古典戏法“罗圈献彩”的传承创新之作—《九儿》

文、图（辽阳市公共文化和体育服务中心）

魔术《九儿》是由辽阳杨氏古典戏法“罗圈献彩”改编而成的一部作品。2018年10月，由笔者表演的这个节目，代表辽宁省参加了第十届中国杂技金菊奖全国魔术比赛，从众多优秀节目中脱颖而出，荣获金菊奖。在表演过程中，笔者通过不断揣摩和思考，对该作品的魔术艺术有了不少新理解、新认识和新感悟。

《九儿》的艺术架构体现了魔术技法上的传承与创新。“罗圈献彩”是北派魔术戏法之一，传统上是从两个中空的圈中不断变幻出小物件，最后的高潮是变幻出一个盛满水的坛子。由董铮臻老师主导的创作团队，在注重凸显鲜明的时代主题、合理的框架结构和强烈的人物塑造感原则下，对“罗圈献彩”进行系统的改进，在原基础上创新了出托的数量及形式变化，把变幻出的酒坛数量由1个增加到13个，表演难度上升了几个等级，节目的精彩程度也有了根本性的提高，作品一经推出就得到观众的普遍认可和一致好评。

《九儿》展示了表演手法与传承上的创新。作品虽然脱胎于“罗圈献彩”，但出托的动作与方式都是创新编排的，再由演员巧妙运用身体各个关节来触碰机关进行表演，其中还融入了东北秧歌及古典舞的动作，起到画龙点睛的作用，这样层出不穷的表演手法和跌宕起伏的节目看点，给观众强烈的视觉冲击。特别是“九儿”酿酒的情节，在表演中发挥着至关重要的衔接作用，尤其是表达丰收喜悦时九儿边舞边坐在桌上“脚出坛子”，令人眼前一亮。这个情景恰到好处地反映了“九儿”自由洒脱的性格，表演手法娴熟、一气呵成，没有半点雕琢痕迹和生涩之感，有效提升了作品的整体技术含量。

作者表演的《九儿》

《九儿》的艺术感染力表现在代入感的传承上。一个魔术节目首先主题要鲜明、框架结构要合理、人物塑造感要强烈。在《九儿》中，台上红高粱摇曳，一派丰收的喜悦景象，农家小院里，九儿酿出一坛又一坛红高粱酒，音乐、舞蹈、服装、情节编排等与魔术技巧浑然天成，地域文化特色浓郁，这些成就了魔术中“九儿”的形象。戏法艺术产生于民间，它对观众的强烈感染力赋予了其强大的生命力。“九儿”艺术形象的感染力首先在于观众对她的熟悉，她的经典形象深深刻在观众心里，加上魔术演员在造型服饰上的生动还原，所以给观众的代入感非常强烈，艺术的主题在不知不觉之中被观众所接受。还有就是笔者在表演中，先是变出一坛坛美酒，再依次变出玉米、辣椒、福字及手绢等具有乡土民俗感的物件，更让观众仿佛置身于艺术佳境中，思想和情绪也在随着节目跌宕起伏，享受更自然。

《九儿》的舞台布景及道具运用诠释了创新的意义。此节目传统罩子的手法来自于温宝良老师的悉心传授，把魔术与戏法有机结合与创新，塑造出了农家女九儿的形象。该节目打破传统模式，既有古典戏法的手法变换，又有现代魔术的表演风格。同时，在尹万策老师的带领下，对作品的道具进行了大胆创新，将两个罗圈变为一张板一个罗圈，桌子改为传统与现代结合的样式，并不再以桌布遮盖，既保留了中国古典戏法原有的韵味，又在里面加入了西方元素，用创新接续了传承，以改良突出了本元，这也是《九儿》能够获奖的一个重要原因。

《九儿》这部作品的形成，不仅凝聚着前辈们的智慧，更彰显了新时代主创老师及团队成员的辛勤汗水。笔者认为，在新时代让魔术这项艺术瑰宝不断焕发出蓬勃生机，就应坚持以“百花齐放、百家争鸣”和“服务人民、服务社会主义”的文艺方针作为创作的灵魂，这样一个好的魔术作品才能具有鲜明的时代性，尊重传统，体现传承，回馈于社会。

近年来，魔术创作和表演不断涌现让人耳目一新的优秀作品，这样的时代背景和良好的创造环境，激发了笔者的创作和表演热情。随着金菊奖的获得，笔者更加坚信魔术艺术的队伍会不断壮大，优秀作品会不断涌现，魔术艺术的明天将会更加星光璀璨。■