浅析中国园林的“中而新”—以苏州博物馆为例

摘要：本文主要通过对苏州博物馆的整体分析，进一步探究中国基于古典园林的现代建筑风格。传统园林作为一种中国传统建筑艺术形式，怎样既能体现丰富的传统文化内涵，又不失现代文化气息，笔者采用细致的研究方法，运用实地调研、资料收集两种形式，在深刻总结前人的优秀研究成果上后，进一步探究苏州博物馆之于中国园林的建筑美学特色，揭示中国园林建造的传统与创新之和，更好地发掘象征着中国精神的建筑艺术。

关键詞：中国;苏州;贝聿铭;建筑设计;创新

前言：贝聿铭，被誉为是现代建筑的最后一位巨匠，他也是鲜少在过去三十多年时间里，一直秉承着发扬真正的中国精神的伟大的建筑艺术家。此前在香山饭店设计案例中，贝先生只觉得庭院的布局效果是比较满意的，但在整体宏观的设计布局上，效果显得尤为繁琐零星，失掉了“整”。因此，在对苏州博物馆新馆的规划上，更加认真思考了怎样体现中国风貌， 怎样突出当地苏州人的风土人情。此外，还要充分考虑与古代传统文化的融合，进而他提出了“中而新，苏而新”的设计理念： 苏州+现代=苏而新，中国+现代=中而新。幸得贝先生的创新理念，今天的苏博，它既是以北—拙政园江南古典风格的延续，更是一本解释现代园林的教科书。

一、苏州博物馆介绍

苏州博物馆新馆地处苏州古城区东北向，与闻名于世界的拙政园仅一墙之隔，新馆总占地面积约为1.07万平方米，总建筑面积约为2.65万平方米，于2006年10月竣工开馆。据资料记载：苏州博物馆是全国重点文物保护单位，也是一座集现代化馆舍建筑、古建筑、创新山水园林三位一体的综合性博物馆。

（一）整体设计思路

苏州博物馆的设计，自始自终都本着“中而新， 苏而新”的设计思路。贝聿铭作为现代主义建筑大师，他果断摒弃了木讷刻板的造园方法和木架结构建筑，在干净利落现代设计中添加了代表传统意味的—白墙，以及富有内容的苏式建筑色彩—灰色，如此造就别致的建筑风貌，将古典园林完美融入现代主义风，从而极大地丰富了人文精神内涵。

二、从角度入手博物馆

（一）结构与布局

首先，我们从苏博的整个建筑布局入手，不难看出它也承载了中国古建筑以

中轴线为主点进行空间分配的原则。这一点真正延续了中国传统建筑理念。第一主线是人口、主大厅和中心庭院， 第二轴线为东和西两部分构成，东部为第二顺位的展览区和行政处理室，西部作为整个博物馆的主要馆域，东部为第二顺位的展区和行政处理室。这里也可说明贝先生在其功能性空间上的分布明确。

（二）建筑形态的考究

苏州博物馆依旧沿袭了传统民居的坡屋顶形态，但之前传统的飞檐翘角和清一色的灰色小青瓦、窗框替代为灰色的花岗岩，一改往日有失特色的千篇一律，以一种新颖的结构形态—钢梁支撑防水铝板屋面，铝板上采用金属架以支撑，颜色为灰色调的花岗岩分割成齐整的形状，每一条都沟堑在一起，严丝合缝有条不紊，有了传统灰色调的光影促成感。

（三）墙体

从远处看不禁让人联想到古语：红墙黛瓦，楼阁轩窗。“黛瓦”依然是被灰色调的花岗岩所取代，阳光普照之下，有些许树影贴在墙面上，映衬出一片清晰明亮的湖之镜。

（四）环境

在春意盎然的景色里，亦或是骄阳似火的夏日，还有金风送爽的秋日里，以及“墙角数枝梅，凌寒独自开”所描绘的季节里，你慕名前来此地观赏美景，皆可体会到古代文人雅士休闲惬意的生活场景。至此，苏州博物馆也就成了体会悠然自乐、雅致闲趣、心旷神怡的绝美去处。

三、几何形态运用的概述

苏州博物馆不论是主厅还是其他个个副厅，包括通用的交通空间都很大程度上使用了几何形态的空间格式，这也是熟悉贝先生的人都比较了解他常用的设计手法之一。几何形态的运用在苏州博物馆大放异彩，得益于贝先生对于几何设计语言的多变处理，他在继承了现代建筑几何思维的基础之上，打破原先存在的圆形、平行四边形、矩形、方形等常量，开拓出具有菱形、三角形、多边形的几何思维，并应用得精彩纷呈。

四、光的运用

贝先生常常提到的“让光线来做设计”，这在苏博再次成为表现空间感的使者。建筑的采光源自江南传统民居“老虎天窗”的做法，但偏偏窗户讲究不寻常规，选择开在屋顶的中央处，跟屋顶巧妙促成一个一个的折角，借由太阳光的照射，让光自然而然进入室内，使得室内呈现出朦胧光影的效果，玲珑有致而不失辉煌。空间的阴暗对比，好似能让周围的线条跳跃起来，让景色随位置而改变，随视角而变化，移步换景般的巧思设计，让人产生不同的视觉感受。此前有学者曾说到：走廊建有通透的天顶，天顶带有格栅，阳光透过格栅照入，形成不断变化的线形光，如同穿行在古代的竹帘下，在传统光线符号下又表达着现代的气息。

五、结语与展望

作为“中而新”的典范杰作，苏州博物馆有太多值得人深入研究的文化内涵和精神文明，它的一砖一瓦一草一木，彷佛在向每一位到访者诉说它背后的历史故事。它传递着一种传统和现代结合的特殊信息，这座身处新的文化背景下的园林式建筑，处处体现着中国味道，诉说着中国精神。在贝聿铭的设计语言里，无论材料运用多么新颖，技术走得多么前沿，也仅仅是为整体风格服务的现代符号而已。相信每一个去到苏州博物馆的人，尝到的永远是历久弥新的“中国风”。

科学技术在发展，建筑技艺也在迅猛发展，但许多像苏州博物馆一般的建筑艺术术正在纷沓而至，本论文的主论题“中而新”就是我们国人的伦理观、审观、价值观、自然观的反映。”建筑艺术带给我们的思考和力量远不止于此，相信在今后能看到更多关于建筑艺术的可能性，感受更多引人驻足思考的艺术魅力。

注释：

①王冬冬.从古典到现代—苏州博物馆庭院景观“山水图卷”的设计转译分析[J].美术观，2019，（02）：96-97.

②金静.从建筑地域性看苏州博物馆新馆设计[J].大众文艺，2014，（08）：119.

参考文献

[1]王娟.贝聿铭建筑的美学思想[D].武汉大学，2014.

[2]徐强 张飞雁.解读苏州博物馆新馆的空间艺术[J].作家，2011，（14）：261.

[3]金静.从建筑地域性看苏州博物馆新馆设计[J].大众文艺，2014，（08）：119.

[4]胡逸然.贝聿铭公共空间设计作品之比较[D].江西农业大学，2018.

作者简介：陈菲菲（1997—），女，汉族，山西省长治市人，学生，艺术硕士，单位：辽宁师范大学美术学院美术专业，研究方向：油画。