个艺术品类,这些艺术品多分散于世界各地的博物馆中,由于时间与空间的限制,学生们对这些艺术品的认知仅能够通过教师的讲解,即便教师在讲课中结合一些图片或是视频资料,学生也很难对某一艺术品的细节进行深入的观察与理解。尤其是一些雕塑作品,二维图片的形态无法展示其全貌,这是传统教学中很难突破的瓶颈。互联网技术将世界各地连通起来,分散于全世界各角落的使用者,都可以通过网络获得所需的讯息。虚拟博物馆的出现,可以让使用者通过网络探访世界各地博物馆内的各种精选藏品,同时加上与虚拟实境的结合,虚拟博物馆强大的功能使用者的感觉更加真实。如果学生能在艺术设计专业中相关课程的知识点学习中结合虚拟博物馆的参观考察,形式生动,可以获得更好的教学效果。
2)专业理论型课程。设计的创意与灵感是构架于理论与实践基础上的,设计实践需要相应的理论支撑。在艺术设计专业的课程构架中,专业理论课程是不可或缺的。且这些课程针对的人群较窄,因此这类专业理论型课程中虚拟现实技术的应用离不开专业系统的开发设计。可喜的是,随着虚拟现实技术的普及,各种专业系统的发展日趋成熟。如,国内一些服装艺术设计专业已开始尝试引入中国传统服饰虚拟展示系统,学生借助VR视镜即可在课堂同步感受到传统服饰的魅力;虚拟植物组团环境的模拟,园林艺术设计专业的学生可以突破季节的局限而直观的感受不同植物搭配方案所产生的效果……
3)实践实训类课程。实践实训类课程是艺术设计专业将艺术与实践相结合的重要途径,也是此类专业极为重要的课程组成。此类课程如服饰艺术设计专业的商业服饰展示与搭配课程、园林艺术设计专业的景观查考实训课程、包装艺术设计专业项目设计实践课程等。这些课程通常都要由教师带领学生至现场,对经典设计参观考察,并拓阔知识面,激发学生的设计创作灵感。这些设计、场景并所非集中于单一的场所,在课程中很难做到面面俱到,因此如果借助虚拟现实技术,不但可以突破时间与空间的局限,且学生还可以反复观摩,提升学习的效果。
1)搭建线上线下结合的虚拟现实教学平台。虚拟现实的技术具有沉浸性、交互性、构想性、多感知性的特征。根据课程的要求,在教学中教师可采用沉浸式虚拟现实系统,学生通过头盔或是VR视镜,当眼睛视向跟踪器时,就会产生虚拟的、沉浸式的感觉;其他同学也可通过连接的显示屏,同步感受与学习。这是传统的教学方式所不能提供的沉浸感受。为了巩固学生的学习效果,线上的虚拟仿真实验系统可起到对课堂教学内容的回顾与深度解析的作用。对应课程的具体内容,设计相应的学习模块,如“认知学习”“虚拟展示”“自主设计”“考试考核”等,线上线下教学平台的结合,可以缩短理论转化为设计实践的过程,在拓展学生设计创造力的同时,可以提高学生的实践能力,丰富学生的创作感受。
2)移动终端应用软件辅助教学。在智能手机、平板电脑等移动终端普及的时代,现代的年轻人更偏向于在此类设备上来进行学习与工作。教学中所涉及的一些内容,可以在特定的app软件通过交互的方式呈现出来;配合一些特殊的配件,如视镜、触感手柄等,效果及感受则可以获得优化。
3)构建远程艺术设计教育平台。远程教育区别于传统的教育模式,它突破了时空的界线,学生不需要到特定地点上课,因此随时随地可以学习。远程教育扩大了教育群体,是我国高等教育结构及人才培养体系的重要组成部分,远程教育的发展能够促使教育体系进一步完善。
对于艺术设计类专业的远程教育而言,一些需要进行实地考察的课程受到很大的限制。在远程原属设计教育平台引入虚拟现实技术,可以很好地解决这一问题。
艺术设计类专业综合性强,其所培养的人才不但要具有创造性的思维,且其设计与创意与日常生活紧密相联。虚拟技术的发展,将从多个角度对现有的教育形式产生冲突,它突破了时间与空间的限制,能够为学生提供更为生动的教学体验,提升学生的学习兴趣。同时,对于完善高等教育教学体系也有着积极的补充作用。