论画家心中的写意山水之家乡

张宇东

摘要：因为粤东、闽西地区独特地域特点与悠久的客家文化，就造价了其独有的表现题材。培田古村落、客家土楼、历史素材、人文历史等成为粤东地区最主要的写生素材。因为周围环境独特，使得粤东在山水画表现方面有着独特的变现技艺，也就是兼工带写表现手法与具有现代粉装特色的青山绿水表现技法。在用笔过程中，主要使用传统的染、点、勾、擦等方式，并且将具有现代风格的线条加入其中。

关键词：地域情怀;客家山水;笔墨意境;创作题材

引言

我国有着较多的传统民居，客家古民居作为其中一朵灿烂之花。我国著名建筑大师刘敦桢在其所著的《住宅概说》，以及我国上个世纪八十年代末期出版的教育书籍《中国古代建筑史》都详细介绍了粤东、闽西民居。一九八六年我国发行了以民居为主题的邮票，在邮票中就将闽西圆形土楼作为当地民居的重点代表，该套邮票也在日本被评选为“一九八六年中国最佳邮票”。粤东、闽西古民居记载了河洛人与客家人的艰苦创业过程中，也展现出其团结进取历史，他成为社会、自然相融合的重点示范，也展现出粤东、闽西地区汉族前年的发展。在客家建筑中主要有三种特色，包括围龙屋、土楼、九厅十八井。客家人与河洛人都是我国古代中原汉族移民，他们四代同堂、尊敬祖宗、聚族而居的优良传统，也成就了当代被称为世界文化遗产的客家文化。

一、客家山水画创作题材

（一）精巧宏大的客家土楼

福建土楼有着悠久的历史，它作为闽西客家人最主要的住宅形式，有两种不同的形状，一个是圆形，另一个是方形。它历史悠久、结构精巧、规模宏大、错落有致。方形土楼常常在闽西各村都能见到，但是圆形的土楼只存在于永定县，在这个小县城的群山中，散布着多个拥有悠久历史的土楼群。福建地区最大的圆形土楼、方形土楼、最古老的土楼都在永定县。而远近闻名的湖坑土楼群、高头土楼群等都好比仙女无意间散落在人间的鲜花，他们外观独特、认为内涵丰富，因此受到人们的关注。宏大的土楼建筑主要是采用因地制宜的修建方式，将泥土加入到木条、竹枝当中，随后板筑而成，其有着厚实、坚固的特点。现如今客家土楼声名远扬，虽然被列为世界文化遗产，但是也藏在深山之中。所以将福建土楼作为题材的画家数量十分稀少，也缺乏能够为人们带来参考的作品。在当代画家当中，林容生老师的青山绿水作品主要是将客家土楼作为创作主体，有着一定的代表性[1]。在创作过程中，林容生老师绘画艺术主要是来源于对闽地山水所具备的独特情怀，他注重生活的感受与体验。田园、土楼、老屋等，都藏在深厚、古朴的闽地当中。在刻画这种主题时，他通过写意与工整两种截然不同的创作手法对其进行展示。梁明作为本土画家代表，他的泼墨泼彩土楼作品有着独有的风格，斑驳、沧桑的古楼，展现出客家老一辈人民的坚信，土楼上布满尘埃，诉说着历史的奥秘。通过画家具备哲理性的思考，来演绎与众不同的土楼，这种方式使土楼充满人文意蕴。

（二）人文底蕴深厚的培田古村落

培田古民居被人们誉为福建民居第一村，其主要特色就是保存了大量明清时期的客家建筑群。目前培田古村落中仍有一条长至千米的古街，光绪年间建立的恩荣牌坊仍伫立在南村口，村内有着无数的大宅、书院、祠堂、跨街牌坊等，仿佛正为人们倾诉着客家先民的辉煌与艰辛。许多画家都选择到培田古村落进行写生，其中一幅名为《客家六月天》的作品，在画面中展现出古村落独有的人文底蕴，在这幅画作中，既能展现出建筑局部之美，同时也能展现自然的宏观与气派，整体画面充满灵秀、苍潤气息。

（三）多元的历史与历史素材

在粤东、闽西的山水景物当中，不仅有充满人文气息的古村落，古寺、古桥、古道都是画家们最喜欢的题材。著名山水画家杨挺所著的作品《紫云丹霞掩映中》，该画面就表现出丹霞地貌的冠豸山水与连城县云龙下，杨挺梦幻、唯美、古典的画风，让人过目不忘。在粤东、闽西古桥、古道中，我们也会了解客家先民的繁衍、开基、迁徙的过程，随后了解到土著文化、河洛文化、客家文化之间的交融，展现出人与自然、科学与艺术的融合与和谐支出，同时也体现出劳动人民智慧结晶[2]。

二、粤东、闽西客家山水画的素材

写生作为我国山水画中最主要的学习方式，古人曾经说过“观物写照说”，这也从侧面论证了写生所具备的作用与意义。当前写生更是充满了创作意味，写生创作也成为对山水精神进行表现的最主要方式。中国画在写生过程中，不仅要尊重自然，同时也是对精神层面的一种升华，这不仅展现在表现形式中，也表现在对内容的理解、认识方面。从形式上来看，画面中的事物会超越自然存在，不仅包括主观思想，同时也有人的理解与认知，有表达、表述、表现、抽象、意向。利用写生方式，我们能够重新地开启通往意象世界的大门，并且与大自然之间的对话，起到净化心灵的作用，找到真正属于自己的东西[3]。

画家应当将古人作为老师，也应当将天地山水作为老师。我们能够从古代先人那里，学习到使用传统笔墨来描绘山川家园。写生的过程就是对古人程式化笔墨进行重新认识与还原，由此可以被帮助我们去理解古人的精神世界。这种方式，对于我们日后去探索属于自己的语言是十分有效的。受到粤东、闽西地区人文地域环境的影响，就使得我们有着更加丰富的写生素材，该素材是古人没能表现出来的，因此缺乏借鉴形式，但是这也成为一个优势，给予现代画家更多去挖掘粤东、闽西山水的机会，如何构建新的笔墨去还原粤东、闽西地域、如何完整地表现粤东、闽西特点，这些都促使人们深入思考。因为客家文化当中有着永不磨灭的开拓精神，这也成为一种文化象征，应当将这种精神与山水创作联系起来，由此提高对粤东、闽西山水的审美情趣[4]。

三、粤东、闽西客家山水画中的人文精神

客家先民主要是从中华文明发源地，几经流转后在闽西土地生活下去。在客家文化中起到主导作用的就是儒家人文精神。随着我国山水画不断发展，其中兼顾着多种表现手法与形态，但是最核心内容就是中国传统儒学精神。纵观我国当代成名山水画家，都是将自己最为熟悉的题材，作为创作的根据，比如林容生老师就是对福州的三坊七巷有着不同的感情，因此其所描绘的画面充满美好、祥和之感;李可柒笔下的漓江山水总给人一种流光徘徊与朦胧迷茫之感;关山月和傅抱石的《江山如此多娇》更是气势豪放、笔致放逸，充满时代特征;吴冠中主要是将全部精力用于油画民族化探索，十分擅长描绘自己家乡的风景，其作品就好比初春一般，淡美而宁静，黑瓦白墙、水边村社，都给人一种清新、和谐、雾霭的色调，同时也能有一种诗情画意之感。

粤东、闽西地区有也培养出不少优秀画家，梁明就是其中的代表，他们生长在粤东、闽西一带，他们有着自觉的乡土文化自觉，在传承基础的同时，也创作了一些与客家题材相关的山水作品，由此可以看出画家对于客家山水独有的感情。在取法经典与研习传统的同时，也对历史积淀与本土自然物象做出深入挖掘，随后孕画出充满人文意涵的山水画作。山水物象在传递过程中，展现出一股清新、自然的气息，由此可以帮助欣赏者在笔墨韵味中，深入感受到水墨融融之感，更是传达出澄明心灵的品质。

在创作过程中，福建土楼作为客家文化的代表，更是客家先民智慧结晶。当代画家，特别是本土山水画家也意识到这一点，因此在各级画展当中，我们都能看到这一主题，即使他还是弱小的，但是也在闽派山水画当中形成一个极具地域特色、充满活力的流派。粤东、闽西本土山水画家熟悉其家乡的一山、一水、一草、一木，他们经常穿梭在田间山野与土楼民居中写生，并且不断探索出属于粤东、闽西地区的山水画表现形式，在确定主题后开始创作，并且尝试在客家山水写照中，展现出人与自然的和谐统一情感，寄情于物。这些作品都是客家山水艺术语言进行探索的形式，同时也能传递粤东、闽西客家地域文化，使其能够在未来的日子里继续地传承下去，给人更多的震撼。

四、结束语

综上所述，石涛曾经说过：寄情于笔墨之中，放怀在笔墨之外。笔墨应当随着时代发展，展现出其变化性，也就是说明在中国山水画创作过程中，画家不仅应当归寄情于山水，同时也需要将自己的个人情感得到充分的抒发，不仅要怀古，更是应当具备创新。客家山水包含着艺术与科学、人与自然的融合精神，山水画创作与写生有着密不可分的联系，这就要求創作人员需要做好实地采风工作，只有越熟悉山水，越能挖掘其中的性质特征，才能超越自然的束缚，最终创作出充分表明自己心境的山水画作。

参考文献

[1]张锦华.笔墨意境 地域情怀——浅谈闽西客家山水画的创作思想[J].艺苑，2017（05）：25-28.

[2]梁明.当代土楼山水画创作实践与思考[J].国画家，2016（05）：35-36.

[3]张锦华. 写意山水 地域情怀[D].福建师范大学，2016.

[4]苏行.天地汪洋寻大美 绿水青山客家情——画家陈忠胜作品赏析[J].国画家，2013（01）：32-35.