国画元素在服饰及杂件设计中的现代运用——评《中国画实用范图：白描服饰与杂件》

作 者：黄慧玲出版社：上海人民美术出版社

国画是我国极具民族特色与传统文化的艺术形式，自古以来，国画的创作、传播与应用范围十分广泛，并深入影响到了人们生活中的方方面面，除了传世的国画美术作品之外，历朝历代的服饰、家具、兵器等物品的图案装饰同样离不开丰富多彩的国画艺术内涵与技法。由黄慧玲等编著、上海人民美术出版社于2012年出版的《中国画实用范图：白描服饰与杂件》一书系统收录了中国白描服饰与杂件中的应用范图，广泛囊括了服饰、家具、兵器等不同载体，反映了中国绘画的传统白描技法及其实际应用，继而充分强调了国画元素、白描技法与内涵在服饰及杂件设计手稿中的应用功能与价值。

从整体上来说，该书分为三大部分，即历代服饰、历代家居、历代兵器，从典型实用范图的构图和临摹等方面有效丰富了国画美术应用设计的素材。而在各个部分中，该书又以时间为脉络，着重展示并分析了历朝历代服饰及杂件中国画白描技术的应用，在保证思想性和艺术性的同时，也兼具了显著的科学性、系统性和实用性，对普及国画知识、展示历代白描服饰及杂件、弘扬传统艺术文化有着重要的积极作用。

一、中国白描服饰及杂件中的白描技术和国画元素

该书列举了我国历朝历代优秀的白描服饰及杂件实例，在作品中呈现了我国传统国画技艺与服饰、杂件美术设计的创新融合成果，且在白描服饰及杂件的设计实例中，该书重点呈现了白描技术在服饰、杂件中的视觉表达形式，突出了传统白描技术在服饰、杂件美术设计中的造型效果，给现代服饰及杂件的美术设计带来了传统的、民族性的启发和借鉴。从该书出发，笔者认为，中国画的传统元素与技艺对现代服饰及杂件的美术设计仍具有重要的意义和价值。

就白描技术在服饰及杂件美术设计中的应用价值来说，白描主要由线条构成，在白描线条的熟练运用中，现代服饰及杂件美术设计将进一步强化视觉上的造型结构关系，且由于白描不着颜色，墨色的浓淡将更清晰地渲染核心造型的结构关系，进而让服饰及杂件的设计在白描线条的曲直、长短、刚柔、转折、集聚中强化该服饰及杂件美术设计的形态、质感和动感。而在该书的呈现中，历朝历代白描服饰及杂件的实例全方位展示了白描技术在服装设计中应用形式和应用效果，丰富了服饰及杂件设计的多样性造型方式。换言之，白描技术所带来的民族性视觉应用形式在现代服饰及杂件的设计中仍存在着显著的应用价值。以现代服饰及杂件造型设计为例，白描技术的朴素简洁效果有利于帮助设计师理清服饰及杂件造型设计中不同细节之间的相互关系，增强服饰及杂件造型设计的流动性和整体性，优化服饰及杂件造型设计的最终设计效果。立足当下，在现代服饰及杂件的设计技艺中，设计者的绘图技法不应当局限于一种或某几种，而应该广泛引入或新或旧的多元化技法，让技法的创新带动设计风格的创新。总之，白描技术在服饰及杂件设计中具有重要的现代应用价值，服装设计师应当强化对白描技术的认识和理解，合理运用白描技术，凸显白描技艺的独特艺术风格和审美价值，进而全面丰富现代服饰及杂件设计手稿的视觉表现内涵、方法与形式。

就国画元素在服饰及杂件美术设计中的应用价值来说，除了白描技术之外，中国画的笔墨技法、色彩渲染、意境表现等其他国画元素对现代服饰及杂件美术设计都有着重要的启发和借鉴作用。一方面，国画元素往往具有丰富的民族历史文化内涵，国画元素在服饰及杂件设计中应用将大大丰富服饰及杂件设计的艺术文化内涵，提高服饰及杂件设计的艺术文化品位。也就是说，在现代服饰及杂件的设计中，国画元素可以作为一种独具民族文化特色，传达民族传统价值观、审美观和哲学世界观的艺术素材使用，其能在一定程度上丰富服饰及杂件设计的内涵，强化服饰及杂件设计的民族艺术文化信息传播效果。另一方面，国画元素有着独树一帜的内容表现方式与技艺表现技巧，国画元素在服饰及杂件设计中应用将进一步开阔服装设计师的设计视野，强化民族与国际、现代与传统之间的交流互动和融合创新，挖掘中国画元素的现代审美价值。白描技术即是国画技艺的一种，除此以外，中国画其他复杂且多样的技艺风格，这些技艺风格有其传承与创新的意义和价值，服装设计师应当善于观察和总结，在传统中国画技艺风格中汲取源源不断的艺术影响，有效促进我国现代服饰及杂件设计的民族化创新发展。

二、国画元素及技艺在服饰及杂件设计中的现代运用

针对该书对中国白描服饰及杂件实用范图的分析与解读，笔者认为，国画白描技术及其它国画元素在服饰及杂件美术设计中的现代运用需要从系统的观点出发，将服饰及杂件设计视为一个整体，运用恰当的国画造型元素与技术，加快服饰及杂件设计内涵与形式的创新，全面提升白描服饰及杂件美术设计的思想性、艺术性和实用性。具体来说，国画元素在服饰及杂件美术设计中的现代应用可以从以下几个方面出发：

第一，国画元素、白描技术在服饰及杂件中的现代运用应当遵循整体性的协调规律，将国画元素、白描技术与现代服装及杂件的审美进行巧妙融合，进而在服装及杂件的制作中更好地满足受众的审美需求，强化服饰器物的视觉之美。国画元素、白描技术在现代服饰及杂件美术设计中的运用不同于传统的美术创作，它需要考虑服饰及杂件自身的功能性作用，并在保证整体性协调的基础上，挖掘国画元素、国画白描技术与现代服饰及杂件美术设计之间的融合可能性，继而保证中国画白描服饰及杂件的美术设计能够兼顾文化性、功能性和审美性，给受众带去耳目一新的审美体验。相反地，如果在现代服装及杂件设计中不考虑整体审美效果，盲目添加国画美术设计元素与技术，那么就很容易给受众带来喧宾夺主或格格不入的审美体验，该服装及杂件的美术设计效果将大打折扣。总之，国画元素、白描技术在服饰及杂件中的运用要坚持整体性设计视角，统筹中国画造型元素、白描技术在现代服饰及杂件的美术设计和功能设计，优化中国画元素和技术在现代服饰及杂件设计的整体应用效果。

第二，国画元素、白描技术在现代服饰及杂件中的运用应当兼顾作品的视觉审美与艺术思想，并通过设计师的意象传达和创意设计，让服饰及杂件的图案设计在保证视觉审美效果同时，拥有更加深厚的文化艺术价值。国画元素、白描技术是中国艺术文化史上重要的艺术技艺和文化素材，它不仅承载了中国传统与现代多样化的视觉表达方式，同时也承载了中国历朝历代丰富多彩的民族文化和艺术内涵。因此，在现代服饰及杂件的美术设计中应用国画元素和白描技术，设计师需要不断开阔自身的艺术文化视野，提升自身的民族艺术文化修养，灵活运用国画元素的内容、形式与技艺，赋予现代服饰及杂件美术设计更多的艺术可能性和思想文化可能性，创作更加喜闻乐见且具有传承意义的优秀作品。与此同时，设计师在现代服饰及杂件美术设计中发挥着关键的主体作用，设计师需要深刻理解国画元素、白描技术的视觉内涵与文化内涵，合理运用国画元素和白描技术，并在现代服饰及杂件美术设计、国画元素应用、国画白描技术应用中找到更具个性化和艺术性意义的平衡与创新。

第三，国画元素、白描技术在现代服饰及杂件中的运用应当广泛吸纳古今中外优秀的美术设计理念与成果，并在国画艺术作品和白描服饰及杂件实例中寻找更具有民族风元素与技艺的灵感，丰富现代服饰及杂件的美术设计内容与样式，给大众带来更具有创新性和多元性的审美体验。国画元素、白描技术在现代服饰及杂件中的运用可以吸取各朝各代国画元素应用的设计经验与成果，但不应该局限于已有的设计经验与成果，而应该以开放性、多元化和创新性的设计理念，广泛吸收古今中外的美术设计经验与成果，创新性地重构国画元素、中国白描技术的现代性视觉意义与艺术内涵，赋予现代服饰及杂件美术设计以新的时代精神与价值，提升现代服饰及杂件美术设计的创新质量与水平。尤其是对国画白描技艺而言，经验的积累与境界的提升是国画创作的关键影响因素，所以，国画元素、白描技术在现代服饰及杂件中的应用势必需要不断积累经验，提高国画元素应用和白描技术应用的认知，以严谨、创新、个性的理念不断优化国画元素和白描技术在现代服饰及杂件中的应用效果。

以上是笔者在研读该书之后，对国画元素、白描技术在现代服饰及杂件中的运用所作的思考与总结。笔者认为，国画元素、白描技术是现代服饰及杂件美术设计中的重要组成部分，要想提升国画元素、白描技术在现代服饰及杂件中的应用水平，设计师需要从整体效果出发兼顾现代服饰及杂件美术设计的民族艺术文化内涵和传统视觉审美效果，合理运用国画艺术作品中极具创新意义和审美价值的国画元素和国画技艺，挖掘其自身的现代性审美意义和价值，并将其融入到现代服饰及杂件的美术设计当中，提升现代服饰及杂件美术设计的审美品位。