地域文化对舞蹈创作的影响探析

高源 西北民族大学舞蹈学院

地域文化是于特定环境、历史、人文等条件下逐渐形成的，不同地域的文化均存在差异。现如今地域文化不仅对人的意识形态造成影响，在进行舞蹈创作时也深受其影响。尤其是在舞蹈创作内容、风格等方面，影响十分明显。文章就围绕地域文化对舞蹈创作的影响展开分析，仅供学者参考。

地域文化的形成需处于特殊环境背景下，其可以体现地域风貌民俗和风土人情。我国有许多区域，不同区域人的思想意识不同，铸就的文化也不同，这使得地域文化呈现多元化和独特性。对于地域内的当地人来说，地域文化中蕴含和衍生了许多艺术内涵，这也使人们开始在舞蹈创作中融入地域文化，这类舞蹈作品往往更具鲜明特色，能够从中体现浓厚的地域文化色彩。

地域文化对舞蹈创作的具体影响体现

（一）对创作内容的影响

地域文化对于舞蹈创作内容有着显著影响，在融入地域文化后，可以很大程度上丰富舞蹈内容。一支舞蹈给观众的印象如何，第一时间取决于内容，光有舞蹈动作是不足以达到传神的舞蹈效果，而是要在创作时融入更有力的支撑物。由于各地域间的文化存在一定差异，这也意味着各地域人的经历、信仰等有一定区别。在创作舞蹈内容的过程中，文化差异的引导可以使不同人对舞蹈的看法、见解不同，从而使舞蹈内容更具多元化特征。就比如，许多舞者都跳过孔雀舞，但一说到孔雀舞人们第一时间都会想到杨丽萍老师。杨丽萍老师出生在云南地区，从小就饱受地域文化熏陶，在后来从事舞蹈行业后便将云南文化和舞蹈相结合，对于孔雀舞更是有独特的文化见解。也正是由于在创作舞蹈内容时融入了云南地区的专属文化，赋予了孔雀舞更鲜明的文化特色，才令人们对舞蹈和舞者本身的印象更加深刻。而且孔雀在云南地区是图腾象征，云南地区人民十分喜爱孔雀，认为孔雀代表着圣洁、纯净。在编创孔雀舞时再融合云南当地的独特文化元素，便形成了纯洁的孔雀舞。在实际的舞蹈内容创作时，有的内容是密切结合生活实际进行二次加工后得到的，有的内容创作则是通过借鉴其他舞蹈作品，但如果长期如此创作就会使舞蹈内容过于单一，缺乏新鲜感，很难推动我国舞蹈事业发展。在融入地域文化后，利用文化差异使创作出来的舞蹈作品更能吸引观众眼球，从而带来既新鲜又具有审美价值的作品。比如，我国著名艺术家张继刚先生的《俺从黄河来》《好大的风》等舞蹈作品均密切结合了黄土高坡的地域文化，其舞蹈作品深受人们喜爱。

（二）对创作风格的影响

地域文化对舞蹈创作风格的影响主要体现在文化性和地理性两方面。首先，从文化性角度来看，地域文化中既可以体现不同地域人的思想意识、宗教信仰差异之外，还可以将地域人的性格加以突出。可以将地域分成南方和北方，我国南方人的性格更含蓄一些，而北方人的性格则比较豪迈，这些性格在当地的舞蹈风格中也有所体现[。南方舞蹈风格更加婉约，身姿优美，北方舞蹈风格更加豪放、热烈，舞姿中也透露着一股豪迈感。实际上，从整体来看舞蹈风格是十分多元的，对于舞蹈风格并没有硬性要求，这也给地域文化的融入提供了条件。当不同地域在创作舞蹈作品时，也会自然而然的渗透自身性格。就比如，南宁艺术剧院创作的《妈勒访天边》，该作品属于大型的壮族舞剧，从表面来看舞剧内容主要讲述的是壮族母亲和儿子寻找光明的过程。但深入分析该舞剧作品便可以发现，其中还可以体现壮族人民对美好生活的向往，以及锲而不舍的民族精神，这些都是壮族地域文化的重要构成。其次，地理性影响体现在东西方差异上。站在东西方地域视角来看，西方舞蹈风格与我国的舞蹈风格差异非常明显。我国古典舞包含了京剧、武术、羽扇舞等。这些舞蹈类型有多年的文化沉淀，能够体现东方舞蹈的神态、意蕴及气质美。相比之下，国外的舞蹈更注重肢体延伸感，如芭蕾舞。而导致风格差异形成的原因便和地域文化有关。众所周知，东西方人民的思维方式截然不同，在此情况下衍生出的地域文化自然不同。

（三）对创作内涵的影响

要想创作出令众多观众青睐的舞蹈作品，除了要拥有内容和风格支撑外，还必须具备丰富的文化内涵，通过融入地域文化便可以对舞蹈作品的文化内涵加以升华。当舞蹈创作融入地域文化后，从舞蹈中可以流露出较为浓厚的地域文化色彩，此时的舞蹈也成为地域文化的传承载体。在全球一体化发展环境下，西方文化逐渐传入我国，为了能保存本土文化的主导地位，必须对本土文化实施弘扬和传承。舞蹈在我国已有多年发展经验，吸引了一大批舞者和受众群体，如果能够融入地域文化便可以起到很好的传播效果。深受地域文化影响的舞蹈作品中蕴含了丰富的地域文化内涵元素，可以使人们在表演和观看舞蹈时，透过舞蹈本身看深层含义。既丰富和升华了舞蹈作品内涵，又进一步弘扬了地域文化，维护了地域文化主导地位。

地域文化在舞蹈创作中的融合路径

（一）准确把握文化精髓

对于各个地域来说，在特殊环境下形成的地域文化是独特的，要想通过地域文化来对舞蹈创作形成积极影响，就必须准确把握文化精髓。地域文化的形成会受多种因素影响，使得最终生成的地域文化内容较多。在舞蹈创作中加以融入地域文化必须确保文化具备积极乐观性，能够带给人们正能量，通过舞蹈载体让他人对该地域文化及舞蹈更加了解，受到大众的认可。在实际的舞蹈创作过程中，选择地域文化内容时不能只关注表面现象，而是要深入挖掘，从人和物等多方面对文化进行开发，最终在二次加工后的舞蹈作品中加以体现。这样的舞蹈作品更能激发人们共鸣，具有真切感。同时，对地域文化精髓的把握是否准确取决于舞蹈创作者对文化的理解。如果创作者并不了解地域文化，是无法抓住精髓的，更不能达到舞蹈创作效果。再加之不同地域生成的文化有一定区别，为了可以发挥地域文化的积极影响，就必须在确定文化后进行深入了解，再与舞蹈密切结合。

（二）正确认识两者关系

应该正确认识地域文化和舞蹈创作间的关系。现阶段，地域文化已经在艺术领域有着广泛应用，在舞蹈创作时融入地域文化必须充分认识两者关系。在舞蹈创作中不断挖掘地域文化，甚至一些舞蹈的评价也涉及到了地域文化，但文化的融入并非随意，而是有一定针对性。当前，舞蹈已经成为地域文化弘扬的有效载体，再加上人们的审美意识有所提高，对舞蹈提出更高要求。在此基础上地域文化必须跟上艺术发展步伐，结合舞蹈创作背景、要求及受众群体来选择适合的内容，更有利于促进双方共同进步。

（三）加快创新步伐

地域文化在多年的发展和沉淀中，已经对舞蹈创作的内容、风格及内涵形成巨大影响，随着时间的延伸，其影响力度已经涉及到教育层次。我国有许多舞蹈院校和培训机构，在教学时只是按照教材授课，无法在真正意义上培养舞蹈人才。如果可以引导学生对地域文化加以应用，不仅可以培养学生舞蹈技能，还能在一定程度上培养学生创作天赋。因此，需要为舞蹈生提供接触地域文化的机会，进一步认识地域文化，掌握文化精髓，加快地域文化在舞蹈创作中的融合深度，充分发挥地域文化优势。

综上所述，在舞蹈创作时融入地域文化会在内容、风格及文化内涵几方面产生积极影响，其不仅可以丰富舞蹈内容，使舞蹈风格更加多元，还可以升华舞蹈的文化内涵，并以舞蹈为载体实现地域文化传播。为了加快两者高度融合，可以通过准确把握文化精髓、正确认识两者关系、加快创新步伐等路径实现。