体验自然，感受平静——论紫砂套组“吟秋”的艺术风格*

邵立平

(邵立平紫砂工作室 江苏 宜兴 214221)

一直以来，紫砂壶与奇石、兰花一起被古人称为“文人三雅”。可见，紫砂壶不仅是泡茶的实用器皿，更是文人雅士喜爱的艺术品，它代表着一种雅致的生活方式，代表了文人的趣味和情怀，是中国传统文化的重要瑰宝。在近年来的收藏拍卖市场上，紫砂壶更是一而再、再而三地拍出了天价，成为炙手可热的藏品。紫砂壶之所以得名于世，其根本原因在于其原料紫砂材质的优越性，具有泡茶透气不透水的特点，能最大程度地发散茶味，同时使用紫砂壶泡茶时间越久而越见其光华，因此深受人们喜爱。近年来，紫砂原矿的数量不断减少，所谓“物以稀为贵”，紫砂壶的价值便越发凸显。“小石冷泉留早味，紫泥新品泛春华”，随着历史的发展，紫砂壶展现出优越的实用价值和观赏价值，被古今文人雅士誉为“世间茶具之首”，可以说它是中国的“国粹”，与中华文化相辅相成，共同推动了中华文明的发展。

1 紫砂作品“吟秋”的造型设计

一把壶的价值不仅在于它的原矿材质，还在于它的造型，一把真正的好壶必定是形神兼备的，一壶如一人，恰到好处的造型方能表现出紫砂壶的气质神韵。紫砂壶是手工制品，这意味着它具备现代机器生产不具备的人文情怀和温度，它不是复制的产物，而是独具思想和情感的艺术品，每把壶都具有不同的特点，蕴含着制壶人当下的思想和情感。紫砂作品“吟秋”(见图1)是两件套，由两把壶组成，顾名思义，此作以秋天为创作题材，选取独具秋天特点的意象为创作对象，通过具象的题材表现来展示秋天之美。众所周知，紫砂壶大致可分为光器、筋纹器和花器三大类，三大类各具特点，光器质朴简约，注重线条勾勒；筋纹器规整生动，注重比例的严格划分、形式的优美；花器惟妙惟肖，注重自然的表现，三大器型各有不同的表现手法。紫砂作品“吟秋”以花器手法创作，两件作品皆以南瓜为创作题材，表现手法与表现元素皆相得益彰，又略有不同，组合之下极具形式美，给人以清新的田园之趣。作品在圆器的基础上制作，两件作品壶身形态皆十分饱满有力，如同成熟等待采摘的南瓜，其表面有若隐若现的纹路和小洞，自然的痕迹显露无遗；壶盖为嵌盖形式，与身筒浑然一体；壶钮以瓜钮形式制作而成，自然弯曲、生动可爱；壶身表面从盖面向下如同被南瓜叶片包裹，南瓜叶残败凋零，表面有蚊虫噬咬、风雨侵蚀的痕迹，叶脉清晰可见、自然分布；壶流为暗接形式，与壶身衔接得当，壶流自然向上，嘴端微微上扬，出水顺畅，浑厚古拙而又不失精神气。再看壶把，这也是两件作品的最大区别之处，其中一件作品为耳把形式，自然婉转于一侧，垂下灵动的小耳，粗细变化匀称，与壶流相辅相成；另一把壶采取提梁形式，从壶肩两侧向上划过一道圆润流畅的弧线，呈半圆状，提梁流线优美，其构成优雅的虚空间，与饱满敦厚的壶身相互中和，平添了几分灵动之美。无论是耳把形式还是提梁形式，壶把皆纹路分明，如同南瓜的藤蔓，与各部位协调搭配、浑然一体。紫砂套组作品“吟秋”集镂、雕、塑等装饰工艺于一体，细节逼真立体，刻画细腻生动、形态逼真、趣味天真、灵动非常，具象与抽象相结合，简约与生动相结合，给人以身临其境之感，自然的朴素之美跃然于眼前。“吟秋”选用优质原矿紫泥制成，质感浑厚、色泽深邃、气度浑朴、端庄大方，奠定了作品自然、幽静、古朴的基调，虽然没有艳丽繁杂的色彩，但它给人以清幽雅致之感，与作品整体的造型设计可谓相得益彰。此作品，显然活矣。

图1 紫砂作品《吟秋》

2 紫砂作品“吟秋”的人文意境

一阵寒风刮过，秋天猝不及防地来袭了。后疫情时代的我们，生活节奏大都恢复了以往的繁忙。忙忙碌碌的生活缝隙中，最惊喜的莫过于突然从时令风物中发现：树叶正慢慢转为金黄和橙红，春夏盛开的花朵结出了果实，目之所及处色彩斑斓了起来。热腾腾的栗子和红薯刚出炉，新鲜的柑橘和柚子也正当季。秋天真是让人自在和幸福的季节啊，自然和人生的果实都在慢慢地成熟。季节的美好是自然给予我们的馈赠。一直以来，说到“自然”，好像它只是荒野、是遥远的，难以触及的远方。但当我们打开全部的感官，沉浸于现实的各种气味和声色时，你会发现自己其实就与自然产生了某种联结。这种联结，也不只是外在的，更是一种对于自然、过往、生命、情感的探索与追寻。“风吹落枯叶，枯叶滋养土壤，肥沃的土壤帮助果实。一切都在缓慢而坚定地生长”。身边的风物，连同景观、天气和环境，种种不被注意的细节，其实构成了整个城市和自然的脉动和生命力。大自然是艺术创作最好的题材，古往今来，无数经典作品皆在文人雅士与自然的亲密接触和联结中诞生。身为紫砂花器艺人，我们要做的只是从这些生活的缝隙里去寻找、去体验、去感受，那就是我们整个与自然的联结。树叶飘落、瓜果成熟、小麦金黄，这都是秋天特有的景色。紫砂作品“吟秋”选取南瓜为题材，既表现出树叶的凋落，也表现出瓜果的成熟，这其中既有付出与收获的感慨，也有对田园生活的喜爱，也有对生命轮回的赞叹。这美丽的秋色中，这四季变换中，这神奇的自然中，多的是惊喜和赞叹。当今社会，很多人离开农村、离开田园，在高楼林立的城市里打拼，光怪陆离、灯红酒绿的城市里物质丰富，却也没有了田园和自然的简单质朴，久而久之，人们心中升起对田园生活的向往之情，渴望回归自然、回归田园，找回内心的平静。虽然，田园生活在美好的背后也有许多劳累，我们也很难抛开一切去过这样的生活，但只要我们用心感受四季，就在普通的城市生活里，你也能发掘到这样的平静。紫砂壶“吟秋”展现出返璞归真的审美情趣，迎合了现代人回归田园的心理，让人在忙碌的工作后，手执一把壶喝茶，便能洗涤心灵、放下焦灼，去往心之所向之地。

3 结语

《论自然》写道，“美的标准是自然形式的完整的循环——是自然的全体，任何单个的东西都不是特别的美，只有在完整中才有美”。紫砂套组作品“吟秋”结合了泥料、造型、工艺，将个人的所思、所想和创作理念展示出来，它不仅是一件独立的作品，更展示了自然的生命力，展示了自然与人的联结，展示了人对生命、对生活的思考，给人以独一无二的完美的艺术之美。在五彩斑斓的紫砂艺术世界里，各种各样的紫砂壶造型吸引着广大壶友的眼球，有人求新求异，有人固守传统，但我认为，只有在传承与创新相结合的基础上，融入作者个人的思想和情感，才能创作成功的、有生命力的、有情感、有温度的作品，才能让紫砂壶真正实现其实用价值和审美价值，推动紫砂文化的多元化发展之路。