中国传统装饰凤纹在标志设计中的应用

张雪青，许身玉

（东北大学，辽宁 沈阳 110819）

1 中国传统装饰凤纹的概述

1.1 中国传统装饰凤纹的起源

凤纹作为中国的传统装饰纹样，其形象是以凤凰这一百鸟之王为主体，在经历了历史积淀和时代变革之后，逐渐演变成为装饰纹样被应用在现代设计的不同形态范畴之中。凤凰形象的出现，是与国古代神话传说休戚相关的，是古代先民在现实生活的基础之上通过幻想创造出来的形象。《山海经?南次山经》中记载：“丹穴之山有鸟焉，其状如鸡，五彩而文，名曰凤凰。是鸟焉，饮食自然，自歌自舞，见则天下太平。”《格物总论》中解释：“凤，神鸟也，雄曰凤，雌曰凰。五色备举。出东方君子之国。见则天下安宁，飞则禽鸟随之。故曰羽虫三百六十，而凤凰为之长[1]。”我国目前最早出现的凤图案的记载，多数考古学家认为，于2004 年在湖南省高庙文化遗址中出土的绘有鸟纹的新石器时代陶罐，是凤的雏形。也有专家学者认为，凤纹雏形出现在仰韶文化时期，如在河姆渡出土的象牙蝶形器上，有两只相对朝向的凤鸟，中间是由五个大小各不相同的同心圆组成的太阳纹。无论学术界如何争议，在这个时期的凤纹是被运用在不同器具上作为宗教信仰和图腾标志而存在的。

1.2 中国传统装饰凤纹的发展

当中国从原始社会进入奴隶社会以后，由于生产力的迅速发展，青铜器的制作工艺也逐渐娴熟但同时也被作为了为统治阶级服务的工具，凤纹不再像原始社会初期那样朴素简约逐渐变得抽象、庄严和规整。到春秋战国，中国进入封建社会，这一时期的思想文化十分繁荣，凤纹也开始与云纹、草纹等纹样相结合，造型更加活泼、流畅并且还被广泛地应用到了漆器、丝织品这种新型载体上。秦汉时期社会逐渐稳定，文化取得巨大的成就，随着人们信仰的改变以及道教文化的兴起，凤纹的形象多以“朱雀”形式出现变得更加写实，也有了多种多样的姿态，细部刻画增加了翅膀、翎毛，多被装饰在画像石、瓦当等建筑材料上。隋唐时期的凤纹随着思想文化的繁荣也进入了空前繁荣时期，题材变得更加丰富，造型更加优美，与其他纹样的结合也更加多样化，被应用在金银器的装饰上面。宋元时期，商品经济繁荣，思想方面受到了儒家、道家思想的影响，到元代形成以汉文化为中心的多民族文化，此时的凤纹多被用作装饰图案表现在各类瓷器上，形态清秀柔和、生动细腻，被赋予了吉祥如意的民俗愿望。明清时期，凤纹逐渐发展得成熟，层次更加丰富、生动活泼，也与其他装饰图案相结合形成了“云凤”“草凤”等新的形象，除了被应用在皇家的皇陵、宫殿的建筑装饰上以外，在民间也得到了普及，各种首饰、花布、剪纸等手工业的装饰上都有表现。到了近现代，随着文化的发展以及意识形态地转变，凤纹在继承明清时期凤鸟纹的形象基础之上，将造型特征、表现形式等都进行了深入地细节刻画，被作为一种装饰图案赋予了幸福吉祥、美好光明的寓意。

1.3 中国传统装饰凤纹的功能特征

凤纹从诞生时起就是以想象与现实生活相结合所熔铸而成具有图腾崇拜的形象，加之造型优美，受到了大多数人的喜爱。随着朝代的更迭，凤纹逐渐从图腾符号演变为了一种装饰符号，形象特征也被赋予了不同的功能特征，将思想情感传递出来。

凤纹首先具有象征功能，表达的是对和谐美好生活的向往与寄托。凤纹本身就是由多种鸟类与其他自然元素相融为一体的美的化身，在封建社会凤纹多被作为皇家的权利象征而存在，当传入民间以后被发展为剪纸用来装饰房屋，并赋予了吉祥如意的象征含义且一直延续至今。

其次凤纹具有装饰功能。凤纹作为东方艺术特色的形象，在古代就被作为装饰纹样应用在不同的载体中，如在新石器时期的陶器、商周时期的青铜器、明清时期的服饰中都有造型优美、线条流畅的凤纹出现。在现代社会，凤纹也被作为装饰出现在建筑、家具、服饰等的设计领域，传递着人们的思想以及情感。

再次凤纹具有审美功能。凤纹的形象从图腾时代起的各种鸟类图形，发展到宋元时期基本有了一定的发展走向，再随着时间的推移和审美观念的变化将其不断细化完善，最终形成了程式化，标准化的形象。凤纹的造型生动丰富，线条刚毅灵活，形态由朴素到华丽，经历几千年的发展仍然具有鲜活的生命力，这与中华民族的文化心理结构、文化渊源、情感表达方式密切相关[2]。

2 中国传统装饰凤纹在标志设计中的应用原则

2.1 对中国传统装饰凤纹的直接应用

凤凰造型在经历过数千年的历史积淀后，在建筑、墓葬、瓷器等方面都承载着对历史变迁和文化的记录，彰显着地域的古老文明。这一视觉形象，可以使大众产生高度的认同感和归属感，再加上中国图腾文化对标志设计的产生和发展有着重要的影响，因而将中国传统装饰的凤纹直接运用在标志设计中可使其具有强烈的识别性和传播性，并与企业文化相结合能够产生特定的文化内涵。例如，江苏无锡的城市标志，在外围采用的是简化了的、具有流动形态水纹的梅花形象，梅花是无锡市的市花，寓意着无锡人的傲骨之风和自强不息的品质，水纹是无锡坐拥长江、太湖、运河、二泉的写照，与三山造型相呼应，寓意无锡是风光秀美、宜居宜游的山水名城；被梅花包围的凤凰图案采用的是在无锡鸿山越国贵族墓出土的战国时期的玉器——玉飞凤，形态简洁灵动，呈飞翔状，寓示着无锡积极向上的精神面貌和对城市未来发展的期盼，标志设计主次配合相得益彰，充满了浪漫的气息。

2.2 对中国传统装饰凤纹外形的凝炼

凤纹作为中华民族经过历史积淀而形成的独特的图形文化，有柔和之美的象征，自然而然地就被融入了现代标志设计之中以传递企业形象。对于传统凤纹的继承与创新，首先要对其外形进行简化及凝炼，大胆提取精华所在，剔除繁琐多余的部分，再将字形或其他元素融入产生新的形象。凤纹与汉字的结合，如“长安航空公司标志”以汉代瓦当中的凤纹为创作灵感来源，结合中国书法字体的“长”字，营造出丝绸飘动的美感，标志整体造型呈现飞翔的姿态，寓意着展翅腾飞，体现长安航空积极向上的发展之路。凤纹与英文的结合，如“中国国际航空公司标志”，将凤凰的外形提炼与三个变形的英文字母图案“VIP”进行融合，象征着和平与幸福以及将每一位乘客都视为最尊贵的客人[3]。

2.3 对中国传统装饰凤纹内涵的延展

凤纹发展到现代，除了在外形上进行凝炼变形以外，对精神内涵也有了更深入的理解与解释。凤鸟在古代被称为百鸟之王，寄托了古人对于和平与幸福生活的向往，同时也是吉祥的象征，而这些传统文化寓意在当今仍然适用，企业文化也都追求吉祥与平安，所以设计师们通常将中国传统文化精神与企业文化相结合设计标志，并赋予其更深层次的内涵。如凤凰卫视的标志，创作灵感来源于新石器时期马家窑文化的变形凤鸟纹，是将凤与凰的造型进行抽象的表现，组成一个圆形，凤鸟两头相对，共用一冠，利用了凤与凰的阴阳交汇，与太极图的形和义有异曲同工之妙。标志中一凤一凰和谐互动，不仅将整合华人媒体、促进内部人员和谐的企业理念融入其中，而且将“凤凰涅槃”中的对自我进行“扬弃”、保持与时俱进的精神内涵融入其中。

3 中国传统装饰纹样凤纹在标志设计中的应用趋势

3.1 设计手法的多样化趋势

随着时代的发展，社会的进步，现代标志设计的发展趋势逐渐时尚化，大众在选择商品时往往会对简洁醒目、概括化强的标志比较青睐。对于凤纹在标志设计中的应用，除了在遵循标志设计的简洁性与传播性的原则、体现中国传统文化的寓意以外，还可以借鉴国外优秀标志设计的创作手法，在对图形图像的几何抽象变化、字体字形创作的基础上，将符号学、心理学、社会学等其他学科的知识进行整合与融入，将立体、渐变、创设故事情节的手法表现在标志设计中，使得标志设计更加具有国际化、全球化的认同感，赋予民族文化更深层次的内容。

3.2 表现方式的多样化趋势

凤鸟纹在未被应用在标志之前是被作为图腾崇拜、装饰纹样应用在日常生活用品之上的，当凤鸟纹经过设计师的凝炼以及简化后被作为标志设计应用在了平面设计的不同载体中，但在应用的初期，仅仅局限于在报纸、电视、杂志等传统媒体上传播。而随着互联网时代的到来，数字技术与新媒体发展迅速，网络购物成为一种时尚，对于标志设计的表现也不仅仅局限在二维的平面内，图标的形式以动态、立体、多维的形式展现，并能够与大众产生互动性的交流，使得设计向人性化的方向发展。在对凤鸟纹在标志设计的应用中，要紧跟时代的潮流，在造型、色彩等方面对其进行动态化的拓展以及空间形态的表现。

4 结语

凤纹作为一种装饰纹样有着悠久的历史传承，，极具中华民族特色以及东方的神秘色彩。本文对中国传统凤纹的起源、发展、功能特征以及中国传统凤纹在标志设计中的应用原则及其应用趋势进行了探究。在将中国传统凤纹融入到标志设计之中时，设计师不仅要从标志设计的简洁性设计原则出发，挖掘和探索我国的传统文化，还要结合时代的潮流，运用多样化的表现形式和表现手法，增强设计的文化底蕴以及与人的互动性，设计出更加具有中国民族特色的作品。