刘抒彦 福建经济学校
漆画源自传统漆艺文化。传统漆艺的制作运用天然大漆为绘画颜料,并加上蛋壳、漆皮(漆粉)、金银箔、螺钿等天然材料,采用不同的技法,创作出精美绝伦的艺术作品。传统漆艺更多的是在漆器上的髹饰,色彩丰富,形象生动,反映了当时的社会生活场景、神话传说,耐人寻味。
漆画是传统漆艺的延伸,秉承传统的髹漆技法,利用更为多样的媒介材料,开拓了现代漆画的艺术表现形式,使得其表现力大大加强,创作内容不再局限。
不得不说,现代漆画在我国发展迅速,尤其是在美术教育领域占有一席之地。不仅美术院校中设有漆画专业相关课程,而且在职业院校甚至中小学课堂之中,专业教师也会通过兴趣班(第二课堂)的形式向广大学生开展漆画教学,普及漆艺文化和髹漆技法,成为学生非常喜爱的美术课程。
传统漆艺装饰元素是指在传统漆艺创作中出现的髹饰元素,即出现在传统漆器上的图案元素,主要为人物、动物、植物以及几何图形等。不同时期出土的漆器文物里都保留有形态各异的传统漆艺装饰元素。比如,春秋战国时期漆器的装饰纹样绚丽,出现了多层次的几何图案,有龙、蛇、人、巨怪等抽象图形;秦代时期漆器的装饰元素较春秋战国时期又有了一定的发展,加入了动物、植物、自然景观等多种元素,内容更加丰富;而在汉代的漆器上,动物类的装饰元素偏向采用夸张的表现手法,因而动物形象也更为生动,运用了精湛的髹漆技法,体现了超高的艺术水平。因此不难看出,随着我国朝代的变迁、社会的不断发展,传统漆艺装饰元素逐渐丰富且越来越出彩,表现的形象也越显生动,而漆画吸收、延续了一部分传统漆艺装饰元素的精髓,从而创作出了源于传统漆艺但又不同于传统漆艺的优秀作品。
审美能力不是一朝一夕就能培养出来的,需要日积月累地培养学生的感官,让他们逐渐拥有一双发现美、感知美的眼睛。将传统漆艺装饰元素应用于中职平面设计教学之所以能够很好地培养中职学生的审美能力,一方面是因为这种艺术表现形式承载着中国千年来的审美意趣,能够提升中职学生对中国传统艺术作品的鉴赏能力;另一方面,传统漆艺装饰元素大多颜色丰富、形态各异,能给学生极强的视觉冲击力,因而能丰富学生的审美经验,提高学生的审美品位,培养学生对传统艺术文化的兴趣。
时移世易,传统漆艺文化由来已久,是我国传统艺术文化的瑰宝,它不仅仅代表着一种艺术的延续,更是文化的传承。传统漆艺装饰元素凝结着我国悠久的历史文化,将其融入中职平面设计的课堂,可以更好地普及我国传统艺术文化,让学生了解我国传统漆艺的内涵。
尤其是传统漆艺装饰元素类型多样,其表达的寓意也存在不同,每一种元素蕴含着各异的文化意义,具有很高的艺术价值。通过在中职平面设计教学中为学生展示传统漆艺装饰元素,让学生欣赏鉴别不同特征的装饰元素,并深入地了解我国传统文化与艺术相融合的部分,进一步弘扬传统艺术文化。
就漆艺漆画来说,尤其是传统漆艺,其是依附于漆器(器皿)之上的一种艺术表现形式,具有一定的装饰意义,这是我国古代劳动人民经过常年实践而创造出来的。如今通过线下平面设计教学,让学生在平面设计中融入传统漆艺装饰元素,感受传统与现代的装饰元素相碰撞的设计美感,进而去思考如何通过变形、转换等方式合理地运用这些素材,从而达到自己想要呈现的视觉效果,构建一个主动实践自主探究的过程。
学生若想掌握传统漆艺装饰元素,将某些元素应用于平面设计中,首先需要尝试制作一小幅带有传统漆艺装饰元素的漆画作品,而学习漆艺、漆画的创作过程比较繁复,不仅需要掌握一定的文化知识,还需要具有较强的观察力和极大的耐心。在平面设计教学中融入传统漆艺装饰元素的鉴赏与制作,让学生学以致用,这必然是一种锻炼耐性、了解传统艺术文化的好方式。因为在具体实践过程中,难免出现创作瓶颈,这就需要学生不断积累经验,在失败中不断完善自我,坚持下去,终见彩虹。
传统漆艺距离中职学生的学习生活较远,因此需要在课堂上先带领学生欣赏一些优秀的漆艺、漆画作品。传统漆艺经过了几千年的岁月积淀,能够为学生提供极好的作品赏析及借鉴的平台。教师通过讲解传统漆艺技法的制作方法与特征,让学生对这一艺术门类有一个大体的了解,熟悉中国传统工艺美术的特性,开阔学生的视野,填补学生在课堂上不常接触到传统漆艺文化的空白。
为了让学生更快地接受并自主学习融合传统漆艺装饰元素,教师在选择范图范画时尽可能挑选具有代表性且能吸引学生注意力的作品,这些作品中的装饰元素更能代表当时朝代的人文、自然风光,或者反映当时的社会文化状态,促使学生更进一步地了解漆艺,喜爱漆画,并对漆文化产生浓厚的兴趣。
传统漆艺装饰元素十分丰富,不仅技法种类繁多,材料更是琳琅满目,除了教师讲授之外,最重要的是引导学生举一反三,自主收集素材,运用并融合各种元素重新排列组合成为新的图案设计。所以学生必须着重进行实践,独立发掘创作形制各异的装饰图案,将这个任务作为课堂作业布置给学生,让学生在观摩优秀作品的基础上,懂得提炼漆艺装饰元素,并分析其代表的寓意和内涵、所使用的材料,为接下来自由创作平面设计作品累积各类素材奠定坚实的基础。
通过创作中的交流分享,让学生以不同的视角感受传统漆艺装饰元素的独特表达,可以由此及彼,启发学生将这些素材运用到平面设计或者其他艺术创作中去。
为了促使学生更准确地抓住传统漆艺的精髓,可以安排学生在平面设计中融入传统漆艺装饰元素。传统漆艺装饰元素来源于现实生活,蕴含深厚的历史文化背景,经过前人高度概括总结,具有鲜明的艺术特征,充满个性和情趣。而且传统漆艺装饰元素表现形式自由,创作过程不局限于颜料,更有螺钿、木粉等多种材料,媒介极为多彩,适合进行创作。经过前期教师带领学生赏析优秀作品,学生能够自主提炼传统漆艺装饰元素,拓宽了眼界,学生在积累了大量可用素材的前提下,提高审美情趣。通过在平面设计中进行具体实操,将之前所学、所积累的素材,经过重塑再呈现出自己心中所想,尤其是一些抽象的装饰元素,能够表现出无与伦比的意境。让学生在自主创作和设计中,形成属于自己独特符号形式的作品,对于漆艺漆画的发展也具有一定的促进作用。
在学生运用传统漆艺装饰元素进行平面设计的过程中,可能会遇到或多或少的问题,出现这样的情况主要是因为中职学生的设计经验不足,以及对漆艺漆画这一艺术表现形式的掌握程度不足,因此需要教师利用自己的经验帮助学生解决困难。
目前,在中职院校中开展漆画教学的普及率、开课率不算太高,教学方式和手段相对单一,大多运用了传统艺术门类的教育方式。鉴于此,本文阐述了漆画及传统漆艺装饰元素的发展概况,以及传统漆艺装饰元素应用于中职平面设计教学中的作用,提出了中职平面设计教学中传统漆艺装饰元素的具体应用方式。希望通过不断地钻研探究,让漆艺教学有更多实操性。