谭旭东
小学语文课本里有相当一部分新诗,这些新诗大体可以分为三类:一是现当代诗人原创的,但经过了编写者改编或修改。如原人教版小学语文二年级下册里滕毓旭的《一株紫丁香》,是一首比较长的朗诵诗,但经过了改写,变成了20行。这类作品,有一半质量不太高,欣赏起来寡味,值得我们语文老师认真辨别、思考,并加以智慧地利用。二是一些原创的儿歌,但也经过了教材编写者的改编。如人教版一、二年级语文课本和现统编版语文教材一、二年级里,就有郑春华、李秀英和张光昌等作者的儿歌。三是一些没有具体作者,完全是教材编写者根据主题的需要编写的,如原人教版小学语文课本二年级下册里的《植物妈妈有办法》和四年级下册里的《浓碧》等,都是按照单元主题的需要编写的,有一定的押韵,强调知识和思想,但这些作品大部分缺乏审美价值,甚至都无法讲授。
原人教版小学语文课本里的新诗总体来看,有三个问题:第一,太强调主题,而忽视了诗歌基本的审美元素。入选的诗缺乏代表性,不能真正展现新诗的魅力,也无法成为孩子们欣赏诗歌的语言范例。第二,改编过程丢失了诗性,把诗歌语言、意象和意境等基本艺术元素都全面破坏了。第三,教材编写者根据主题编写的诗,基本上都算不上诗,这些作品放在教材里反而会给教师和学生一个刻板印象:诗原来就是这个样子!但无论如何,教材我们无法选择,国编教材是无法回避的。因此,要教好语文课,就要充分利用教材,哪怕课文本身不太好,也要把真正的文字世界展现给孩子,至少要让孩子知道什么是好的语言,什么是不好的作品。
下面,我来读读人教版小学语文课本四年级下册里的三首诗。
浓碧
是谁将百里漓江,
染成浓碧?
是谁在晶莹的水底,
铺下了片片芳草地,
轻软又柔和?
船行在绿玻璃上,
人影倒在绿玻璃下。
绿草在水底探起来,
像是向水面上问:
你下来吗?
这首小诗在人教版小学四年级语文课本下册的第8页,没有作者来历,一看就是编写者根据主题编的,安排在单元里的“阅读链接”里。这首诗可以发现三个方面的问题:
1.这首诗是写漓江的,但如果把第一节第一行里的“漓江”换成“湘江”或“鸭绿江”或者任何一条河流的名字,是否都可以?
2.第二节,如果把河比做绿玻璃,那么船就不是行在玻璃上,而应该是滑行在玻璃上。而且水草要想探出头来,也只能拱破玻璃,不然的话,无法探出头来,因此意象逻辑有问题。
3.这里把水比喻成绿玻璃,本身不妥。玻璃没有流动之美。把冰比喻成玻璃就可以。这里的比喻,虽然本体和喻体之间有 “透明”的共同点,但放在这首诗的语境里,比喻并不成立,因为它缺乏基本的事实逻辑,也无法唤起美感。在文学作品里,修辞的价值和意义,最重要的就是要唤起读者的美感。
4.河底的绿草探出头来,请人下去,也缺乏美感。因为也缺乏基本的物性逻辑。人下到水里,岂不有生命危险,这可不是好玩的事。这里“探头的绿草”的意象缺乏美感,很生硬。
5.诗的标题用 “浓碧”也犯了写诗之忌。诗歌最忌讳用概念化的词或者形容词来做标题。
下面,我们接着来读读第二首诗。
和我们一样享受春天
蔚蓝色的大海,
本来是海鸥的乐园,
可是巡弋的战舰和水雷
成了不速之客,
这究竟是为什么?
黄色的沙漠,本来是蜥蜴和甲虫的天下,
可是轰隆隆的坦克和大炮
打破了它们的梦幻,
这究竟是为什么?
蓝得发黑的夜空,
本来属于星星和月亮,
可是如今频频发射的导弹
把星星的家园搅得很不安宁,
这究竟是为什么?
绿茵茵的草地,
本该滚动着欢乐的足球,
可是如今散落着的地雷碎片
阻挡着孩子们奔跑的脚步,
这究竟是为什么?
我们希望,我们祈盼——
让战火中的孩子
有一张课桌,平稳的课桌,
不被导弹的气浪掀翻!
有一间教室,洁白的教室,
免遭炸弹的弹片击穿!
和我们一样在鲜花中读书,
和我们一样享受春天……
这首诗选自人教版小学四年级下册第73页,原作者高洪波。它有三个方面的问题,下面是我的解读:
1.这首的主题是 “和平”,诗人用散点透视的手法,先把四个不和平的景象推出来,让读者感觉到孩子们生活在不和平安宁的环境,唤起读者为孩子们担忧。
2.前四节,诗人把海洋、沙漠、天空和草地的情状呈现出来,其实是要告诉读者:世界不太平。因此,按照逻辑关系,第五节应该落到孩子们对和平安宁的世界的祈盼上,但本诗第五节只描绘了安稳的学校,即期待孩子们有一个和平安全的学习环境。这就缩小了诗的意境,使境界狭隘化了。
3.前四节都是孩子的视角,但第五节又变成了成年人的视角,于是,由孩子的质问转到成年人的期待,减弱了诗的情感,也使全诗的抒情之美变成了说教。
接着,我们来读读第三首诗,看看这首诗如何。
在天晴了的时候
在天晴了的时候
请到小径中去走走:
给雨润过的泥路,
一定是凉爽又温柔;
炫耀着新绿的小草,
一下子洗净了尘垢;
不再胆怯的小白菊,
慢慢地抬起它们的头,
试试寒,试试暖,
然后一瓣一瓣地绽透;
抖去水珠的凤蝶儿,
在木叶间自在地闲游,
把它五彩的智慧书页
曝着阳光一开一放。
到小径去走走吧,
在天晴了的时候:
看山间移动的暗绿——
云的脚迹——它也在闲游。
这首诗的原作者是现代著名的“雨巷诗人”戴望舒,在人教版小学四年级下册的第104页。它有四个方面值得我们欣赏:
1.这首诗有一个意象群:小径、泥路、小草、小白菊、凤蝶儿、木叶、阳光、云。这些意象有不同的颜色,有不同的温度,有不同的态度、性情,有不同的动作和姿态。
2.里面包含的三种修辞:押韵,拟人,比喻。且这三种修辞用得都很美。
3.抒情方式上,主要是以第一人称邀约第二人称,显示一种亲切友好、一起分享大自然之美的情感态度。
4.总体意境:温和、安静、闲适。
从以上三首诗来看,前面两首质量显然很差,尤其是第一首《浓碧》,可以说非常差,但第三首《在天晴了的时候》却非常好,修辞也很美。我们在讲课文的时候,一定要好好甄别。这里,我无意批评课本里的诗人,他们一定也有更好的作品。如高洪波写了很多很有趣很受孩子喜爱的童诗。但对前面两首诗,我们可以想办法找到优秀的诗来替代;同时,抓准好的材料,对学生进行到位的诗歌教学。
无论是古诗词,还是新诗,诗都有三元素:语言、意象和意境。因此要读懂诗,读好诗,带领学生走进诗的审美世界,一定要学会读懂诗的意象,读透诗的语言,读出诗的意境。
1.读懂意象
意象,是诗中蕴涵深意的审美形象。它必须同时具备形象性和寓意性,即意象是意与象的有机结合。 “象”是它的外壳, “意”是它的内涵。象能表意,意藏象中,意与象是一体的。
意象之象,包括人象、物象、事象以及幻象。意象之意,包括意念、情感、哲理,哲理是情感的升华。
下面来读读朦胧诗人顾城的两首小诗,它们初读起来很简单,但仔细品品,会发现它们差异很大,从审美这个角度来看,一个天下,一个地下:
杨树
我失去了一只臂膀,
就睁开了一只眼睛。
松塔
松枝上,
露滴晶光闪亮,
好像绿漆的宝塔,
挂满银铃铛。
这两首诗,哪一首好一些?可能有人会觉得第二首好。其实,《杨树》比 《松塔》好多了。 《杨树》里,运用了比喻、拟人、象征的修辞手法,还有悲剧之美,也寓含深刻的哲理,给人生命的启迪。但《松塔》里,第一、二行只是描绘,不是想象,第三、四行才用了简单的比喻手法。这首诗里,只有比较简单的联想,缺乏《杨树》里的比较大的想象空间。
再来读读朦胧诗人王小妮的《我感到了阳光》:
沿着长长的走廊
我,走下去……
——呵,迎面是刺眼的窗子,
两边是反光的墙壁。
阳光,我,
我和阳光站在一起!
——呵,阳光原来这样强烈!
暖得人凝住了脚步,
亮得人憋住了呼吸。
全宇宙的光都在这里集聚。
——我不知道还有什么存在。
只有我,靠着阳光,
站了十秒钟。
十秒,有时会长于
一个世纪的四分之一!
终于,我冲下楼梯,
推开门,
奔走在春天的阳光里……
读了这首诗,你一定要知道哪些是意象?主要意象是哪两个?它们之间有什么关系?有什么样的意象营造的手法?这几个问题问出来了,而且找到了答案,也就读懂了这首诗。显然,这首诗里有一个意象群:走廊、我、窗子、墙壁、阳光、楼梯。但中心意象是“我”和“阳光”,我在阳光里,受到阳光的照耀、感染、吸引、激发和召唤;而阳光因我而显得明亮,富有生机,充满希望。这首诗,采用了意象重叠的手法。 “我”与 “阳光”,形成了一组重叠意象。这首诗,画面感强,富有视觉冲击力,也有感情召唤力。
2.读懂诗的语言
新诗的语言大体可以分为四种类:
(1)抒情性的语言。抒情性的语言主要是表达抒情主体的感性的情绪、情感,抒情性新诗往往是以情感为线索的,其内在的结构是情感结构。如艾青 《太阳的话》,用的是祈使句,直接抒发诗人的主观情感,抒情主人公站在“太阳”的视角以第一人称表达自己的热烈的爱:
打开你的窗子吧
打开你们的板门吧
让我进去,让我进去
进到你们的小屋里
我带着金黄的花束
我带着林间的香气
我带着亮光和温暖
我带着满身的露水
快起来,快起来
快从枕头里抬起头来
睁开你的被睫毛盖着的眼
让你的眼看见我的到来
让你们的心像小小的木板房
打开它们的关闭了很久的窗子
让我把花束,把香气,把亮光
温暖和露水撒满你们心的空间
(2)意象性的语言。意象性语言为主的诗,通常有明显的中心意象,且画面感非常强,有立体的物理空间。如谭旭东的《瀑布》:
瀑布长长的
像夏天的汗巾
大山哥哥
将它搭在宽厚的肩上
瀑布白白的
因为森林姐姐
把它洗得干干净净
它的语言是意象性语言,诗里的瀑布、汗巾、大山哥哥、森林姐姐这四个意象构成一幅生动明净的画面,而且这首诗是孩子的思维、孩子的视角。
(3)象征性(哲理性)的语言。象征性的语言主要是表达抒情主体的形而上的思考,即理性的思索与哲学的观点。如卞之琳《断章》:
你站在桥上看风景
看风景的人在楼上看你
明月装饰了你的窗子
你装饰了别人的梦
这首诗的语言是哲理性语言,但哲理里包涵着象征,有着很强的模糊性和概括性。
(4)叙事性 (叙述性)的语言。叙事性语言,则一般描绘的是事象,是生活细节,是直接的行为方式,叙事性新诗往往有时间线索。如傅天琳《梦话》:
你睡着了你不知道
妈妈坐在身旁守候你的梦话
妈妈小时候也讲梦话
但妈妈讲梦话时身旁没有妈妈
你在梦中呼唤我呼唤我
孩子你是要我和你一起到公园去
我守候你从滑梯上一次次摔下
一次次摔下你一次次长高
如果有一天你梦中不再呼唤妈妈
而呼唤一个陌生的年轻的名字
那是妈妈的期待妈妈的期待
妈妈的期待是惊喜和忧伤
这首诗里主要是叙述语言,但叙述语言里有抒情的成分,有妈妈对女儿浓浓的爱,因此也很感人。
3.品味诗的意境
王国维在 《人间词话》里认为: “词以境界为上。有境界,则自成高格,自有名句。”所有的艺术作品都应该有意境,否则,不能算是真正的艺术作品。只是境界有高低优劣之分。
诗歌最讲究意境营造。一首诗可以有多个意象,但意境只有一个。意象是意与象的结合,意境是意与境的复合。意象用于暗示或隐喻作者的某种意念情感及其变化发展,而意境则用于表现作者的总体精神、气质、情调。
意象给人的感觉常是具体的,如意象有给人听觉、视觉、嗅觉、触觉、感觉等具体印象,但意境给人的感觉往往比较抽象,我们常说某诗的意境雄浑,幽远,清雅,奇险,等等,指的就是意境给人总体的抽象印象。
如顾城 《满月》:
更深了,村庄沉入梦乡,
云影后,露出你丰圆的脸庞。
我飘过荒路走向你,
你却高浮在夜天上。
在水池边,我找到你,
多少欢笑在水中荡漾。
突然银波凝成了浊水,
热泪烫伤了我的目光。
鸡啼时,你走了,
不愿再饮这暗淡的哀伤。
只剩下一颗磨碎的心,
在倾听蚊虫吮血的歌唱。
这首诗里就有一种孤独、寂静、哀伤的意境。
我们在读诗的时候,如果发现一首诗读完后,很难用一、两个形容词来描述读后的总体感受,那么说明我们要么没读出这首诗的意境,要么这首诗写得不行,意象很乱,没有给人整体美感。
读诗,写诗,是一种快乐。多感悟,多品味,才能获得美感。
无论人教版语文教材,还是苏教版、北师大版语文教材,都存在课文质量不高,而且新诗作品经不起推敲的问题。但语文课本里的诗虽然质量参差不齐,却是最可能激发孩子想象力的文本。因此读懂课本里的诗,读出差异,读出美感,才能教好。
语文课本里的新诗是最能检验语文教学水平的,也是最能展示语文教师能力的文本。因此,不要回避修辞,不要怕学生不能接受。古诗词那么多的修辞和文法,我们都能讲,新诗里有点修辞,为什么不敢面对?
因此,教师要提高语文素养,提高对诗歌的鉴赏能力。
相信,我们会迎来最纯正的新诗教育。