现代蓝染的文化传承与艺术创新——以贵州省黔东南地区蓝染工艺为例

靳心洋 江海琳 李佳美 马浦睿

1.西南民族大学艺术学院；2.西南民族大学商学院

想要优秀的民族手工艺持续传承下去，必须跟上时代的步伐，其商业化是不可避免的，但文化温暖与现代美学的结合才是使蓝染文化代代延续的基础。

一、蓝染文化研究

蓝印花布是中国的一种手工艺品，又称靛蓝花布，俗称浇花布、药斑布等，是一些成熟的蓝染布工艺品的统称。它是中国传统的工艺印染品，也是中国首批非物质文化遗产。蓝染历史久远，《诗经》中的记载“终朝采蓝，不盈一襜”以及唐代“唐三缬”盛极一时，表明古代人们就掌握了蓝染工艺，直至民国时期，靛蓝染料多由台湾销往大陆，而内地随着工业染料的兴起，纯植物染料逐渐退出市场，蓝染工艺走向没落，成为地方性少数民族的地方传统工艺。台湾早年培育靛蓝和山蓝，成功还原了古法植蓝、制蓝技术，总结了一套完整的知识体系，包括蓝草培育、靛蓝染料的生产工艺、技术和产品开发等［1］，为其商业化打下了良好的基础。

蓝染布料风格淡雅，呈现简约、原始的蓝白两色，创造出一个淳朴自然、千变万化、绚丽多姿的艺术世界，故而真实地体现了一种深厚的文化和艺术沉淀。

二 、蓝染产业现状

调研发现，目前贵州省黔东南苗族侗族自治州蓝染商业产品主要以扎染为主，蜡染、蓝印花布为辅，这三种工艺相互穿插、相互补充，销售渠道主要为景区旅游工艺品。但当地由于地理位置偏僻，交通不便，没有一个完整的蓝染产业链，导致其无法走出当地。

近年来，蓝染传统手工艺技术引起了政府和各界的关注，该技术的小批量、个性、时尚、环保等元素被重新发现，出现了很多衍生产品，尤其是家居领域，产品从传统纺织品逐渐转为室内个性装饰品以及精美观赏品，受到很大一部分年轻人的喜爱［2］。在国际上，蓝染也走在潮流前列，迈进大雅之堂，引领了一波蓝色潮流。尤其因唐朝文化交流之后蓝染传入日本，后不断传承发展成为如今的蓝染大国，已有成熟的销售体系和既定的风格。

虽然蓝染技术在国内外都呈现出良好的发展趋势，但与他国相比，国内蓝染产业总体上仍存在一些矛盾。其一，知名度低。生产民间手工艺的地区偏远，且村落老龄化严重、交通不便等，阻碍了蓝印花布的广泛传播。公众对蓝染的了解仍然很少或停留在少数民族工艺的认知上。其二，市场整合不足。缺乏成熟的经验和商业体系，导致国内发展水平参差不齐，部分发展得很好，多数还停留在原始水平。其三，创新程度低。蓝白颜色虽淡雅优美，却较为单调、古板，同时花纹样式缺少创新，制作过程受限且繁杂，在现代化快速发展的市场难以立足［1］。此外，还有很多不足需要审视和借鉴。

三、蓝染文化传承

目前，对推广手工艺的文化传承虽取得了不小的成果，但将蓝染认知进行现代化、科学化的精神传承还需要更多论证与研究；将所有蓝染教学领域的课程设计策略分为幼儿、学生、社会人三个大类进行探索和研究，以传播与保护蓝染文化，并进行精神传承和理论更新。

（一）幼儿教育

在幼儿园推广民间工艺美术课程，可以让孩子主观感受蓝染的魅力，培养新一代人对非遗文化的认识、对民族文化的认同感和自觉性，增强幼儿对民族文化的兴趣，从小抓起，更利于对中国优秀非遗文化的传承 。［3］

（二）大学校园

在大学生校园引入蓝染活动，学校要以政策鼓励学生成立、创建民间艺术社团，在校园内举办蓝染活动，体验传统工艺，既能让学生亲身体会蓝染本身的魅力，又能形成良好的校园文化氛围。高校也可开设蓝染专业，让当代年轻设计师群体系统地学习蓝染工艺美术，并在此基础上融会贯通，结合自身的创新理念、材料和技术，进而在人类衣食住行等各方面为蓝染工艺和现代设计开拓更多的可能。［1］

（三）蓝染工作室

随着对民族文化的重视，在市场上逐渐出现以体验蓝染为主的课程工作室，［4］突破了只在穷乡僻壤才能体验到蓝染魅力的限制，实现了物质与精神的双重乐趣；但还存在一些不足，有关公司相对少，且条件有限，一般在本地旅游景点附近才能体验到，在大城市开设还有待开发。

四、现代蓝染艺术创新

蓝染的商业艺术创新已有不少案例，其中既有成功的也有失败的，蓝染文化源远流长，在取其精华去其糟粕的同时也要进行多维思考，创造新的道路，开发蓝染的巨大潜力。将教学领域与商业创新进行整合优化，使之相辅相成，才可以实现传统文化教育与艺术创新产业对蓝染文化的继承和发展。

（一）服饰创新

蓝染凭借其柔和、纯粹的色彩等特性 ，在服装设计方面潜力巨大。因靛蓝本就具有药用价值，故蓝染过的服饰不仅避免了生产过程中染色带来的水污染，穿起来还具有一定的保健作用。［5］在当今服装行业中，无污染的绿色产业链必然会在市场中形成一定影响力，其呈现出来的可持续环保理念也会在服装领域形成新的设计风向。［1］

（二）文创产品设计

近年来，随着手工业市场的发展，手工业复兴的浪潮正在兴起。蓝染作为手工业中的一种技艺正在悄然兴起，并慢慢融入旅游纪念品和新兴的文创产品中。

1.纹样创新

对以往的画蜡纹样、蓝印花布图案和扎染随机图案更新，增加其现代性和艺术性，使蓝染更能融合现代服装与家居的搭配，文化审美更容易被现代人接受。

2.工艺结合

单调的平面纹样与其他工艺的结合，如与刺绣相结合的半立体纹样使得蓝染成品效果层次丰富耐看。例如，苏作蓝染工作室［6］将蓝染纹样结合刺绣技法，边缘立体扎缝制成莲蓬荷包香囊，并在工艺和形式上模仿植物形态，使得传统工艺的气质兼具美感和创意，深得消费者喜爱。

3.艺术领域

基本所有蓝染产品都脱离不了“布”的一种形式，如果我们能改变材料载体，并将其与蓝染特征和文化内涵相结合，就可以开拓新型产品。例如，蓝染拼贴绘画展现了靛青与雪白的碰撞，质朴又充满艺术感。蓝染概念雕塑以蓝染为本制作抽象雕塑，感受一种文雅恬淡不失美丽的韵味，还有更多的组合排列等待未知的奇思妙想。

五、总结

蓝染工艺与产品设计融合要求艺术性与实用性兼具，不同的年龄群体有不同的艺术性和实用性的定位，故蓝染产品进入市场要有一定的资本和承担风险的能力。从长远发展来看，跨学科信息融合的产品必将受到市场和消费者的喜爱。中华传统文化精华与现代创意产品技术的融合，必将形成蓝染产业循环发展的可持续链条。

融入时代的发展，标志着这个时代的文化理念对传统工艺的定义进行不断地丰富和完善。对蓝染为代表的传统工艺进行创新、记录、总结和反思，是年轻人的使命，文化传承与艺术创新相辅相成，才能不断地发展、丰富蓝染传统文化，使其绵绵不绝。