浅析玻璃艺术中自然元素的应用与表现

张佳伟

(吉林艺术学院，吉林 长春 130012)

前言

玻璃不仅拥有吸光、透光特性，同时还具有反射、透明、耐久等艺术材料少有的特性，玻璃通常被赋予艺术家的情感，在思想表达时存在一定的创造性与可能性，艺术家的主观感受同内心思考可以通过玻璃艺术的形式更自由地去表达，展现他们心中的思想，使之能够适合大众的审美需求。近些年来，玻璃中逐渐融入设计者对自然的表达，艺术的表现形式更加丰富，创作上更加标新立异，不断传递出自然、生命的思考[1]。

1 玻璃艺术概述

从玻璃的发展来看,当前时期玻璃是一种不可或缺十分重要的材料。玻璃艺术是在玻璃材料的基础上，利用玻璃材料为载体构建起来的一种兼具古老与现代风格的艺术类别。在我国的艺术史当中占据了举足轻重的位置,世界很多国家都有玻璃艺术的痕迹。当前各类设计中应用最多的玻璃艺术总体可分成结构玻璃、节能玻璃、饰面玻璃以及其他玻璃制品等几大类。(1)饰面玻璃，主要是指将玻璃作为设计元素,在空间设计中进行应用。可以将玻璃当作视觉中心点的一种艺术形式,应用到环境空间中。同时也可以将玻璃本身的形状、颜色及质感等因素,所体现出的美感,表现在环境空间之中。(2)节能玻璃，主要是指将玻璃当作节能材料,利用改变玻璃自身组织结构或者玻璃中加入某种物质,使能源应用过程中减少不必要的损耗。(3)结构玻璃，主要是指以玻璃为基础材料,作为建筑当中部分外围材料来呈现到建筑结构中。利用玻璃来架构整个空间,人们发现玻璃材料本身所具有的通透性以及可塑性,在建筑施工当中能够当作结构材料出现,建筑上玻璃的广泛应用替代了部分钢筋混凝土，在很大程度上改变了传统的建筑模式。(4)玻璃制品，主要是指各种颜色多变的玻璃材质，构成具有独特造型的艺术品。

2 自然元素在玻璃艺术中的特征

玻璃是一种较为特殊的材质，人类对于玻璃的使用历史悠久，它是处于固态和液态间的一种物质形态，人们称其为玻璃态。玻璃最初是从大自然而来，经过一定的温度形成，这也就使玻璃和自然间建立起了较密切的关系。在我国历史上，曾经出现的一种玻璃珠是蜻蜓眼。蜻蜓眼也是属于早期模仿自然形态的一个例子。古代人普遍认为眼睛会有辟邪的功能，此信仰一般在游牧民族中盛行。蜻蜓眼玻璃珠，即在玻璃珠的母体当中嵌入同心圆，形成眼睛的效果。人们模仿自然形态的过程同时还体现了人造物和自然间的和谐关系。玻璃艺术当中像这种不仅源于自然同时还与自然形态有很大区别的艺术表达形式，在人的信仰与精神需求层面分析创造来的一种具有特殊意义的艺术表达。我们在应用自然形态的过程中不要单纯采用拿来主义形势，照搬照抄不是艺术设计。艺术设计需要我们在对自然形态一些规律以及结构形式深入解读基础上，渗透进人为元素，例如需要表露的情感、信仰、情绪等，只有这样才能够更好地利用自然形态语言。

3 玻璃艺术中自然元素的表现形式

3.1 玻璃艺术的形和色

物品的颜色和形状是材料用于表现自然美丽的一种表现手法，它能够改变物质的存在形态，影响到材料的组合规律，从而也就能够决定材料的表达形式。玻璃本身可以经过融化与凝固，在这个过程中，玻璃由于自身一些特性的缘故，可以被塑造为各种形状不同的物体。玻璃利用自身的一些颜色形态也好，或者是通过加工改造进而构成一些丰富多彩的形态也好，所有的一切均显示出它丰富的表现形式。

3.2 玻璃艺术的光和影

室内设计是将空间界面实施划分，展开布局的过程。玻璃材料早期主要的应用领域是建筑，将室内空间进行围合应用。进行室内设计当中，将玻璃当做载体，进行空间界面的划分。玻璃材质最主要的应用原因是由于其具有透明性，所以在室内空间设计中有了广泛地应用，玻璃能够在自然光线的反射作用下，在建筑物室内构建起丰富的空间效果。另外，玻璃由于本身色彩的变幻性，还能够充分发挥整合空间的作用，降低室内空间棱角分明的界限，这样一来就能在很大程度上改善室内空间氛围。同时影的出现，主要是具体物由于光作用的投射而将物体模糊化的一种展现。

3.3 玻璃艺术的质感和肌理

玻璃质感表现文理有很大的不同，属于材料自身的一些特点，体现在人的感觉上，可以分成触觉以及感觉中的一部分。肌理主要指的是在材料表层的一种组织结构的纹理，属于材料的一种特殊结构性元素。依据人的知觉感受和对材料特征本身的认知，可以将肌理分成触觉肌理以及视觉肌理，其中触觉肌理经过对材料表面结构状况触摸形成了触觉肌理；依据材料表面构造特征的不同，可以分成自然肌理与再造肌理[2]。

4 自然元素在玻璃艺术中的应用

4.1 玻璃艺术要遵循基本的设计方法

玻璃艺术当中更多的是属于视觉艺术，设计者分析其外形构造情况，充分应用玻璃材料所具有的特殊性，应用光和影间的互生性，为观看者提供一种视觉美，使人们更加享受这种形式。在我们传统民族文化中，一向都是追求自然，以天人合一为人们追求的最高目标，这无一不是展现了古人对人与自然和谐相处的美好愿景，其实也在一定程度上诠释了人和自然要达到的终极归宿。这样人与自然和谐发展的思想同样也得到了国内外设计界设计者们的重点关注，从自然形态当中提取一些形态信息，这样一来，在人们进行创作的时候，就可以将个人情感因素更好地融入进去，这样的设计体现在玻璃艺术领域当中，具有非凡的优势。人们通过分析发现，自然界存在的物体种类浩如烟海，形态变化无尽无穷，各种的自然形态，都依据着对称、制衡对等法则，自然界当中物体的色彩、体态、肌理都存在着物竞天择的深厚哲理。自然界深厚的意蕴，是优秀设计师们的灵感来源[3]。

4.2 在玻璃艺术设计中遵循基本的设计方法

在玻璃艺术设计当中可依据一些基本的设计方式，避免产生对自然形态进行毫无意义的复制。从自然形态当中，抽象、整合、提取出能够适应设计需要的一些科学元素。大自然孕育出浩瀚的形态语言，不断影响着我们当前社会的审美观，甚至影响人类的艺术创造。比如，满月与太阳能为人带来圆满的印象，所以人们会采用圆形进行设计，体现出美满吉祥的含义；起伏的山峰以及绵延不断的山丘能够提供给人们优美的感受以及美好的韵律，所以通常情况下人们会采用曲线的形式来表达柔美，像这样的一些例子有很多很多。此种通过艺术加工进行提取与整合而构成的形态，更好地将自然情怀转入了玻璃艺术设计当中，如此精简出来的形态是原始的和粗放的，这时设计师们可以在原有设计素材的基础上，利用一些设计手法，例如，缩放、形变、弃留等，这样一来就会对设计者构成较大的挑战，需要设计师对研究对象全身心投入，仔细观察研究对象，对自己需要研究的形态形成较深刻地理解与体会，才能够对所需要设计的作品有准确的把控，将自己的情感和意图更准确地传达出来。

4.3 将自然元素图案化处理

将自然元素图案化处理，从目前的实现手法上来分析，可将其分成抽象与具体两种不同的方法。通常所说的具象就是将自然形态以客观的形式通过玻璃艺术呈现出来，做到真实地呈现自然形态的目的。通常情况下玻璃艺术创作不会全部都应用这样的方法，如果是这样的话那么就失去了设计创作的意义。设计师应当对部分艺术创作采用这种具象写实形式，其余都应当是采用写意形式。应用自然元素图案化处理形式创作能够使艺术创作保持形散而神聚，旨在形外的艺术创作效果[4]。

结束语

通常来讲，自然形态都会有一些十分明显的特征，大自然需要保持特定的平衡，这是永恒的主题，自然界当中能够为人们提供的形态素材是非常庞大的，并且取之不尽。对自然元素利用最核心的问题，是需要设计师具有敏锐地洞察能力，能够捕捉到灵感，并且通过自然形态的语言诠释出玻璃艺术的深刻内涵。针对自然形态的自然美，设计师要学会欣赏并解析这些美感，构成较好的艺术创作效果[5]。