英国的肖像摄影师安迪·戈茨(Andy Gotts)带来他拍摄的好莱坞名人的黑白肖像。意大利艺术家贾科莫·布鲁内利(Giacomo Brunelli)呈现独具风格的纽约影像,带有怀旧气息和黑色电影的感觉。曾凭《小小摄影师的异想世界》获第了了届奥斯卡金像奖最佳纪录片的女摄影师泽娜·布里斯基(Zana Briski),这次带来非洲野生动物全景图照片。
近期网站介绍了三位摄影师,都是通过摄影关注神经多样性和自闭症人群,揭示不被许多人熟知的背后信息。美国摄影师玛丽·贝里奇(Mary Berridge)从2014年开始的《可见光谱》(Visible Spectrum)系列是讲述自闭症患者生活的叙事肖像作品。纪实摄影师卡罗尔·艾伦-斯托里(Carol Allen-Storey)的《挑战神话》(Defying the Myth)项目,记录了父母和监护人照顾严重残疾儿童不为人知的故事和日常生活。住在纽约的摄影师艾琳·莱弗尔(Erin Lefevre)在《利亚姆的世界》(Liams World)中以图文结合形式记录了患有自闭症的兄弟。
《手》杂志致力于成为世界上提供“另类”和历史性的摄影进程,以及各种类型版画的重要平台。本期摄影部分带来对于日本摄影师小林伸幸(Nobuyuki Kobayashi)的采访,其著名作品有《万神之森》(Portrait of Nature-Myriads of Gods),通过铂金印相技术将拍摄的山林影像印制在细川和纸上,传递出对自然的热爱和尊重。
本期刊载与英国街拍摄影家罗伯特·布洛姆菲尔德(Robert Blomfield)的对话。他生于1938年,从20世纪50年代末到20世纪7O年代初一直在英国从事街拍摄影。2018年,纪录片制作人斯图·爱德华兹(Stu Edwards)拍摄了一部美丽而感人的有关布洛姆菲尔德和他正在逐渐浮现出的摄影文档的纪录短片。我们还可以看到以色列摄影师奥利·列维(Ori Levi)的街拍作品,他曾跟随以色列著名摄影师费利克斯·卢帕(Felix Lupa)学习街头和纪实摄影。该杂志发行人鲍勃·帕特森(Bob Patterson)本期撰文鼓励摄影师克服和陌生人接近的心理恐惧,拍摄出更好的街头肖像。
封面照片来自本期要介绍的加拿大女摄影师萨莉·戴维斯(Sally Davies),她长期生活在纽约,通过她的双眼让读者感受到纽约的氛围。本期探讨了如何使用摄影来推进边界,帮助我们在生活的选择中做出决定。读者还将发现在淡季拍摄加拿大野生动物的优势,了解到一个动物保护摄影师和一只住在其附近的孤独野狼之间的关系。
除了介绍了2020年有特色的8位摄影师的组照作品,书评栏目带来美国摄影师杰米·约翰逊(Jamie Johnson)的摄影集《旅行中成长》(Growing Up Travelling)。2014年,她第一次来到爱尔兰,感受到与有着“游牧”传统的爱尔兰旅行者群体的联系,五年来多次去回访和拍摄他们。与这些极端贫穷和受社会歧视群体的孩子们的接触让她着迷。访谈栏目采访到从伊朗移民美国的女摄影师阿泰菲·法拉霍拉扎德(Atefeh Farajolahzadeh),在城市和自然景观中探索存在与不存在、归属与不归属的观念。
曾于2003年至2020年担任《英国摄影杂志》主编的西蒙·班布里奇(Simon Bainbridge)在回顾2020年时推荐了《现代住宅》(The Modem House)杂志,并提到对首期印象深刻,激发起他的另一种激情。该杂志定位为现代生活的根本指南,以摄影、评论、长篇文章、访谈等为特色,审视在家庭内外一种经过深入思考的生活方式。
乌克兰女摄影师维克托里亚·索罗钦斯基(Viktoria Sorochinski)的自拍项目“Tete-a-Tete”,有关童年记忆、梦想、恐惧和幻想,带领观者进入一次潜意识的旅程。俄罗斯的埃米尔·加托林(Emil Gataullin)的《梅津河:天空边缘》(Mezen:By Skys Edge)系列带着观者沿着梅津河旅行,那里的一切看起来多年未发生改变。经典栏目向70岁诞辰的已故瑞士摄影师彼得·达曼(Peter Dammann)致敬,1998年他曾以一张俄罗斯军校学员肖像获得世界新闻摄影比赛(荷赛)肖像类二等奖。