论波普艺术创作手法在中国当代版画创作中的运用

张晓琴

摘 要：波普艺术在20世纪50年代萌发于英国，50年代中期在美国鼎盛。1985年11月美国波普艺术大师劳申伯格在北京中国美术馆举办了个人展览，而当时中国正在经历85思潮，国内艺术家们厌烦了苏联的学院派美术，厌烦了传统文化的价值观，试图摆脱这种艺术模式，从西方现代艺术中追求新的血液。受西方波普艺术之后的影响，无论是观念还是意图，艺术创作在表现形式方面都发生了明显的变化。中国版画作为一门独特的艺术语言，艺术家们也深深受到感染，表现形式和创作方式也越来越多样化，且波普艺术中的创作方式印刷、拼贴、重复、撞色更是受到了许多版画艺术家的接受和应用。在版画已有的创作基础上，摆脱了传统版画单一的创作形式，对版画的发展注入了新鲜血液，这不仅是对波普艺术这一艺术流派的继承和创新，同时也为中国现代版画的创新之路增添了许多年轻元素。

关键词：波普艺术;创作方式;版画创作;创新运用

一、波普艺术的起源和发展

20世纪50年代，在伦敦当代艺术学院的青年艺术家们进行艺术创作，波普艺术也是在那时兴起的。在当时，面对商业社会和文化消费的冲击，青年艺术家们都认为都市流行文化是一个很好的艺术创作主题。英国艺术家汉密尔顿也参与其中，在自己的艺术作品实践中促进了波普艺术的发展。他运用了比较现代的材料，表现出一种时代精神，直接体现了流行艺术在广告形式上的精髓，创造了西方流行艺术的先驱，为以后的艺术发展奠定了基础。20世纪50年代中后期，波普艺术迅速扩张，在美国蓬勃发展，主要以安迪·沃霍尔和劳森伯格为代表，他们的波普艺术创作方法各不相同。

二、波普艺术中的创作手法

1. 拼贴

在波普艺术创作方式中，比较普遍和常用的就是拼贴的形式，把许多人们熟悉的具有代表意义的物体和多类素材拼贴在一起，构成一幅具有代表意义的新画面，来表达自己的艺术理念和观点。在这一创作方式上，波普藝术中以汉密尔顿、劳申伯格在其中较为突出，做出了很大的贡献。

汉密尔顿是现代综合艺术先驱杜尚的得意弟子，所以他采用拼贴这一艺术手法深受其艺术理念的影响，他将现代的娱乐产品、广告画、照片和画报剪贴资料等集于一身，表现出现代人的精神和物质文化生活。他的作品以关注大众娱乐文化和现代传播媒介为主要题材，揭示社会发展的迅速和矛盾，给人们以深思。

劳申伯格也经常运用拼贴的创作手法来表现自己的艺术理念，但他的拼贴与汉密尔顿的有所不同，他的作品拼贴常常以材料堆积和挪用，形成装置艺术。他将啤酒瓶、废纸盒子、旧轮胎、废报纸、照片、麻绳子、麻袋等物体固定在自己的画面中来表现自己对社会问题的认识。同时他也经常从社会心理学的角度去剖析和创作他自己的作品，打破生活与艺术的界限。

2. 重复

波普艺术以重复的排列来强化和表现人的感受，以其强烈的视觉冲击力来表明工业社会的机械化生产模式，让相同物品不断复制出来，展现了在工业时代社会发展之迅速，以及对艺术界的影响。在二十世纪中后期波普艺术已经非常盛行，在当时最具代表的就是安迪.沃霍尔。他的作品充分利用了版画本身的重复和复制特征，但又赋予了版画“重复”新的意义和价值。在他的多数作品中，多采用大众传媒形象，如可乐瓶、美元、玛丽莲梦露的彩色头像等素材都是把同一物体或图像重复排列组合在一张画面上，然后表现在他的画面之中，作品中的“重复”既包含了版画的可复制特征也把握了工业时代快速兴起消费时代的一大特征，表现艺术家敏锐独特的观察角度。真实的反映了当时高度发达的社会商业、工业文明的进步，他把版画的重复印刷由原来单调的传播方式上升成为了一种新的绘画艺术形式，最后升华到作品背后所带来的社会价值意义及其价值观念的产生，形成了他自己独特的艺术语言。

三、中国当代版画家对波普艺术创作手法的探索和运用

20世纪五六十年代的波普艺术之后，受西方现代主义美术思潮的影响，打开了一个新的艺术领域，材料媒介综合表现被自然而然的推到了前沿。国内艺术家纷纷受到波普艺术的影响，逐渐改观自己的创作理念和思维方式，他们试图将版画的创作过程，通过连续的不断的图像和画面直接呈现出来，试图打破传统版画的印刷概念、尝试新的版画印刷方式和艺术理念。国内以广州美院和西安美院为例，开始了综合版画的概念实践。国内综合版画概念的形成，在汉密尔顿和劳申伯格等艺术家的拼贴基础之上，由原先的直接拼贴，转换到将材料本身的肌理转印，从而在波普艺术的拼贴上进行了版画创新。

在徐冰先生的木刻版画作品《五个复数系列》这一作品中，强烈的体现了版画复数性的创作构思和艺术观点，他认为复数性及材料印痕肌理是版画别于其他艺术门类画种的关键所在，只有沿着这个方向发展，才能不断追寻版画艺术的本质。在论述他的作品时，他分析西方现当代艺术，认为版画与其它种艺术门类与现代艺术有着更加直接的关系，尤其是从版画的复数性来看。

四、波普艺术的继承与创新

波普艺术这一艺术流派，其自身独特的艺术风格，不仅仅是在艺术界影响巨大，在商业、工业、传媒等都能看见波普的影子，它完美的呈现了“艺术反作用于生活”。所以自20世纪90年代以后，艺术家们纷纷从中寻求自己的艺术表达理念和艺术观点。虽然如今波普艺术的扩散力在中国不如以前，但是它的艺术理念和观点对中国波普式文化的艺术态度与思维方式的艺术观点仍影响至深。所以，我们不仅仅只是继承波普艺术的艺术创作方式，更重要的是继承它的艺术表达观点和社会时代精神，在此基础上进行新的创新和发展，形成独特的艺术价值理念，形成一个新时代的艺术标志和符号。

参考文献：

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