大学音乐教育中音乐鉴赏能力培养的重要性

赵芷艺

（沈阳师范大学音乐学院，辽宁 沈阳 110034）

对于大学校园来说，是人才培养的主要平台，同时，随着我国社会现代化发展脚步不断加快，其对人才的需求情况也发生了较大的变化，对人才的综合素质提出了更高的要求。对于大学校园的音乐教学来说，其属于高校音乐教学过程中的重要组成部分，在现阶段的教育背景之下，音乐鉴赏能力培养教学已经逐渐住进各大高校，并且成为高校的主要人文课程之一，其主要教学目的是对学生的人文修养进行提升，从而使得学生的精神世界得到有效丰富。

1 音乐教育过程中为学生培养音乐鉴赏能力的重要性分析

1.1 有助于学生思维的拓展

大学生是祖国发展的栋梁，必须加大该群体开拓性思维的培养，进而符合国家不断发展所需。对于大学院校的音乐教育来说，主要是对学生音乐鉴赏水平进行培养，帮助学生培养右脑创造力，开发学生自身的形象思维以及逻辑思维。学生在音乐方面鉴赏能力的培养，能够让其更加明确地认知音乐，使音乐发展有更大的遐想空间。从生理层面上分析，学生在音乐方面的鉴赏能力的培养，能够让学生大脑的左右半球获得均衡性发展，帮助学生提高表现力和创造力以及想象力。爱因斯坦说过：“音符可以构成全世界”，在创作过程中很多灵感都是从音乐当中得来的，就音乐构成分析，提高学生的鉴赏能力，能够帮助学生了解各种风格的音乐和音乐形成的背景，进而使学生可以接受并学习各个民族和国家的音乐文化，对自身的思维不断开拓。

1.2 有助于学生音乐兴趣的激发

音乐是各个时期民族文化的一种重要展现，也可以说是民族性以及时代性的展现，对于音乐来说，受到时间和地点的影响，必须有效地掌握音乐基础知识，才可以“以不变应万变”，并对各种类型的音乐进行欣赏。现阶段，受到应试教育的影响，多数大学生都不重视音乐学科，在这一课程中缺乏基础知识，将更多的关注点放在“流行音乐”方面，所以，现阶段学生对于音乐的欣赏只存在娱乐性的目的，不能全面深入地体会音乐的内涵。受到这一现实背景的影响，需要不断强化大学生自身的音乐鉴赏水平，可以积极地引导学生对低俗音乐与高雅音乐间存在的差异进行区分，有助于学生对高雅音乐进行赏析，并且从中得到情感上的满足，有助于提高学生的积极性。通过进一步学习，让学生接受各种曲风的音乐，能够促进学生自身的音乐素养不断提高。

1.3 有助于大学生实现全面发展

艺术教育工作的开展，对于大学生的发展来说是至关重要的，不仅可以促进学生审美能力的提高，同时还能够确保大学生的身心发展。在音乐教学中融入鉴赏能力培养，可以帮助学生养成良好的世界观，促进学生自身的综合素质不断提高。如果是一些比较优秀的作品，学生能够通过作品深层含义的挖掘深入感悟人生，能够理性地看待社会，促进自身明辨能力不断提高。比如，《黄河大合唱》是非常悲怆的一首歌曲，赏析过程中，学生可以比较好地感悟中华儿女的民族精神，激发其爱国精神，并且明确自身的责任。此外，音乐还具有艺术美与自然美，可以提升学生自身的音乐鉴赏能力，可以帮助学生对压力进行缓解，让学生获得全面发展。

2 大学音乐教育中培养音乐鉴赏能力的措施

相比较以前来说。现在大学生音乐鉴赏能力能够有效地增强。但是大部分的鉴赏能力都是从生活中所得，无法真正体会到音乐艺术的美，使鉴赏能力也慢慢消失。为了改善学生对音乐艺术的理解，推动高校音乐艺术的发展，应适当地增加音乐教育课程。在音乐学习中更深层次的理解大学音乐教育目的，并且将音乐审美达到极致。

2.1 将大学音乐教育内容丰富化

首先从根源上来说，高校应将大学音乐教育内容丰富化。如今没有太多大学生的音乐鉴赏水平能够达到极致，且大学生比较倾向流行化歌曲。所以教师应该从这一点入手，在教学中适当放入最近比较流行的音乐进去课堂中，引发学生对音乐课堂的兴趣时，再将古典音乐深入其中。通过比较两者的相同及不同点，让学生自己发现音乐所包含的内容进行讨论发言，这样可以加深学生对古典音乐的印象。除了这一点，教师也可以选取内容相近的古典音乐与流行音乐，对比播放后让学生找出两者之间有哪些变化，或者有哪些相同之处。通过丰富教学内容，可以让学生领会到音乐的神奇之处。其次，为了提高学生的音乐鉴赏能力，引进西方音乐和民族音乐来做比较也是很好的例子。民族音乐可以很好地体现出民族的特色，也是体验音乐艺术的最好选择。通过比较西方音乐与民族音乐，让学生了解音乐文化，欣赏两者不同文化的音乐，不仅可以更深层次地了解音乐的创作背景，而且对音乐鉴赏能力也有一定的提高。教师也要学会利用多媒体设备寻找更多有关的音乐素材，表现出音乐的不同。同时，多媒体音乐教学可以更直接地让学生体会到视频结合音乐的重要性，让学生始终保持对音乐的新鲜感。

2.2 将音乐鉴赏教育方式适当改变

将音乐鉴赏教育方式在原来的基础上稍加改变可以有效地增强音乐鉴赏能力。首先，教师可以针对不同层次的学生给出不同的教育方式建议，多方面地满足学生的学习要求。教师要逐渐引导学生进入新审美能力的层次。让所有学生的审美能力得到一定程度的上升。对于一些理解能力较差且音乐基础薄弱的学生来说，教师可以先从最基础的声乐讲起，因为在所有音乐乐器中，声乐的学习内容较为简单，通俗易懂，并且它的旋律与歌词让学生理解起来极为容易，让学生更好的接受。对于音乐审美能力较强的同学来说，教师应在欣赏声乐学习后的基础上，要求学生掌握乐曲的旋律并试着鉴赏其中的奥秘，长时间可以达到更好的审美效果。在音乐学习的过程中，难免会出现对音乐有抵抗力的学生，所以教师可以采用情境创设法帮助学生理解音乐情感。

2.3 开展多种形式的音乐艺术活动

除了改变音乐教学的形式与内容，音乐艺术活动对大学生来说也是必不可少的。音乐艺术活动的开展是学生了解音乐的最好方法。音乐活动要在实践中展开，不能仅限于课堂中的基础知识讲解。增加学生交流音乐的机会。比如，教师可以开展以学生为主体的音乐歌唱比赛，或者含有乐器的民乐歌唱比赛，在实践中学习音乐的效果远远超过课堂上的讲解式的效果。在比赛过程中，除了学生的比拼，教师也应参与其中，对表现好的学生给予鼓励，并且根据每个学生的作品及时作出评价，使学生在不同的乐曲中学到不同的知识。除此以外，教师可以邀请校外相关音乐组织进行音乐审美探讨，积极讨论学习音乐的技巧。

3 结束语

总之，对大学生进行音乐鉴赏能力的培养可以使其获得精神层面的享受，同时也使得学生对各种音乐形式的理解更加深入。教师在对学生音乐鉴赏能力进行培养以及提升的时候，应该注意以古典音乐以及民族音乐作为入手点，这样可以使学生的音乐感知能力得到有效培养，同时也使得学生自身的音乐素养得到了有效提升，有利于促进学生综合人文素养的形成。