互联网背景下商业插画的艺术造型与表现形式研究

夏 珏

（武汉文理学院，湖北 武汉 430000）

一、前言

插画，如今作为现代流行符号出现，它体现了当代社会的流行文化和时尚艺术。插画艺术随着信息时代发展的进程不断拓展发展的空间。插画已经成为一种以大众为对象、以视觉传达为主的图像设计艺术形式，其表现手法和视觉样式表现都极为纷繁多样。

插画所具备的视觉美感和审美价值，是插画本身所已有的艺术价值。互联网时代更是丰富了商业插画的作用，一部分插画延续了传统书籍插画的形式，作为文字的补充和说明；一部分插画在视觉传达设计中不断延伸，大量应用到广告、招贴、杂志封面，包装等传统平面媒体，丰富作品的视觉表现力与视觉感染力；一部分插画突破了传统插画的定义，应用于影视或游戏平台、CG 人物，卡通IP 吉祥物及场景的设定等，用厚涂的形式还原画面的真实感和质感；还有一部分插画被广泛应用到智能移动平台，利用碎片化的时间阅读特点，用插画代替文字，最大程度上节省了读者的阅读时间，满足移动平台的用户需求。互联网背景下，插画艺术应用于商品后，成为决定消费者购买商品与否的决定性因素，用它独有的艺术价值为商品服务，艺术价值就实现了商业价值的转换，使得插画艺术兼备了艺术性与商业性，这也是它独特的魅力所在。

二、互联网中的现代商业插画

插画产业具有强烈的商业性，已经演变成一种消费品，插画在互联网时代下的消费社会中是作为流行文化的符号出现，它表现当代社会的流行文化和时尚艺术，同时也已经成为一种通过视觉想象来传达思想的独特视觉传达类型。

纵观现代商业插画变革我们可以看到，插画开始摆脱文字内容的从属地位，形成一种新兴的大众化的艺术形式，针对不同的受众以群体及用户需求，商业插画的风格逐渐由写实的厚涂形式向简约的扁平风格调整，并且在固定的群体，插画风格也逐渐趋向一致。如公众号类的文章中，插画风格倾向于简洁的线条装饰或者简单的色块的搭配，使插画的内容服务于文字，让读者一目了然，提高用户体验；在商品销售类目中，插画则摇身一变，成为了行之有效的营销手段，这类插画往往更注重色彩的视觉效果及整体艺术氛围的渲染；在游戏行业或商业宣传类目中，插画会更注重细节刻画以及场景氛围的感染力，追求震撼的视觉效果和感染力。从商业插画的艺术造型及表现形式来分析，商业插画艺术造型大致概括为：正常比例人物、夸张比例人物；表现形式大致分为：主体人物的视觉引导、画面镜头的选择、扁平化的表现手法，色彩的情感表现。

三、商业插画的艺术造型

商业插画的人物造型通常从真实人物的体型进行主观概括，弱化头部及五官的刻画，强调人物本身的动态或职业特点，身体结构上分为正常比例人物与夸张比例人物。正常比例人物与传统绘画及儿童插画类似，夸张人物可大致概括为小手小脚人物，粗手粗脚人物以及长条形人物。这类人物在正常比例的基础上，根据不同的行业和商业需求进行二次创造，在人物比例夸张为7-10 头身、小手小脚人物的艺术造型多用于表达静态人物，粗手粗脚人物及长条形人物的艺术造型则用来塑造夸张的动态人物造型，这种艺术造型概括能构成等量等形的组合关系,强调了画面的整体关系,给画面带来了对比等同、庄重稳定的美感，把多种元素归入一个统一的风格样式,把不和谐的因素变成和谐,在统一的基调上,追求局部的对比变化。

四、商业插画的表现形式

商业插画在一定程度上加入了主观的艺术元素，因此在表现形式上往往是真实与夸张的结合，互相渗透，在主观的创作基础上，用抽象的表现手法运用在有关观念性或概念性的主题表现之中，在准确无误表达思想意识的概念基础上，进一步表达朦胧的情绪和作者的情感，让读者的想象力得到充分的发挥，最终获得视觉传达效果。

（一）主体人物的视觉引导

我们常用插画的方式来记录生活中有趣的瞬间，创造适度的对比变化,是构成形式美的重要手段,它可以达到均衡画面中各种力量关系的作用，将画面中的元素在视觉图形表达中进行主观引导，让扁平的画面更加具有灵性和魅力。视觉引导是引导视线运动的轨迹，我们欣赏画面的时候通常是先通观全画，然后视线停留在某一个感兴趣的点上，读者在看到画面时会不自觉地跟着画面主角的视线去看。因此在商业插画中，视觉引导尤为重要，好的视觉引导线，会让画面主体人物之间的互动感更强烈，画面氛围更生动，最终让读者产生强烈的关联性。

（二）画面镜头的选择

优秀的商业插画作品，其画面可以解读为照片，选择合适的镜头景别去表达画面，是商业插画构图的精髓所在，画面镜头不同程度的变化和巧妙组合，会创造出不同的节奏与韵律感。商业插画作品因为具有统一性，能产生秩序和理性之美，这种统一性越纯粹就越有美感，是一种自由稳定的意识形态。广角镜头常常用来表达整个场景及场景氛围和环境，人物出在环境中较小的位置；中景镜头通常采用人物全身动态来表达人物的想法，状态，这时整体画面分布相对于广角镜头来说，镜头较小；特写镜头则是表达人物上半身，突出人物的情绪；大特写描绘人物的头部或者身体某个局部，用来突出强调某些主题性的内容。

（三）扁平化的表现手法

商业插画在表现技法上呈多样性，在主题表现的深度和广度上，也比绘画有艺术更具表现力，更能凸显独特的艺术魅力。色块的表现手法是商业插画中最为常见的，整体画面主要由色块构成，造型几何化，外轮廓光滑，视觉表现多样化，可亲和，也可严谨，用阴影加强纵深感；噪点的表现手法则在色块的基础上，将画面叠加颗粒状肌理，产生颗粒质感和渐变的效果，让画面看起来更有质感，这种手法常用于颜色单一、大面积色块、装饰性不多的画面中，起到丰富层次的叠加效果；线性表现手法类似于绘画艺术中的速写技法，多用于包装及宣传途径，唯美的线条，轻快的色彩，在创作的过程中，我们需要明确产品定位，根据产品的属性去创作；网点表现手法则是在噪点的基础上，加入网格图形，使画面产生重复排列的秩序感，丰富画面的视觉层次，让画面更加生动出彩。

（四）色彩的情感表现

色彩，本是一种不具有情感的视觉性物理属性，不具有主观的色彩情感，由于我们自我意识的作用和生活经验的影响，色彩逐渐被附加上各种主观性的情感，能让人产生一定的联想和心理感受。例如当我们看到一组红色的插画时，我们本能的会对这组作品产生热情，希望的印象；当我们看到一组浅色系的画面时，我们会产生清晰自然，纯净的印象。这些都是我们在日常生活中，由于我们的经历，环境，与我们所接触到的颜色相融合从而引发特定的联想而制造出的对色彩的印象。也就是利用过去记忆、保存的知识，想象新的感觉，印象。色彩一旦被赋予某种象征意义时，就会传达出一定的主观性情感，从而成为艺术家表现情感与思想的载体。色彩在商业插画中起着传达情感的重要作用，不同色彩的搭配与变化，形成插画中特有的氛围与情调，从而在插画中形成一种极为强烈的视觉体验与情感效果。优秀的商业插画作品必然能在艺术家与观读者之间形成情感方面的共鸣与契合，这才是商业插画作品中色彩情感表现的最终目的。

五、结语

如今，商业插画已成为互联网时代背景下一种重要的视觉传达艺术形式，以其直观的形象性，真实的生活感和艺术的感染力，在现代设计中占有特定的地位，从某种意义上讲，绘画艺术作为基础学科，而商业插画则成为应用学科。

纵观商业插画的发展，从传统的招贴、海报、书籍，包装设计这些传统的平面艺术；到现代的游戏平台，智能移动平台，我们等都能看到商业插画，其应用范围也在不断扩大，在互联网信息时代，各式各样的商业信息遍及我们的日常生活，商业插画也随之成为互联网时代下不可替代的艺术形式。商业插画正以它强大的视觉感染力和迅速扩张的爆发力发挥着特有的影响力，虽然我们无法预言商业插将来会是什么样，但可以预见的是，商业插画艺术将随着互联网时代发展的进程而不断的寻求和拓展自身发展的空间，它将在互联网信息传播中继续扮演着推动时代发展的重要角色。