对传统服饰工艺的现代教学探索

丛杉 上海工程技术大学服装学院

目前在服装专业教育中，无论专科、本科还是研究生课程，都应该增加传统服饰方面的教学内容，目的是丰富教学内容，开阔学生视野，引导学生在今后的设计实践中自觉从民族服饰文化中汲取精华，使民族服装工艺后继有人。这也是对民族服装保护和传承的一个有效途径。以下分析了传统服饰工艺的现代服装教学，包括课程的性质和任务、教学设置、教学进程、教学重点和难点等方面的一系列教学问题，给出了解决方案和方法。为传统服饰工艺课的教学效果作了积极探索和有益实践。

1 课程的性质和任务

传统服饰制作课程是服装设计及艺术设计专业服装设计方向的专业特色选修课。课程一般开设于第5学期,学生对服装结构设计及服装缝制工艺的基础知识和应用有了一定的了解,课程的目标就是教授传统服装的结构设计、版型制作及缝制工艺的方法，使学生能对传统服饰结构方面的基本知识有一定的理解，通过一定量的结构打版及缝制工艺的训练，具有一定的感性认识，为今后从事与服装专业有关的技术工作打好基础。

传统服饰制作课程的主要任务是：结合前期所学的其他知识，对传统服装的制作有较全面的了解；培养学生传统服装款式、结构、制版、工艺的综合能力；为今后从事服装专业的技术工作打下扎实基础。

2 传统服饰教学设置分类

传统服饰工艺课程的教学对象与课程特征。传统服饰课程可分为两个部分。

一部分设置在大学二年级下学期，面向服装艺术设计、服装工程、服装形象与设计专业开设。这一阶段的学生已经掌握一定的服装专业基础知识和技能，设计、结构及工艺相关操作技能，为了提高他们实践能力、开设了《中式服装设计与制作》课程。

第二部分则是传统服饰工艺的实践阶段，面向服装专业的毕业生开设，对他们进行综合设计教学。在设计指导过程中，教师应引导学生从民族服饰文化中汲取养分，增强其对民族文化的关注与认同，在设计内容、表现形式等方面融入传统工艺元素，设计出具有民族文化特色的作品。毕业生面临就业，要进一步了解社会、行业，深入掌握并能灵活运用所学专业知识。因此在毕业设计过程中，教师要帮助学生分析当前具有民族传统风格的服饰市场存在的相关设计问题，引导他们思考如何将传统服装工艺与现代服装工艺相融合，以解决这些问题，增强学生的市场意识和就业适应能力。

3 传统服饰工艺课程的教学进程

通过以上分析，可以归纳出传统服饰工艺课程的教学目标，即在合理开发利用民族文化资源、将文化价值转化为经济设计实用价值的框架下，以提高学生的专业设计与综合实践能力为目标。学生可以通过课程学习了解传统服饰工艺的发展历史、服饰制作方法及技巧，并能较好地运用到自己的设计之中。这里仅以传统服饰工艺课程第一部分为例作详细说明。

根据教学目标的要求，我们将课程分为初级、中级、高级三个具体的教学阶段，循序渐进地安排教学进程。初级阶段通过对传统服饰工艺概况的讲解、资料展示，使学生对传统服饰工艺的主要形式、特征、功能等有一个初步了解。这一阶段学生学习主要以欣赏、临摹为主，重在培养他们的学习兴趣，以顺利进入中级阶段。在中级阶段，教师可以旗袍服饰的款式、特点及工艺技术进行主题形式讲述；演示不同手工艺的制作方法、材料运用、操作流程；引导毫无基础的学生入门，学习基础的刺绣、挑花针法，体验几种扎染技法。在学生掌握一定传统服饰工艺的基础上，教师教学可进入高级阶段。在这一阶段，教师应强化学生的实践操作，使他们能完成具有一定创意的作品。这是整个课程的核心，根据学生的实践能力和心理特征，又分步骤引导学生开拓思维，放手实践，进行富有创意的设计和制作。

最后，进行学生作业展示，教师点评，师生讨论作品投入市场的可行性。此外，教师还应指导学生撰写实践及研究报告。每个教学阶段之间具有一定层次性和阶梯性，相互之间构成系统化的综合教学体系，在一步步完成这些系统化的阶段课程教学过程中，实现学生各个方面能力的提升。

4 传统服饰工艺课程的教学关键点

4.1 传统服饰工艺课程的教学重点和难点

在课程教学过程中，把教学重点放在对民族传统服饰工艺的体验与创新实践上。例如在学生了解了一定的工艺及技法以后，增加以概念为主题的综合性教学内容。鼓励学生灵活运用所学的传统服饰工艺技能、方法、手段进行探索式学习实践。引导学生根据自己对主题的理解确定设计方向，通过搜集、整理资料确定设计内容、制作工艺与材料。同时，笔者认为在课程各个环节中应贯彻简化技术、强化审美、突出创意的原则，提高学生对传统服饰工艺的吸收与运用能力。族传统服饰工艺的吸收与运用能力的同时，引导他们思考如何将民族服饰手工艺如何融入现代设计中，如何将设计理念与工艺技术相结合，让学生体会其中蕴含的转换意识、表现意识。

4.2 传统服饰工艺课程的教学评价

为了有效地提高学生的学习积极性和教学效果，还可建立学习评价和资源共享平台。以信息收集和整理、工艺运用、设计创新性、设计方案表述、学习态度等五个方面为评价标准。评价分为优秀、良好、合格、不合格四个等级。具体做法为：以小组为单位，展示研究成果和设计方案及作品，进行自评、小组互评以及教师评价。自评可以采用制作演示文稿或撰写总结报告的方式进行，展示说明设计方案及作品，总结实践作业过程中的所得与不足；互评可以小组答辩的形式进行，使小组成员在质询与解释的过程中更加清晰地审视自己的作品。

总之，传统服饰制作课程教学之所以非常重要，是由于这是民族服饰继承和发展的需要，但是还应该清醒的看到，传统服饰制作课程教学投入还有待考察，包括教学的初始年级，科目范围，课时量，教师的设置与培训，教学的考评标准等。这些恰是传统服饰制作课程教学的关键所在。