偶像养成类综艺的比较研究——以《青春有你2》《乘风破浪的姐姐》为例

□ 纪少华

一、节目介绍

《青春有你2》作为《青春有你》姊妹篇，于2020年3月在爱奇艺首播，成为该年第一部偶像养成类节目。节目邀请了蔡徐坤、LISA、陈嘉桦和JONY J担任训练生导师，109位素人在导师的带领下进行为期4个月的训练，根据选手投票数排名，前九位获得成团出道的机会。节目一经推出就引发了大量关注，加之开播初期没有同类节目上线，首播即创下了爱奇艺综艺热度值历史新高。

由芒果TV打造的选秀节目《乘风破浪的姐姐》，凭借大胆创新，被称为2020年现象级养成综艺。节目参与主体不再是素人，而是集结了30位年龄30+的知名女艺人，其中包括宁静、张雨绮、伊能静、吴昕等。节目突破传统模式，让已经有所成绩的女艺人重新归零，以练习生的身份来挑战唱跳。这种逆势操作，让其成为首个为30+女艺人唱跳提供舞台、打造大龄女团的节目，一经播出就引起了巨大的社会反响。

二、两档节目的相同之处

（一）节目理念创新：打破刻板印象

《青春有你2》提出了“不定义，只创造无限可能”的全新理念，而这一理念在节目选角中就有所体现。除了标准单位女团审美选手外，“小辣椒”安崎、中国女孩陈珏、“大姐大”上官喜爱等选手个人风格强烈，为节目增添了不一样的色彩。节目开播之初，中国女孩陈珏被很多人不看好，网友认为陈珏身材微胖、骨架大，而且肤色较黑，与女团成员格格不入，但陈珏凭借自己的独特性获得了导师的喜爱，而这恰好也印证了《青春有你2》节目的精神内核：少女有无限可能。固有的女性偶像刻板认知，让大众对于女团的标准一度变得苛刻死板，认为只有长相甜美可爱的女生才能成为女团成员。《青春有你2》的播出，不仅有助于打破女性一直以来的媒介印象，也引发了人们对女性自身价值的关注和思考。

在理念创新方面，《乘风破浪的姐姐》显然更为大胆。区别于传统选秀节目，《乘风破浪的姐姐》在选秀主体上就突破了原有女团节目制作理念。已出道的女艺人不像素人一样容易管理，性格各异的姐姐们在节目采访中频频语出惊人——“别让我配合你，你来配合我”“经纪人逼我来的”“我就是C位”。节目开始一系列大胆的发言直接打破了以往养成类节目中谦和的选手形象。除了节目竞演舞台表演风格与传统女团有较大差异，由李宇春创作的主题曲《无价之姐》，以满满复古的迪斯科风格、直白大胆的歌词，完美契合了《乘风破浪的姐姐》所要表现的主题，为全网所传唱。标新立异的女团风格，给观众带来全新的节目观感，打破刻板印象的同时，也创造性地突破了选秀节目原有的固定圈层。

（二）以受众为中心：迎合受众心理

《青春有你2》从最初选择导师时就充分考虑到了不同受众的多层次需求。青春制作人代表蔡徐坤作为曾经的选秀C位，拥有数量庞大的年轻女性粉丝；陈嘉桦作为前SHE组合一员，在“80后”“90后”中具有超高影响力；JONY J作为说唱圈知名rapper，在圈内有着稳定的粉丝群体；Lisa的加入让节目很好地照顾到了海外受众的需求。精心打造的导师阵容满足了粉丝追星需求的同时，也最大程度地扩大了节目潜在受众群的规模。除了固定的导师外，X导师的加入也为节目带来了持续的新鲜感，迎合了受众对未知的探索欲。随着节目播出，“哇哦”“淡黄的长裙，蓬松的头发”“reader”等热梗迅速出圈，一度霸占抖音热搜榜。节目用各种各样的梗与节目粉丝拉近距离的同时，也与圈外受众形成了良性互动。

《乘风破浪的姐姐》则直接将节目组与姐姐们的沟通以及节目组和评委们的交涉，都用镜头记录并播放出来，特有的透明化模式满足了受众的好奇心。其中在杜华对艺人初舞台表演打分时，工作人员与杜华就评分标准沟通协调的片段，在节目中也完整呈现，极大地增强了受众的在场感。黑幕加白色文字的简单转场，以及穿插的略有年代感的花字字幕，让“浪姐”独有的中年年龄段受众接受度更高。节目还创造性地将网络热点话题、网友评论直接作为字幕插入主节目中，如“送杜华女士原地出道”等，不仅增加了观看的趣味性，还拉近了与观众的距离，让观众获得参与感，凸显了受众的主体地位。

（三）多渠道传播：营造全民狂欢

2019年底，《青春有你2》就率先在微博发布了节目宣传片，之后又相继播出选手们的自我介绍视频，提前为节目和选手营造话题。导师蔡徐坤与JONY J在节目播出之前还参与了《快乐大本营》的录制，多渠道的预热宣传让《青春有你2》狠狠地刷了一波存在感。作为爱奇艺推出的自制综艺，《青春有你2》自然会借助自家平台不遗余力地进行大规模宣传，最大程度地吸引爱奇艺用户的关注。播出期间举办的各种线上线下活动，以及通过抖音等短视频平台对精彩片段的传播，使节目影响力不断扩大，进而发展成全民狂欢。

一反节目提前预热的基础操作，《乘风破浪的姐姐》在2020年6月12日中午12点毫无预告地上线开播。然而由于姐姐们自带流量和话题，在开播之前豆瓣已开设“乘风破浪的姐姐”小组，网友们纷纷猜测节目人选，为节目增添了众多神秘色彩，观众对于节目的期待度也不断攀升。长期的热议度和话题度，让节目在开播前就已经在各媒体平台有很高的知名度。首期上线后，网友们纷纷热议并自主转发，加上微博、微信、抖音、豆瓣等新媒体平台的大力宣传，节目一炮而红。新媒体平台的一键转发功能实现了节目多方向、多渠道传播，也让《乘风破浪的姐姐》用最小的营销投入覆盖了最大的受众群，从而成为一档现象级综艺节目。

（四）形象建构：女性价值的积极探讨

如今，偶像对于大众已经不单单是对于外在形象的认同，偶像身上所具有的精神符号以及价值观都在潜移默化地影响着大众，大众同时借助偶像完成自我理想投射。除了倡导多元化审美理念，《青春有你2》在给予实力强的选手镜头的同时，还注重展现节目中“平凡女孩”的成长过程，让观众在欣赏女孩们带来的精彩舞台的同时，也逐步走进108个练习生的内心世界。“为外貌自卑”的夏妍、离过婚的蔡卓宜、“小作精”虞书欣、中性风陆柯燃……女孩们无不在用自己的方式挑战着传统女团印象，却也靠自己的努力和人格魅力征服了越来越多的观众。节目组没有选择忽略底层练习生的蜕变，练习生在节目中努力找寻和实现自我价值，观众在屏幕前获取精神激励，产生情感共鸣。节目通过建造规则，让选手公平竞争，不断“打怪升级”，其中蕴含的对于女性价值的积极探讨符合当下女性独立、强大的价值观潮流，获得了观众的深度认同。

《乘风破浪的姐姐》则颠覆了以往综艺节目中年长的女性形象塑造，她们不再是以母亲、妻子、女儿等身份出现，而是以独立个体的身份出现。节目在展现姐姐们姣好身材与外貌的同时，更加大笔墨聚焦30位姐姐的个人成就、心路历程、迥异性格等，极大地丰富了女性的荧幕形象。在节目中，前女团成员孟佳展现了扎实的专业能力，张含韵大胆突破自我挑战酷帅风格，张雨绮不惧眼光勇敢表达……节目淡化了她们作为母亲、妻子、女儿的角色，强调独立的个体和鲜明的人格魅力。节目中通过对姐姐们的深度采访，直击女性内心世界，让观众不再局限于关注女性外貌和身材，转而开始了解当代女性内心的价值诉求。

三、两档节目的不同之处

（一）节目定位不同

《青春有你2》虽然在节目的创作理念上有所突破，但从节目定位来说，并没有完全走出传统偶像养成类节目模式。成员平均年龄在23岁左右，最小成员19岁，选秀主体仍然聚焦于20岁左右的素人少女。相比而言，《乘风破浪的姐姐》则另辟蹊径，定位独特。节目定位为30+的女性，30位选手均是“圈内”颇具影响力的女艺人，年龄群体定位的差异化成为节目卖点之一，创新了偶像养成类节目模式。

节目定位的不同也使两档节目的受众群体表现出明显的差异。与《青春有你2》受众群仍然是30岁以下的年轻人不同的是，《乘风破浪的姐姐》由于年龄属性的不同，节目的目标受众群体更为广泛。统计数据显示，与同期播放的《青春有你2》相比，《乘风破浪的姐姐》的观众用户画像呈现出两个特点：一是男性观众占比高，男性用户搜索占比首次超过50%；二是年龄30岁以上的观众比重较大。以往养成类节目的关注度主要来自于选手或导师的个人粉丝，而《乘风破浪的姐姐》在借助女艺人原有人气的基础上创新节目形式，引发受众对女艺人台上台下反差的好奇心，以超高的路人关注度突破了选秀节目原有的圈层。

（二）节目侧重点不同

从《中国好声音》启用明星导师开始，之后的各类选秀节目都不遗余力地邀请明星导师，强大的明星导师阵容成为该类节目的共同特征。一般来说，节目中的导师一半是业务专业能力极强的资深艺人，一半是深受年轻人喜爱、拥有超高人气的流量明星。这一特征在《青春有你2》中也得到了很好的印证。陈嘉桦和肖佳是前者的代表，Lisa和蔡徐坤则是现下当之无愧的流量明星。明星导师的加盟让节目在初始阶段就吸引大众的目光，具有较高的基础关注度。因此，为了更好地迎合受众粉丝需求，获得更高的收视率，《青春有你2》不得不将侧重点从选手转移到明星导师身上，导师的点评以及互动成为节目的关键部分，其中最典型的例子当属导师们首期的舞台表演。

而《乘风破浪的姐姐》侧重点则是放在30位选手身上。节目中产生的热梗“晓明历险记”恰好体现出传统意义上起领导作用的发起人在“浪姐”中变成了类似于“管家”的角色。相比于素人选秀，《乘风破浪的姐姐》之所以能够弱化导师部分，是因为节目选取的30位艺人都自带流量，足以为节目带来超高的关注度和话题度。姐姐们的控场能力和舞台表现力远超素人，无需刻意制造冲突点，节目就看点十足，阵容庞大的导师需求也变得不再重要。因此，基于制作组和观众共同的诉求，节目的侧重点自然而然会放在选手身上，姐姐自身的成长、姐姐们之间的“敌友”关系都是节目重点表现的部分。

（三）剪辑风格不同

一般而言，偶像养成类综艺节目效果很大程度上依赖于后期剪辑技巧的使用，众多剪辑手法的综合运用使节目节奏明快，产生强烈的戏剧性。在《青春有你2》中，节目组经常将不同成员的备采镜头穿插播放，也会将训练时画面与选手备采镜头交叉剪辑。如乃万被迫与秦牛正威等人组成最后一个说唱组后，乃万表示看到秦牛正威后很担心表演效果，而秦牛正威则兴奋地说很高兴和乃万分到一组，感觉乃万是定心丸。节目把两人态度截然相反的采访镜头组接在一起，让观众不禁发笑，同时对该组练习状况以及最终呈现效果十分好奇。节目环节的巧妙设定，搭配戏剧化剪辑风格，使得节目效果十足，极大地增强了受众的观看欲。

《乘风破浪的姐姐》区别于传统选秀节目的“拟剧性”模式，选手之间的冲突或者团魂等煽情元素减少，而是最大限度还原了节目台前幕后制作的全过程，侧重表现节目真实感。弱化剪辑在重构内容方面的作用，使节目既真实又较好地保留了戏剧性。除剪辑理念不同外，《乘风破浪的姐姐》剪辑节奏也明显较慢。不同于《青春有你2》多个选手镜头的快速交叉剪辑，《乘风破浪的姐姐》更注重镜头内各细节的保留。由于选手自身的特殊性，《乘风破浪的姐姐》画面内就已“火药味浓厚”，无需浓重的画外剪辑技巧便具有吸引观众的冲突点。相较而言，《青春有你2》则需要借助大量画面外的戏剧元素来制造悬疑感和冲突感。此外，与《青春有你2》注重同期声、弱化旁白不同，《乘风破浪的姐姐》旁白非常具有特色，成为节目推进叙事、补充情节、形成节奏的重要手段之一。

四、结语

对比分析2020年两档爆款节目后，我们可以看到，《青春有你2》和《乘风破浪的姐姐》在节目理念上都有不同程度的创新，坚持以受众为中心，注重打造多平台联动传播，凭借各种话题和网络热梗成功出圈。节目的创新表达也使选秀节目乃至电视节目中的女性形象更加丰富，对现代女性的自我认同产生积极影响。而节目定位、内容侧重以及剪辑风格的不同，又使两档节目各具特色。尽管两档节目都还有很大的进步空间，但不可否认的是，在同质化严重的现状下，《青春有你2》和《乘风破浪的姐姐》能够脱颖而出，获得较高的关注度，自然有它们各自独特的优势。两档节目进行的积极探索和大胆革新，为偶像养成类综艺打破发展困境提供了方法论上的借鉴和参考。