浅析中国传统文化符号在现代设计中的应用实践

杨家正，杨洁

(西南林业大学，云南 昆明 650224)

引言

中华传统文化流传了五千年，具有鲜明的民族色彩，并且深刻的影响了中国周边国家的文化发展，甚至对全球文化发展都有着深远的影响，留下了无法计量的宝贵文化财富。但是随着工业技术的爆发式发展以及西方文化的流入，中国传统文化正在逐渐的消失。中国传统文化作为中华民族宝贵的精神和物质文明财富，这正是人们在现代设计中需要的心理和文化满足的实质，是专属于中华民族的历史记忆。而中国传统文化在与现代设计的结合过程中，符号正是中间必不可少的载体。

几千年的传承证明传统文化符号是符合国民审美习惯的，所以将中国传统文化符号应用于现代设计具有深远的意义。但是想要做出被大众接受的、现代化的、具有中国传统特色的设计，这需要设计师深入的了解中国传统文化的历史与发展，并从中提取有价值的传统符号进行重构，融入现代设计之中。

1 中国传统文化符号与现代设计的结合

1.1 中国传统文化符号的概述

就符号来说，符号首先是一种象征物，用来指称和代表其他事物，其次符号是一种载体，它承载着交流双方发出的信息，有着独特的指代与交流功能。一方面它是意义的载体，是精神外化的呈现，另一方面它具有能被感知的客观形式。

通过对大量的中国传统文化符号进行研究与分析，发现传统文化符号基本被分为“+源”和“体”两大类，“源”涵盖了世间万物，是人们通过观察得来的自然符号，大到整个宇宙，小到一粒灰尘，包罗万象。而“体”则是人类社会生活中所创造出来的符号，也就是人造符号，表现为人类所创作出来的特殊符号，用以代表人类物质、精神文明以及对待生活的态度。二者之间存在有极为密切的联系，彼此之间互相成就。中国传统文化符号融合了我国民俗思想道德、人文艺术、社会制度、艺术风格，体现出中国民族文化的根基。

中国传统文化符号在现代设计中的应用可以分为传统图案符号、传统色彩符号、传统材质符号三个方面。通过对这三种符号的提取、重构，从而创造出具有中国文化内涵的现代设计。

1.2 传统图案符号在现代设计的应用

中国的传统图案早在数千年前的新石器时代就已经出现，是中国传统文化的一个重要组成部分，传统图案最早起源于陶器、青铜器制作时赋予其表面的图案，来源于人们在劳动生活中的经验总结、对神灵图腾的敬畏以及对美好事物的向往。例如，仰韶文化中的人面鱼纹盆，生动的描绘了当时人们渔猎生活的场景，同时也表达了他们对美好生活的向往。随着人们开始注重了图案的装饰效果，之后又出现了水波纹、锯齿纹、旋转纹、圈纹、网纹等。经过不断的发展，传统图案又演变成为权力与地位的一种象征，例如皇宫中专属的龙纹和凤纹、文臣的飞禽纹、武将的走兽纹等诸多图案。由此可见，在文化传承的过程中，传统图案深受大众的喜爱，同时也被赋予了更多的涵义。

在将传统图案应用于现代设计的过程中，将传统图案符号化，可以更好的将传统文化与现代设计相结合，不但能够体现传统文化的真正魅力，还能够使大众更容易接受这个设计。人们常说的设计感，其实质就是将一个设计所包含的独特文化内涵传递给使用者，而不是一个孤立的设计。在对当前的大多数优秀设计进行观察分析时，大都可以从中找到传统图案符号的身影，它不仅为现代设计融入了更深厚的文化内涵，同时也使设计中添加了更多的附加价值与神秘魅力。

例如中国的吉利汽车就在内饰之中大量使用了传统图案符号，例如吉利汽车的内饰中就使用了中国传统的回字纹，象征吉祥安康，在满足用户需求的同时，增加了具有中国特色的艺术感。另外，中国李宁品牌在传统符号的应用上也相当成功，该品牌应用中国传统的印章图样作为品牌标志，在服装设计中融入天鹿、太极、白鹤等中国传统图案符号，通过巧妙地设计，突破传统图案自身形态的束缚，通过一种符合现代人审美的形式融入到设计中，让世界看到中国设计之美。

1.3 传统色彩符号在现代设计的应用

色彩符号作为中国传统文化符号的另一个重要构成部分，占据着一个设计的灵魂部分，设计者都非常重视色彩符号的合理选择，通过各种不同的色彩元素，塑造了大量丰富多彩的优秀设计。传统色彩已经超脱色彩本身的功能，在历史的传承中被赋予了特定的内涵，比如红色的春联、金黄色的大殿、青色的腰带、黑色的牌匾、白色的丧服。这五种颜色是中国传统正色，其中红应该是中国最具代表性的传统色彩，体现了人们希望生活红红火火、幸福美满、吉祥如意等美好的愿景；金黄色，在古代只有皇家才可以使用的颜色，代表着高贵的地位以及财富；青色，初春树木的颜色，例如戏剧中的“青衣”一角，代表了生机盎然，朝气蓬勃；黑色，在中国传统中代表着天，象征着庄严肃穆，刚正不阿，但是也有负面意义，例如黑暗、阴险、死亡；白色与黑色类似，既有好的寓意也有坏的寓意，及象征了洁白、纯洁、清白，也有着丧葬、苍白的负面意义。

由于成长过程中潜移默化的影响，这些中国传统色彩已经在中华民族每个人的心中扎下了根，例如我们熟知的上海世博会主场馆，鲜艳的中国红，结合中国传统斗拱，给人喜庆热闹的印象，使一个建筑散发出独特的中国魅力，向世界展示了中国的设计。除了上边的五种正色之外，中国还有许多传统间色，通过画作流传下来。将这些中国传统的色彩应用于现代设计中，不仅可以激发用户的文化认同感，同时也为现代设计融入了中国文化色彩符号，赋予其独特的魅力。

1.4 传统材质在现代设计的应用

由于历史的传承，以及传统文化的影响，例如木材、竹材、藤材、瓷器、丝绸等众多自然材料，一直是中国主要的传统材料。小到杯盏，大到建筑都可以看到这些传统材质的身影，它们有着独特的中国美，也体现了中国人与自然和谐共生的哲学理念。但随着科技的进步，金属、塑料开始替代这些传统材料，人们的周围充斥着钢筋水泥以及各种塑料制品，虽然降低了生产成本，也提高了性能，但却使设计失去了传统文化的独特魅力，被淹没在工业化的泥沼中，单调乏味。而适当的在现代设计中应用传统材质，不仅可以增添设计的美感，传承传统文化，同时自然材料给人质朴、亲切的感觉，可以为现代设计融入绿色、环保的低碳理念，以及中国传统的人和环境和谐共生的处世态度。

2 设计实践

本实践通过对香薰架的设计进行研究，将图案、色彩、材质三种传统文化符号融入其中，赋予它更深厚的文化内涵，更加符合国人审美习惯。

2.1 传统图案的重构

早在战国时期香薰就已经出现，香薰具有调节心情、清新空气等作用，在香薰架的设计中融入中国传统神兽貔貅造型和寓意，将神兽的造型提取重构，如图1所示，通过更符合现代人审美的动漫造型呈现给用户，结合祥云的底图，神兽立于祥云之上，选取以红、黄为主的中国传统吉祥色彩，以一种符合现代审美的形式表达传统之美。

图1 图案提取

2.2 文化内涵的融合

针对家庭中的书房为使用地点，将貔貅、祥云和家的图案符号进行重构，形成最终设计方案，如图2所示，外边的方框与中间的圆框类似古代的圆拱门，形成家的感觉。沉香粒燃烧流下的烟雾充斥在下方的祥云图案中，金色的神兽脚踏祥云，守护家庭安康，驱走邪秽，寓意美好。

图2 最终效果图

2.3 方案确立

相比于现有香薰架的造型，这款香薰架将貔貅、祥云、家的元素与香薰结合起来，为其增加了丰富的文化意蕴与美好愿景。在选材方面，相比于现代材料，传统红木材质作为主要框架更能给人亲切、自然的感觉。在现代设计中，中国传统文化符号的应用，更容易引起大众的情感共鸣，同时也是提升产品附加价值的一个重要方式。将中国传统文化符号中的图案、色彩、文化、材质四种符号与产品有机融合，赋予产品一种全新的形态。在满足用户功能需求的同时，也使用户感受到了中国传统文化的美。

3 总结

综上所述，中国传统文化符号在现代设计中的应用有着深远的意义，中国传统文化符号是一种普通的设计元素，而是包含了中华民族的审美、处世态度、生活习惯等物质及精神文明财富。不但有利于产品价值的提升和意义的实现，而且有利于产品体系的健全和完善可以为现代设计注入更多的文化价值和深刻内涵，也为设计奠定了只属于自己的血统。与此同时，中国传统图案符号代表着中国文化的传承，包含了人们的精神寄托与情感生活，传统图案符号的合理应用可以为设计增加文化认同感，因此当代设计师应当深入的学习了解中国传统文化，继续挖掘中国传统文化这座历史宝藏中的珍宝，通过设计来提升人们的民族自信与文化自信，形成具有中国特色的现代设计，使世界看到中国的好设计。