孙 斌
(泰山学院, 山东 泰安 271000)
牛仔作为当代长盛不衰的服装品类,在今天多元化的服装设计领域中,人们对牛仔的审美意识和价值取向都在不断的发生变化。传统意义上的牛仔装主要强调服装的实用功能,内涵简单朴素,但设计形式单调局限。而在当今服装文化发展的时代背景下,从多视角、多层面重新关注和审视新时代牛仔服装领域的变化和发展已成为研究牛仔服装的重要内容。牛仔服装的应用研究无论是在理念上、内容上、形式上还是工艺技术上,都需要开拓创新。
建筑风格主要指的是在建筑设计当中由设计内容和外观所呈现出来的主要特征,这些特征通常包括建筑设计的平面布局、构成形式、艺术化的表达方式等等。其中影响建筑风格的因素有很多,如地域环境、时代文化背景、设计观点等都会影响建筑风格。而服装风格的审美特征线在现了其轮廓造型、结构、工艺、面料、色彩等服装的表现方式所综合的审美特征。建筑风格的服装,其中表现的强势轮廓、中性风貌、极简主义和未来感都是其中审美形态的特点。在设计中突出服装的体积感、秩序感、对线条和面料的把握都是建筑风格服装所呈现的美感。
建筑风格在牛仔服装中的应用形式,折射了牛仔服装的设计原点,本文主要从轮廓造型设计、面料肌理设计、图案纹样设计与装饰技法应用这四大方面去探析建筑风格在牛仔服装中的融合与应用。
轮廓造型,是影响服装整体效果与视觉印象的重要因素。它也意指服装设计的整体形状及给人带来的体量感。服装设计师通过体量感的构建与作品外部轮廓的塑造,反映出人与服装间复杂的关系与内在联系。“三维的物体边界是由二维的面围绕而成的,而二维的面又是一维的线围绕而成的。”因此,研究轮廓造型设计,也可以理解为研究服装外轮廓线的设计。
各类风格的建筑在进行设计时,通常都强调空间的构架与轮廓美感的塑造,这就为当代的服装设计提供了极具实际价值的参考。在服装设计中,轮廓造型不能抛开人体的基本特征而随意设定。服装的穿着也主要通过肩、腰、胯等部位形成的凹凸起伏来进行支撑。因此,建筑风格在牛仔服装轮廓造型设计中的应用应主要考虑肩、腰、围度与底摆等部位。与此同时,在设计创作中还需要把握人体各部位的体积比例,使设计借建筑风格的参考,树立出三维、立体的空间感。
面料,是服装设计创作表现的媒介,其对服装的重要意义不言而喻。以设计艺术对材料审美的普遍认知而言,材料的美包括质感美与肌理美。其中,质感美表现的是人们对材料外在的表面质地所产生的心理感受与情感态度。这种主观的感觉主要通过视觉、触觉等审美感官获得。而肌理美,则是泛指材料的表面形态,其包含了材料表面所形成的组织结构与形态、纹理。在服装设计中,面料不是自由存在而表现其美感的,它依托于服装的整体而存在着。
在牛仔服装的设计中,其面料特征的表现也主要体现为材质与肌理两大方面。面料材质的表现,由设计师所采用的面料种类、织造方式、织物结构等自身属性决定。而面料肌理,则可通过面料再造的手法进行丰富与重塑。建筑风格,展现了各具魅力的艺术特征,其表面丰富的肌理感与建筑整体所表现出的多样化外在美感,为牛仔服装面料肌理设计提供了源源不断的创作灵感。在当今牛仔服装设计中,通过建筑风格的借鉴与参考,在面料肌理设计中进行再造与应用,可以赋予设计全新的材料美感,达到设计创意的综合表现。
建筑风格中具有标志性的结构设计,可以启发服装的肌理再造设计,以获得意料之外的丰富表现效果。哥特式建筑标志性的肋架券结构以条状交叉的独特形态给了设计师设计的灵感,结合牛仔服装面料剪裁再造的手法进行表现(如图1)。在服装风格上,设计削弱了哥特式建筑的冰冷与恐怖感,以一种粗犷、开放的个性结合哥特的优雅阐述了设计的时尚、自由与不羁。设计师通过巧妙的牛仔服装面料再造,将哥特式建筑风格应用于服装设计中,将一些略显冲突的元素进行杂揉与协调,进而表现出一种多风格融合的美感。而另外一些建筑风格在牛仔服装面料肌理设计中的应用,则多体现为对建筑风格表面纹理的参考、借鉴与在服装设计中的重新诠释。将哥特式风格建筑饱经岁月洗礼的外墙应用于牛仔服装的面料肌理设计中,抽象其外貌特征,通过多种手法并用的形式,来表现其陈旧的岁月感与华美的细节。
图1 哥特式建筑的肋架券结构 牛仔服装面料肌理设计
色彩,在服装设计中所占的重要地位不言而喻。通常而言,色彩是眼睛捕捉外界事物的第一要素,事物的色彩往往能给人留下最为直观的第一印象。在《图案基础》一书中,雷圭元先生对图案的定义综述为:“图案是实用美术、装饰美术、建筑美术方面,关于形式、色彩、结构的预先设计。在工艺材料、用途、经济、生产等条件制约下制成图样、装饰纹样等方案的通称。”就服装而言,狭义的图案特指面料上的装饰纹样与色彩。可见色彩与图案处于相互渗透又密不可分的关系。在服装设计中,色彩图案共同作用,对设计意图的表现有着直观的影响。
建筑风格在牛仔服装色彩图案设计中的应用,主要体现为对建筑风格形象的提炼加工和对建筑色彩的提取与运用。虽然丹宁布的靛蓝色是牛仔服装的标志性特征之一,但是随着近年来牛仔服装的演变、发展与多元文化的融入,牛仔服装的面料选择与色彩表现早已有了新的突破,不同种类的面料选用与丰富的色彩搭配已然成为牛仔服装设计中的新亮点。
现代主义建筑风格的几何形象与简约轮廓为服装设计师提供了丰富的图案设计题材。设计师将建筑作为灵感对象,对其进行解构、分离,从而获得具有建筑特征的元素。在此基础上,将解构所得的元素进一步提炼、抽象,以关联建筑灵感的配色与暗含元素特征的几何图案进行设计表现(如图2)。
图2 建筑风格在牛仔服装色彩图案中的应用
不同的服装设计师对同一设计题材的切入角度是具有极强主观性的,这也造就了牛仔服装设计所呈现的风格各有特点。通过对建筑风格中美学特征的理解,以概括性的色彩语言与抽象、几何化的图案设计进行创意表达,丰富了牛仔服装设计的表现形式,为多元风格的牛仔服装设计注入了全新的活力。
装饰技法,在服装设计中的运用丰富了服装的视觉效果,为服装风格的塑造提供了更为行之有效的途径。现代的牛仔服装设计,因为设计元素的兼容性与设计理念的多元化,其所涵盖的题材也日益丰富。建筑风格,因其鲜明的外形特征、深刻的设计内涵与独特的审美表现。通过不同的装饰技法在牛仔服装设计中呈现出独特的个性。建筑风格在牛仔服装中的装饰技法主要表现为:编、织、钩、绣等主要形式。
编与织所表现出的形式基本相似,都是将原材料按照一定的规律编结在一起,只是编通常不借助工具而多以双手完成,织则是借助一定的媒介以表现更为复杂的组合规律。建筑风格在牛仔服装的设计中,通常以编织的手法表现粗犷而颇具装饰性的设计创意点。现代主义风格建筑具有标志性的几何化外形,在线与面的交叠中构建了丰富的形象与体量感。
在牛仔服装的设计中,现代主义建筑风格的形态被提炼、抽象为横与竖交织的丹宁布条,借编织的技法表现设计的创意与丰富的质感(如图3)。整体牛仔服装不仅借编织装饰技法表现了现代主义风格建筑,同时在审美表达的基础上引发了更深层次的思考,创意而极具内涵。
图3 丹宁布编织局部
与此同时,钩与绣的技法也在很早前就成为了人们装饰服装的手段。具《尚书》记载,早在四千多年前的中国就有了章服制度,规定“衣画而裳绣”,这里的“绣”就是刺绣的装饰技法。钩与绣是指以手工进行的方法用针将丝线或其它纱线、纤维以一定色彩和图案在绣料上穿刺,以缝迹构成花纹的装饰性织物。在服装设计创作时,对服装整体或局部用线以钩、绣的形式表现图案、肌理的凹凸起伏变化,使服装更具细节的看点与美感,从而突出设计的个性与审美情趣。
现代的牛仔服装,不再是牛仔的专属名词,它已演变为一种社会思潮和主流消费价值观的体现。基于这样的大背景之下,未来的牛仔服装发展也将受到人们的更大关注。与此同时,建筑风格的应用将影响未来的牛仔服装设计,使之呈现出更加时尚化、人性化与个性化的特征。