郝雪莲
(深圳东部华侨城有限公司,广东 深圳 518000)
没有文化作为支撑的旅游没有灵魂,旅游是各种文化展示的有效载体。因此,文化与旅游的有效融合能提升旅游产业和提高旅游者满意度,是促进我国旅游业发展的有效手段。近十年来,随着改革发展的深入,经济水平快速发展,人民生活质量得到了大幅改善。在此大背景下,人们对生活质量有着更高的要求,旅游业呈现出蓬勃发展的趋势,不仅推出了“海外游”、“乡村游”、“生态游”等旅游项目,旅游需求也呈现出注重体验、注重参与、注重文化的趋势,具有地方特色文化的旅游演艺产品无疑是满足这一要求的最佳选择
实际上,旅游演艺是人们创造性的将表演资源与旅游资源相结合,为表演提供充足的游客,延长游客在旅游地的停留时间,增强旅游和文化消费,从而丰富文化旅游产业价值链的一种经营理念。旅游绩效不仅是未来经济发展的强大动力,也是文化产业与旅游产业有效融合、相互促进的最佳联系点。旅游演艺的形式和类型越来越丰富,从最初的单剧场演出,到景观布景、科技互动、沉浸式体验等多种表演形式的结合,针对不同的旅游目的地进行综合开发,给观众带来独特的印象。文化与旅游的结合产生旅游绩效,使城市文化场所成为城市旅游目的地,让旅游地成为文化活动场所,让旅游接待区成为文化载体。不仅如此,旅游演艺还促进了文化产业在旅游市场上的探索和发展,间接促进了其他相关产业的共同发展。比如,许多有实力、有演出经验的大型旅游演艺制作公司,因其强大的制作团队、资源市场和偏远的拓展能力,受到众多投资行业的青睐。
在城市的发展过程中,其自身的特点直接决定旅游行业发展的水平。以往在城市建设过程中都没有考虑到旅游行业的影响,导致在城市建设时没有将自身的历史文化融合到其中,在建设时过于强调功能,导致城市的建设大致相同,缺少属于自己的特点,严重地影响城市的品味,对旅游行业的发展有非常大的影响。
在城市开发景区过程中,并没有为其建立属于自己特点的景区,大多所建设的建筑过于粗糙,缺少文化内涵,在介绍上也没有重视文化,没有从人们的感受和需求上来进行设计,导致景区没有吸引人们,影响旅游行业的发展。
一些地区的文化产业并没有积极的通过旅游行业来销售文化,自身的效应和功能不能够得到充分发挥,无法在激烈的市场竞争中不断发展,文化资源和旅游资源没有充分的整合,比如对于文化精品复制、修复等等都缺少相应的方法,严重的影响旅游行业的发展。
对于人们来说,如今去旅游景区游玩,顺带看场文化演出,是件再自然不过的事,当然也有人专门为看演出而去景区。而如果是在上世纪末期,旅游演艺并未问世,就一般百姓而言前往剧场与音乐厅观看演出是件奢侈的事情,可以说可望不可及。
正是中国主题公园的创始者华侨城,在发展文化旅游的过程中,慢慢悟到“需要演出”到“需要做大做强”的发展理念,从而逐步出现了新的业态,即:旅游演艺,见证了我国旅游演艺二十年的发展史。换言之,华侨城是我国旅游演艺的见证者,同时在某种程度上它还刺激与培育了一代中国人对文化演艺的消费意识与行为习惯。
可想而知,假设不存在民俗村与锦绣中华的《东方霓裳》和《龙凤舞中华》,不存在世界之窗的《天地浪漫》与《跨世纪》,没有欢乐谷的《金面王朝》和《欢乐无极》等让人铭记于心的演出,那么就会导致华侨城旅游的动感、吸引力、影响力弱化。由于旅游演艺和主题公园的互动,大大促进了华侨城的文化旅游的发展,使之演变成最具有创新性的、变化程度更高的关键产业,拥有巨大的娱乐文化性以及艺术性,成为“国家级文化产业示范园区”。
但是就在大部分景区秀还在作为景点的配套服务推送的时候,华侨城就开始涉足新的领域展开研究。目前,他们已经分别在成都、北京建有与景区相互独立的城市剧场,并独创了《天府蜀韵》和《金面王朝》这两个大型城市秀。对于游客来说,再也不必为了只想看一场演出而再多买一张景区门票,而对于这个城市的居民来说,也能更好地融入这种文化生活中。
文化是一个地方最具地域印迹的深层内涵的外在表现。一切文化都是多种因素共同作用的结果。如果说政府的扶持政策是旅游演艺空间分布的宏观驱动力,那么地域文化则是旅游演艺空间分布的微观驱动力,具有直接的影响。随着经济的发展和大众旅游时代的蓬勃兴起,人们对高质量文化的需求越来越强烈。深厚的文化体验已成为多元化旅游活动的重要组成部分。同时,要坚定不移地促进旅游演艺朝着品牌化、专业化、规模化的方向延伸,致力于迎合人们对文化产生的各种需要,获得更大的市场,旅游演艺经营主体将提高内容创作能力,增强核心竞争力。在制作过程中,不断提高创作水平,坚持内涵发展,探索文化主题,结合不同的旅游表演区域和表演方式,因地制宜、差异化、多元化发展。在其长期发展和高质量发展的过程中,旅游表演的内容和形式将不断创新,制作质量将不断提高。它在引领时尚、激励人心、传承中华优秀文化和传统美德等方面的无限潜力也将不断挖掘。
要振兴旅游演艺产业,必须要有先进的理念来指导。在推动我国旅游演艺事业发展的具体实践中,一定要结合当地实际情况,争取各级政府的政策支持,对推动演艺事业发展涉及的各个行业进行资源整合,打造出符合消费者实际需求的开发形态,得到经济效益、社会效益和老百姓口碑的三赢状态。在具体实践中,要秉承中西结合、去粗取精、兼揉并济的方针,站稳国外、面向世界,不断打造出旅游演艺事业蓬勃发展的新局面。
推动我国旅游演艺事业的发展,首先应该立足当地,对于具有地方特色的文化元素深入挖掘,同时向国内外先进的思想和经验取经,同时设计出与地方特色文化匹配的内容形式。既能弘扬国内传统文化,又能向外界彰显出我国的民族特色,促使区域经济得到进一步发展提升的空间。妥善地处理好自然和人之间的关系,要在促进经济发展的同时,做到人文经济景观、自然景观的和谐统一。
良好的环境是旅游演艺业快速发展的动力源。政府要做到“有位”不“缺位”,“到位”不“越位”,加强对旅游演艺业的引导、扶持、规范。要充分运用各种载体和各种形式,大力宣传发展旅游演艺业的对丰富群众精神生活、促进经济社会发展的重大意义,真正形成政府鼓励、社会支持、民众参与旅游演艺业发展的良好氛围。要把旅游演艺业纳入区域旅游发展规划,研究市场导向,加强协调合作,明确发展定位,确保旅游演艺业可持续发展。要在前期启动经费支持、建立多元投资机制、旅游演艺项目宣传促销、旅游演艺人才培养等方面制定扶持政策,引导旅游演艺业发展。要发挥市场机制的积极作用,合理配置旅游演艺资源,提高演艺企业自我完善、自我发展的能力。制定旅游演艺业行业标准,在市场准入、服务质量、演出内容等方面规范旅游演艺业,为旅游演艺业持续健康发展提供支撑和保障。
旅游表演活动的土壤是丰富的文化资源,要大力推进旅游绩效的进步,首先要对各类文化资源进行优化整合,在具体的推进中,首先要深入挖掘地方特色文化产业资源,特别是代表地方特色的各种文化元素。这样呈现给旅游业的旅游表演活动将具有文化内涵。在具体操作中,要结合当地民俗文化和历史文化,结合当地人力资源和自然风光的特点,通过多种方式,进行整合、深入创新,进一步扩大传统文化的传播。
打造旅游演艺定制模式,根据来访游客的实际需求,设计开发出深入体验式的活动项目。引入“演艺+ 景区”互相融合的模式,旅游演艺及时景区,景区又处处有演艺,将旅游景区打造成演艺项目综合体。将旅游演艺和文化遗产进行深度融合开发,必须以各地遗留下来宝贵的文化遗产以及风俗习惯等多种内容为依托,大力开发演艺活动形式,挖掘出旅游的多余旅游愉悦感,将历史元素、文化元素纳入表演体验中。将科技元素融入旅游演艺当中,随着现代科技的不断发展,尤其是AI 技术的深度崛起,越来越多的旅游景点要高科技技术融入旅游体验当中。通过3D 动态景观,可以进一步将游客融入到真实场景中,提升旅游的体验度。
进入二十一世纪,随着我国旅游与文化的融合发展,旅游演艺变成了一种具有代表性的业态。由于旅游与文化的相关机制以及政策的不断推出,再加上二者相融范围的进一步扩大,发展旅游演艺已变成促进旅游与文化相融的关键。为此,相关主体必须紧抓文旅融合发展的机遇,以更饱满的状态加入到旅游演艺发展中来。可以预见,在未来文旅融合背景下,我国旅游演艺产业链更加完善,业态会更加高级、政策体系更加健全、文化内涵更加深刻、市场更加繁荣有序。