水墨鸣鹤

美术创作是一个从审美认识到审美表现、从艺术构思到艺术传达的过程。本课程中教师围绕探究江南民居作品中黑、白、灰墨色与点、线、面语言的构成，创设真实的学习情境，使学生创造性地运用所学，表达自己的思想和情感；同时，通过欣赏和评述自己和他人的作品，让学生充分感受鸣鹤古镇的文化底蕴，培养学生热爱生活、热爱艺术、热爱家乡的美好情感。（表1）

1.“听”古乐悠扬，想象古镇美景，说一说心中的古镇样貌。

2.“看”鸣鹤古镇建筑，感受体会古镇建筑艺术的魅力及背后的风土人情。图片欣赏国医馆、小五房、银号客栈、彭公祠、运河桥、慈孝亭等典型古镇建筑，加深学生的古镇印象。

3.“赏”鸣鹤古镇建筑的典型特征，分析其存在的意义。

出示马头墙、漏窗、天井等图片（图1），请同学猜想它们在民居建筑中的独特作用。

（1）看马头墙图片，说一说鸣鹤古镇建筑中马头墙的由来，并讨论为什么马头墙是江南民居建筑的重要特色。

（2）看漏窗图片，说一说它在古镇建筑中的作用。

（3）看天井图片，猜一猜人们为什么这么设计。

【設计意图】教学过程通过“听”“看”“赏”等环节，创设贴近学生生活的教学情境，激发学生的学习兴趣，引导学生利用多感官体验活动，加深学生对鸣鹤古镇的印象，引领学生理解古镇建筑风貌，达成初步的认知目标。

1.分小组探究古镇建筑蕴含的美术元素——线

（1）欣赏小五房（图2）图片，分组探究古镇建筑所蕴含的线条及其变化规律。

问题辨析①：你从图中能发现一些有意思的线条吗？

问题辨析②：这些线条除了形状不同外，还有什么变化呢？

问题辨析③：千变万化的线条给你带来怎样的感受？

分析图中不同形状的线条和不同组合规律所形成的独特美感，使学生充分感受线条的魅力。

问题辨析④：千变万化的线条该如何去表现呢？

（2）师生交流，初步尝试。

选用中国画的工具和材料，尝试用水墨在生宣纸上表现图中的线条，体会线条独特的味道。

（3）投影展示，交流反馈。

问题辨析：这些线条你是怎么画出来的？请三位同学上台交流。

教师小结：用侧锋表现粗犷的线条，中锋表现纤细的线条。近处的墨色浓一点，远处的墨色浅一点。抓住主要部分，省去次要的线条，概括地进行表现。运用富有粗细、曲直、疏密变化的线条表现其中的韵律美与节奏美。

【设计意图】由浅入深的“问题链”设计，可以激活学生的思维，促进学生主动欣赏，让学生通过初次尝试体验掌握用水墨表现线条的方法，为接下来创作做铺垫。

2.探究古镇建筑蕴含的美术元素——面

（1）通过观察鸣鹤古镇的小径（图3），寻找古镇建筑中呈现的不同块面。

问题辨析①：图片中除了线条，你还看到了什么元素？

问题辨析②：这些块面代表了古镇建筑的哪些内容？

（2）运用拼摆的方式，探究不同形状、大小的块面以及它们的组合规律，感受块面组合之美。

【设计意图】引导学生比较欣赏、探究分析，让学生发现鸣鹤古镇建筑中所蕴含的块面关系。组合拼摆的方式能启发学生运用形式美法则来表现画面。

3.探究古镇建筑蕴含的美术元素——点

欣赏鸣鹤古镇建筑中的老墙图片（图4），寻找其中的变化。

问题辨析：墙面上的叶子是自然的馈赠，斑斑驳驳的纹理是时间的印记。在这上面，你除了能找到纵横交错的线和黑白相间的面，你还找到了什么？

教师小结：中国有位艺术大家，他用点、线、面的语言和黑、白、灰关系表现了许多江南民居，他用水墨尽情地展现着江南水乡的古朴和典雅，让我们一起去认识这位水墨画艺术大师——吴冠中。

【设计意图】教师引导学生通过图像识读的方法，了解鸣鹤古镇的建筑之美，分析建筑中蕴含的点、线、面元素和黑、白、灰的组合规律。

1.教师分析吴冠中的作品，了解点和线的造型、组合之美。

这幅画是吴冠中的《水乡周庄》（图5），画家用长短、粗细、疏密、浓淡等富有变化的线条概括地表现了房子、屋顶、小桥这一系列的景色，展现了画家眼中的江南美景。

问题辨析①：画面中画家除了运用简洁、概括的线条来表现古镇建筑外，你还发现了什么？（答案：色点）

问题辨析②：这些点有什么变化？

问题辨析③：猜一猜，这些点表现的是什么？

教师小结：画家尝试用不同形状、大小、色彩的点表现古镇的人、古镇的树叶、古镇的花儿以及墙上斑驳的印记等，这些画面展现了古镇的生机与活力，为宁静的江南水乡增添了热闹的气氛。

2.进一步感悟艺术作品，体会墨块的造型、色彩之美。

问题辨析①：画面中，吴冠中除了运用点和线，还运用了什么美术语言来表现江南民居？

问题辨析②：这些色块的造型有着怎样的变化？

问题辨析③：色块除了在造型方面富有变化外，墨色本身又有什么变化呢？

【設计意图】依托教学的核心知识点，通过问题引领的方式，对吴冠中《水乡周庄》作品进行层层剖析，使学生了解古镇建筑中所蕴含的美术语言和形式美法则，并将其转换为图形语言，学会像艺术家一样地思考和创作。

教师示范用水墨表现鸣鹤古镇建筑一景。

问题辨析：这节课要用传统中国画的工具材料描绘古镇的景物，展现水墨鸣鹤的独特之美。请同学们仔细观察，在示范过程中，教师是怎样处理画面的？

教师小结：如图6所示，教师通过删减远处的房子和中景的树木，使主景的围墙更为突出。在表现画面时，通过运用不同粗细、曲直的线条以及富有浓淡变化的墨色和适当的留白，能勾画出一幅宁静、雅致的民居图。如图7所示，教师除了恰当地运用了删减的方法，还增添了树和人。这样主观的变动不仅使画面构图更加饱满，还更富生活气息，表达了一种可观可游的情境。

【设计意图】学生通过观看完整的示范过程，明晰画面的处理方式，本课达到了让学生深入学习的目的。

创作内容：根据鸣鹤古镇建筑照片和学习单，结合江南民居的结构特征和吴冠中的艺术表现方法，尝试用水墨创作一幅“水墨鸣鹤”作品。

创作要求：①构图合理，古镇建筑特色明显；②形象概括，具有点、线、面、色的构成；③用笔大胆，墨色浓淡有变化，有韵味；④作品抒发对家乡慈溪的情感，完成后落款盖章。

【设计意图】明确作业内容和要求，有助于激发学生的创作兴趣，提高作业水平。运用水墨画的知识与技能，能让学生感悟“像艺术家一样地创作”的乐趣，从而表达自己对家乡的热爱之情。

1.以鸣鹤古镇画展的形式进行展示，学生互评

学生介绍自己的创作意图，围绕作品内容、画面语言、笔墨运用等方面展开互评。（图8—图11）

2.教师点评，突出笔墨意趣

教师围绕作品中的点、线、面语言和黑、白、灰关系的运用、墨色是否富有浓淡干湿的变化、画面是否虚实得当，抒发了作者怎样的情感几个方面展开评价。

3.课后拓展，赋予作品新的意义

艺术作品的意义不仅局限于欣赏和装饰，更应该赋予其更深刻的意义。

我们除了要向艺术家一样去思考、创作，拥有捕捉美的眼光和表现美的技法外，还可以像艺术家一样，通过自己的画笔为鸣鹤古镇设计名片，制作水墨鸣鹤宣传片等，让鸣鹤古镇的不同风貌展现在人们面前，让更多的人认识鸣鹤、走进鸣鹤、爱上鸣鹤。

作者简介：胡玲林，浙江省慈溪市实验小学教育集团，一级教师。