论“圆珠壶”的素朴之气与经典之美

段丽娟

中国陶瓷艺术世界闻名，对人类文明的发展有着重要的贡献。“瓷都”景德镇与“陶都”宜兴齐头并进，在新时代继续创造着中国陶瓷艺术的辉煌。如果说青花瓷是瓷器的代表，那么紫砂壶就是陶器的领袖了，无壶能敌的性能，多样化的表现形式与深厚的文化思想都使紫砂壶极为亮眼。在新的时代，紫砂壶艺术继承传统，勇于创新，是展现中国传统文化、艺术与工艺的重要艺术形式。

“圆珠壶”是紫砂壶中的经典款式，圆润灵巧的造型透漏着工艺的智慧，纯朴与精致兼得，极受人喜爱。在打造此件“圆珠壶”时，创作中遵循传统壶型基本结构与气质特点，通过对线面的微调与结合装饰呈现个性特点，表达思想内涵。对于紫砂壶制作来说，“仿古”也要体现出性格，不能流于对形式的模仿，每一件创作都是对紫砂壶艺术的发展，这样才能体现紫砂壶经典造型的艺术价值。

“圆珠壶”的制作要点是有形之处皆呈圆，有线之处皆为曲，灵巧活泼不失端庄稳重，一面展现传统壶型的经典气质，一面展现紫砂壶线面构造的灵活。创作以此为出发点，将壶身、底座、壶盖与壶钮皆打造成圆形，线条则要在柔和婉转中有力量感，稳定壶体外在轮廓，以呈现出素朴之气与经典之美。

创作在设计壶身造型时，有意将紫砂方器的特点融入进去，以明快利落对圆器结构进行调和，加强了作品的端庄感和个性。圆器与方器是紫砂壶造型设计的两大基本结构，一是与紫砂壶的实用性能有关；二则是源于中国人“天圆地方”的宇宙观及“中和”思想，当圆器与方器特点融合时，文化气息就越强烈，更易呈现出经典美。

壶身整体圆润玲珑，有温润随和之气。创作对壶身的弧度进行了调整，使弧面不会过于饱满外凸，壶身两侧线条几乎呈直线，只稍带着些弧度，上方与壶身顶部转折形成对称圆角，下方与壶底的弧线承接同样形成圆角，四角上下左右对称，使壶身有了四方壶的视觉效果，兼得圆器之珠圆玉润与方器之明快利落，隽永耐看。

壶底镶嵌圆形的底座，其大小与壶盖基本一致，以保证壶上下的均衡，稳定了壶的重心。壶盖为一简单的圆片，与壶身相比，壶盖就是一个纯粹的圆了，与壶身配合烘托出圆器与方器的不同结构特征。壶盖中央的大圆珠壶钮是作品中最能体现主题的部分，创作将壶钮打造的如一颗天然珍珠，位于壶的顶端十分耀眼。壶嘴垂直镶嵌在壶身侧壁上，有着宽大的嘴嗉，主体部分则短小精悍。把手为耳状环形，与壶嘴对称，以保证壶体的平衡。

从壶的各部分结构来看，均是紫砂壶中最基础的造型，是经典美的呈现；从壶的线条轮廓来看，作品线条简约清晰，素朴气息十足，使“圆珠”一题得到了丰富和发展。

这种素朴之气和经典之美也体现在泥料上。创作运用棕红色的泥料制作此壶，古典气息浓郁，其棕色调更为醇厚，泥料砂质纹理清晰，使壶有源于土的质朴。表面光滑细腻，明亮的光泽为壶增添神采，提升了作品的价值。紫砂泥源于自然，创作认识到这一点，在打制泥料时既十分精心，又注意保留紫砂泥的自然特征，在自然与艺术的配合中揭示出紫砂壶艺术特有的素朴之美。

创作在壶中运用了文字陶刻装饰，作为作品的“宣言”，以展示作品深邃的内心世界，直截了当地彰显壶的个性。陶刻是紫砂壶创作中的经典装饰技法，能够将中国传统诗文绘画等融入壶中，以烘托作品艺术气质，展现作品与众不同之处。

壶身中央清晰地呈现出“游心物外”四个字，字体潇洒又有节制，大小、间距均等，衬托出壶身比例的完美。字体刻度有力，深浅一致，展现了紫砂陶刻技法的工艺水准。这四字出于宋代文学家赵师侠所作《醉蓬莱（重明节丙辰长汝）》中的：“游心淡泊，逍遥物外。”说的是人不为世间所累，有淡泊脱俗之心，便可达逍遥自在。这四字也素朴非常，来源于中国古典文学自带经典气质，使“圆珠壶”不仅仅停留在艺术层面上，向文化层面深入，形成文化价值，在素朴与经典之外塑出“圆珠壶”新的艺术面貌。

结语：此件“圆珠壶”延续了经典，以素朴恰到好处地体现了紫砂壶的精湛细致，文字装饰彰显了作品的个性，丰富了作品的内涵。本文围绕素朴与经典两个方面对作品进行了分析，在这一过程中深入到紫砂壶的基本工艺特征中，揭示了作品在创作过程中的继承与创新，这是新时代紫砂壶发展必须掌握的两个“技能”，从而推动紫砂壶走向更加光明的未来。