观张建悦写意花鸟画

阿声

画家张建悦毕业于河北工艺美校，师承韩羽、许鸿滨、邱玉祥、张静伯等名师，通过无数次对作品的点、线、墨、色的反复摹写，得到正统的技法与艺术思想的承传。担任报社美术编辑二十多年，在新闻和艺术的天地里孜孜不倦探索，不断提高自己绘画修养和文化修养，增进才干，积累阅历。

张建悦笔下有竹子、石榴、葡萄、荷花、柿子、芭蕉、葫芦、荔枝、紫薇、雄鸡、麻雀、鸭、鹅、水禽、鲤鱼等意象，他善于通过墨色笔法以及水法的应用和变化，创造出轻重、浓淡、软硬、粗细、刚柔、润涩等多种多样的线条，如舞蹈家的舞姿一样，触发观者的情感。既遵从传统、效法古训、以古为师、以古为范，又突破传统、简洁自然、立意不俗、境界高阔;融合传统的古朴典雅和现代的明艳澄澈;有西方写实质素带来的实境感，又有东方意象的虚拟性。

荷花不仅因为它具有色彩艳丽、婀娜多姿的天然美，还具有“出污泥而不染”的高尚品格，为历代画家大量创作。张建悦也继承了这一传统，他的写意荷花构图简洁明快，或含苞待放、或娇羞欲滴、或盛开怒放，红白相衬、摇曳多姿;荷叶或浓密茂盛、或虚实映衬、或稀疏伶仃，舒展大方、参差重叠;莲蓬妩媚动人，或朝露清香、或荷韵扶柳，每幅作品都给人以清新淡雅和超然脱俗的美感。

苏轼曾说：“宁可食无肉，不可居无竹。”从中国传统文人画家对竹子的喜好，表达出他们的人生态度。张建悦也喜欢画竹，他以书法用笔去状写郑板桥所画竹子枝干的清瘦与骨威，构图简洁、凝练，有气韵，或挺拔洒脱，或临空截枝，或“醉笔淋漓”，同时又善以粗放的笔墨，凝练的功力，儒雅的情怀，勾勒枝干，组织竹叶，因而他所作秋境中的风竹、雨竹在清劲之中又凭添了雄浑的气象，也将人和竹的精神合二为一。

张建悦喜欢画葡萄，他擅于利用笔墨之间的神韵，以枝藤和叶子将葡萄的精美凸显出来。那一串串成熟饱满的葡萄好似明珠，从藤蔓上垂下，或紫如玛瑙，或绿如翡翠，鲜美可人，画面呈现着清凉、温馨、活泼的氛围，给人以美的享受。

他笔下的雄鸡或引吭高歌，或嬉戏相搏，或翎羽乍起，一举一动间均是雄姿勃发，无论是觅食还是鸣叫，形神兼备。不仅描绘雄鸡的健美、勤美，更是将其与竹石、柿子、葫芦、荷花等吉祥之物结合，进一步赋予含意，托物寄情，用雄鸡文、武、勇、仁、信之五德，来表现中国人特有的民族精神，给人信心，给人启迪。

清代邹一桂在他的《小山画谱》中提到：“今以万物为师，以生机为运，见一花一萼，谛视而熟察之，以得其所以然，则韵致丰采自然生动，而造物在我矣。” 科班出身的张建悦，多年美术编辑的工作，画过数以万计的各类插图，近年来专攻花鸟画，每遇周末闲暇时间，他就注意观察自然物象，凝神寻思揣摩，同时反复临摹徐渭、齐白石、任伯年及当代大家的作品，在“胸有成竹”的基础上，力求做到“下笔如有神”，奠定了扎实深厚的绘画艺术功底。

古人常言“诗言志”“诗情画意”，可见诗、情、意、画是合一的，究其实质还是人。张建悦从“以形传神，以神写意”出发，其笔下作品散发着至真至纯的清气，无论是竹石羞花，群鸭戏水，鸟雀栖林，松风梅影，都灵气飞动，清气宜人，一花一世界，一鸟一天堂，处处透着迷人之镜像，既维护了画家灵魂的清高，又让其作品“乾坤清气流不尽”，如一缕清风，一股清泉，渗透着对传统艺术的深刻感悟，在观者心中流淌，让人神清气爽，正气充盈。

中国花鸟画在其发展历程中，不仅因其独特的雄浑之美使迁客骚人为之醉心，也因其秀逸之美而深受文人墨客的親睐。在此，笔者也建议建悦兄在研习花鸟画的同时，在题材开拓上从深、广两个方面下功夫，不断提升自己的高度归纳和概括能力，用简洁凝练的艺术语言融入深广的思想内涵和艺术精髓，这会对提高创作水平大有裨益。

特约编辑：刘亚荣