基于编码解码理论浅析美剧在中国的跨文化传播——以《致命女人》为例

□ 刘佳薪 蒋惠蔓

一、美剧发展历程

美剧广义上是中国人对美国所有视听节目的总称，而我们现实生活中所提到的美剧大多指美国本土播放的电视剧，其中包含肥皂剧、情景喜剧和情节系列剧三大类。

1980年，是中美建交的第二年，我国引进第一部美剧《从大洋底来的人》，从那时起，美剧就掀开了中美文化交流的新篇章。1995年《老友记》等情景喜剧席卷中国影视市场。除了简单的娱乐消遣外，《老友记》凭借地道的口语表达和选题的生活接近性成为众多英文爱好者的学习资料，美剧也从一种小众艺术变为了雅俗共赏的大众文化。进入21世纪，新媒体技术的即时性和交互性为美剧在我国的传播提供了新的土壤，很多剧集在美国一经播出，就立马上线国内视频平台，并以此催生了人人视频APP、字幕翻译组等一系列产业链。到现在，观看美剧已经成为中国人的潮流，作为西方文化的对外传播，美剧功不可没。

美剧《致命女人》于2019年8月15日在美国CBS播出，随即在我国上线人人视频客户端。该剧讲述了在同一豪宅里，不同年代、不同身份、性格迥异的三个女人对待婚姻的故事。在烂番茄上，《致命女人》获得了83%的新鲜度，同时豆瓣评分高达9.3，秒杀国内同期电视剧。

二、基于霍尔理论的《致命女人》编码解码分析

（一）解析霍尔理论

编码解码理论最早来源于“文化研究之父”斯图亚特·霍尔的文章《电视讨论中的编码和译码》，编码即传播者将意义和信息转化为便于受众理解的符号，或便于媒介传输的符号的过程，而解码则是受众凭借自身感知对其传播信息进行的理解。《致命女人》一剧中，制片方主要对故事情节符号、台词符号、视觉呈现符号进行了编码，这三种符号的编码也影响了后续观众的不同解码模式。

（二）编码手段阐述

1.情节符号

在格雷马斯的行动元模式中，任何故事都有6种行为者，他们分别组成三对“二元对立”的模式，这当中的行为者既可以是具体的人也可以是某个事件，他们共同作用最后形成整个故事的叙事文本。其中第一组的“主体—客体”是行动元模式里最重要的一组关系，它们构成了情节发展的基本框架。主体是发出欲望或追求的人，客体是被追求的欲望或对象，同时主体在实现欲望的过程中会受到外界影响最后改变其追求“客体”的程度。第二组的“发送者—接收者”和第三组的“辅助—反对者”则是推动主体后续行为的重要因素，但在这种模式下“发送者”对主体的影响往往是具有决定性的。

剧中60年代Beth的故事情节建构就基于这种“行动元”模式。Beth是故事的“主体”，她所追求的“客体”在最初是“挽回丈夫、婚姻幸福”。在意大利女邻居这个“辅助者”的帮助下，她开始约见丈夫在外的情人，但仍旧不能鼓起勇气与丈夫摊牌。此时剧情进入僵持阶段，编剧抛出了决定整个故事发展的“发送者”即Beth女儿的死亡真相。而当Beth本人作为“发送者”的“接受者”得知这个信息时，她再也没有一丝犹豫，立马策划行动决定报复丈夫。在这一系列过程中，“主体”Beth所追求的“客体”也由单纯地弥补婚姻裂痕到摆脱婚姻束缚。

2.台词符号

同样是餐桌对话，反观21世纪的Tylor夫妻，在妻子的“前女友”准备了精美的早餐时，丈夫羞愧地向妻子表示：“过去两年里你一直在养家糊口，而我却很久都没有卖出过剧本”。在Tylor的家庭里，丈夫与妻子、男人与女人的说话方式产生了极大的转变，用恳求的语气希望得到配偶肯定的一方变成了丈夫，掌握话语权的一方变成了妻子。如果说60年代Beth夫妇的台词符号代表着女性权利的崛起，那么21世纪Tylor夫妇的台词符号则彻底代表着女性权利对男权社会的颠覆和压制。

3.视觉呈现符号

在交往双方互相陌生时，双方所形成的第一印象往往会影响后续的发展，这也被称为首因效应。而人类大抵都是视觉动物。不同于一些制作精良的电影，需要震撼的视听结合来适应大荧幕，电视剧中的建筑背景、人物穿着都是引起首因效应的第一视觉符号。这些视觉符号往往都可以经过人为建构，在潜移默化中影响观众对剧情走向的态度。《致命女人》主要从家居装潢和人物造型两个方面来建构视觉符码。

从人物造型来看，第一次出场时，60年代的Beth穿着典雅中规中矩，以碎花和浅色系为主，加以耳环等小饰品点缀；80年代的Simone身着华贵，造型浮夸，全身闪耀着昂贵的珍珠项链和钻石；21世纪的Tylor则以简单的夹克衫、牛仔裤再配上手表的形象示人。这种服装造型上的符号，其实可以看作是一种规约符号。在皮尔斯普遍三分法中，规约符号作为划分符号的一种重要类别，即符号与所指之间的关系并非存在着偶然的因果联系，而是基于一种社会习俗的约定，不同的规约符号可以反映特定情境下被建构的对象特点。在这种认知基模的影响下，当看见大方典雅的服饰时，观众往往会联想到一个贤惠、单纯的家庭主妇形象；当一套价值不菲的高定礼服配上金光闪闪的珠宝出现时，观众则会推测这个主人风流又贵气；当看见简约干练的中性服饰时，即将展开故事的这个人物必定会是一个顶天立地、工作出色的精英形象。

三人的家居装潢也同样代表了这种规约符号。60年代的Beth家中莫兰迪色系的壁纸、柔软的布艺沙发和出场频率最高的厨房，一眼就让我们联想到生活中那些丈夫努力工作、妻子精心照料家庭的婚姻结构。80年代的Simone紫色与金色交织的豪宅配色以及大厅正中央的那幅自画像，更是对应着家中主人的名媛身份和纸醉金迷的生活方式。21世纪偏向于工业风的Tylor家中，整体色调偏向于灰、白两色，家中甚至鲜少出现充满烟火气的餐具碗筷，这与现代社会许多追求极简风的年轻夫妇相同，“家”在此刻不适合过多的装饰。

在首因效果和这种规约符号的双重暗示下，《致命女人》不仅带来了视觉呈现上的审美享受，更能通过这种视觉符号，让观众快速地主动弄清楚三位主角、三个家庭的典型特色，大大减少了铺垫后续剧情的工作量。

图2所示改进型文氏桥混沌振荡器含有电容C1、C2和电感L 3个动态元件,对应的状态变量分别为v1、v2和iL。借助于图1所示的二极管D的含寄生电容的分段线性模型,则改进型文氏桥混沌振荡器新增了的状态变量为vD的CD动态元件。应用基尔霍夫定律和电路元件的伏安关系,图2所示电路状态方程可表示为

（三）粉丝解码分析

霍尔的编码解码理论的成功之处在于他打破了传统的意识形态统治论，肯定了受众的能动性，编码者在进行编码的过程中往往会灌输自己独有的意识形态，试图影响受众的解码过程，但受众也并不会如“魔弹论”是单纯地被动接受，在解读传播信息的意义时，受众会受到自身价值观和客观社会因素的影响进行文化偷猎，形成主导、协调、对抗三种模式。“主导式解码”认为受众会全盘接收编码者的思想，不存在曲解与误会。进行“协调式解码”的受众尽管对编码者的某些意图产生分歧，但也不会对此过分抗拒。最后的“对抗式解码”则是受众完全反对编码者的意图，对其进行曲解和误读。《致命女人》的受众群体主要呈现出“主导式解码”和“协调式解码”两种模式。

1.主导式解码

制片方在一开始对60年代Beth夫妇的家庭情况编码时，就为其注入了“男强女弱、丈夫出轨”等特点，这种家庭关系的矛盾在第九集达到了高潮，此时的Beth发现丈夫不仅屡次出轨，并因为偷情间接导致女儿死亡。近十多年来，我国的离婚率持续攀升。据民政局公布的数据显示，从2003年起，我国离婚率连续15年上涨，由1987年的0.55‰上升为2017年的3.2‰。2018年离婚率继续保持3.2‰。“出轨”作为婚姻破裂的重要因素，在离婚率极速增高的现代社会自然会引起公愤。当看见剧中丈夫Rob不尊重妻子、婚后出轨、毫无责任心，甚至将女儿的去世责怪到妻子头上这一系列令人憎恶的操作后，观众纷纷打出“渣男去死吧”“这种男人还留着干嘛？”等弹幕。这种全民抵制剧中负面人物的行为正好与编码者的编码意图相符，观众在此时呈现出主导性解读。

2.协商式解码

这种解码方式主要表现在21世纪的女主角Tylor身上，编码者将她设定为“同时爱着前女友和丈夫”的双性恋，开放式婚姻让她光明正大地享受一夜情，甚至怂恿前女友Jade与丈夫三人都发生了关系，这一挑战人类传统伦理道德观的行为势必会引起争议。可正如上文所说，无论是剧中Tylor夫妇的日常对话模式还是她的人物形象特征，Tylor本人就代表着一种“独立且自由的女权意识”。当剧情发展到Tylor被前女友和丈夫双双背叛时，观众们明白这是Tylor自身混乱的私生活所带来的后果，可微博话题榜上出现的依旧是“同情Tylor”“Tylor的生活压力也太大了”等相关话题。Tylor“权利”背后的房贷、车贷等压力和大众对于同性恋越来越包容的态度让观众呈现出协商式解码——尽管对这一人物有着偏见，却依旧表示理解。

三、美剧的跨文化传播策略及启示

（一）《致命女人》的成功因素

自2019年8月15日开播以来，《致命女人》引爆多个微博热搜话题，大结局当晚人人视频网站更是一度崩溃。其豆瓣评分也遥遥领先于同类型的经典前作《绝望主妇》，成功问鼎2019“年度美剧”的称号。该剧在中国热播的原因大致有以下几方面。

1.全球女权主义兴起，降低文化折扣

1992年，美国作家丽贝卡·沃克在《女士》杂志上发表了《成为第三次浪潮》一文，宣告着“第三次女权主义浪潮”的到来。在互联网技术将“地球村”变为现实的21世纪，性别平权运动呈现出传播范围更广、速度更快、影响更大的表征：起源于美国的反性骚扰“Me too”运动通过网络社交平台将思想的火种传递至世界各地，性别平权议题正以前所未有的关注程度占领着人们的公共空间，迅速凝结着群体共识。“认知共同体”的成功建构大大减少了文化折扣现象，为跨文化传播提供了良好的“共通意义空间”，使主打“女人当自强”主题的《致命女人》在价值观上获得了世界范围内观众的广泛认可。

同时，在我国女性观影群众占比65%以上的大环境下，以女性视角展开的充满“爽点”的剧情，情感共鸣上的作用会被加倍放大。不仅是美剧《致命女人》，《都挺好》《楚乔传》《甄嬛传》等国产大女主剧集都获得了不错的收视成绩。这些电视剧大多承袭了女主角“被打压—反抗—逆袭”的剧情模式，如“开挂”般低开高走的成长历程不仅满足了备受生活压力和社会不公双重打压的女性观众的剧情偏好，也满足了她们对于自身理想形象的建构想象。正如《致命女人》在豆瓣的第一热评所说，“时代变了，谈恋爱哪有杀老公好看”，正是因为时代积累了太多不满的情绪，才有各路“爽剧”的大火大爆。

2.精良画面语言消解高低语境壁垒

爱德华·霍尔认为，文化具有语境性，且有高低之分。他在《超越文化》一书中，将拥有悠久历史的中国归为高语境国家，美国则为低语境国家。高语境文化在信息传播时往往偏向于隐藏大部分显性信息而暗码较多，而低语境文化的传播则较为直接，信息的编码和译码都相较前者更为简单。

语境的不同使得中美文化交流存在客观沟通障碍，但这并不意味着交流的断绝。在人类所有可用于交流的行为方式中，画面造型作为“视觉担当”无疑是语言沟通的重要一环，也是使电视剧得以成为世界性商品的关键等价物。在《致命女人》中，电视剧片头以波普漫画的形式讲述了以三名女性为主谋的凶杀案。短片中的动画形象简明易懂，故事情节也与剧情主题完美贴合，夸张戏剧化的“行凶”手法也展现出该剧荒谬的喜剧基调，成功地将电视剧主旨思想翻译成了视觉，传达给了观众，促进了不同跨度下语境的融合。

3.台词出圈，技术赋权下的再次传播

作为一部只有十集的迷你剧集，《致命女人》凭借出色的制作水平频频登上微博热搜，除了精彩的剧情、亮眼的服饰和生动的演绎之外，还有直击肺腑、令人叫绝的台词。在电视剧中，当刘玉玲扮演的西蒙女士在看见追求自己的男生展现出年轻活力的一面时，不禁感叹道“oh youth”。这简短的一句话迅速成为这一时期的网络流行话语，技术赋权下的网络用户不仅拥有信息的编剧权，还拥有信息的传播权。在社交媒体平台上，“oh youth”经过网友的再创造不断扩大影响力，配有该文字的表情包也成为当下最时髦的社交通行证，成为一种米姆传播式的文化奇观。

（二）对国内影视剧“出海”的启示

美剧《致命女人》在中国的成功传播不但为中美跨文化交流提供了切实可行的优秀案例，也对我国电视剧的海外输出提出了反思要求。具体而言，同样是“以复仇为己任”的大女主剧集，为什么《致命女人》在中国的播出成为了话题现象，而《甄嬛传》在美却成绩爆冷？

过去，电视剧制作方根据“木桶效应”原则，认为实现剧集出口效益最大化的关键在于补齐短板，因此当《甄嬛传》在美国流媒体平台Netflix上线的消息一出便引发国内一致叫好，似乎相信可凭“甄嬛”的一己之力推动整体“出海”潮流，但遗憾的是该剧在美的收视效果却不尽如人意。在我国电视剧进出口贸易逆差积重难返以及网络音视频媒体发展日新月异的情况下，任何试图补齐短板的行为都无异于“拆东补西”，无法有效阻止木桶内资源的流失。

笔者认为，美剧的成功源于追求用户体验，而国产电视剧顺利“出海”的关键在于转变传播思路，增强用户思维，从“补短板”到“创长板”，从“我制作什么观众看什么”转向“观众看什么我制作什么”，根据不同地区的不同喜好进行“因地制宜”式布局。

根据业内人士总结：“欧美地区，武侠剧、琼瑶式的爱情剧比较容易‘吸粉’；在日本，武侠剧、历史剧受到较多欢迎；在韩国，带有情感纠葛的剧更容易打动观众；东南亚地区可谓华语家庭剧最大的海外市场；而非洲地区也是国产家庭剧最有潜力的市场。”有鉴于此，不同地区的差异化类型划分为中剧打开世界大门提供了成功借鉴，例如家庭伦理剧《媳妇的美好时代》在非洲的热播，正是在了解目标画像后精准投放的成果。在分众化时代，以“生成—传播”的建构式传播代替传统“存在—传播”的主体式传播，无疑更有利于我国影视剧的对外传播。

在受全球资本主义和新自由主义思潮影响的文化社会中，文化传播成为国家话语权力构建的关键一环。这要求政府培植适应于世界发展趋势的市场传播体制，企业努力发展自身以消解西方大文化帝国构建的信息地缘经济，文化产品生产者提高专业素养和创新能力，由此合力培育出驶向远海的“文化航母”。

四、结语

美剧《致命女人》的成功不是偶然个案，而是众多美剧跨文化传播的“必然性”现象。我国电视剧的发展需要从美剧成功的可操作化策略入手，学习优秀发展经验，也要立足于本民族文化的特点，始终代表先进文化的前进方向，在构建对外传播话语体系上下功夫，在乐于接受和易于理解上下功夫，让更多国外受众听得懂、听得进、听得明白，促进对外传播效果的提升。