杨炉兵,李 艳
(1.浙江工商职业技术学院,浙江宁波 315012;2.浙江纺织服装职业技术学院,浙江宁波 315211)
电影是一种和科学技术发展联系紧密的艺术。整个电影艺术发展和科技进步相互间,存在着显著对应关系。不管是第一架摄影机出现,或是第一尺感光胶片的出现,不管是电影从无声变有声、从黑白变彩色,无一不是科技进步的结果,不过真正将电影和科技融合的较高境界,却是出现数字特效应用到电影之后。倘若电影是造梦工厂,那么特效就是造梦机器。经由多领域和层面进入电影业的特效技术,早就直接影响到电影艺术创作,同时也引发了电影美学的历史发展。
所谓数字特效指的是计算机数字管控技术,即为数字影像合成和影像处理以及计算机生成图像技术等作为应用的电影制作高级技术,主要是由计算机三维动化和虚拟仿真技术、数字处置和合成等融合。所有的数字技术被广泛运用到当前电影制作里,创造影片必需的特殊画面成效,涵盖了三维虚拟场景设置等。一切的技术遵照职能特性可以划分为下述几点类别:
计算机生成图像技术指的是全部经由计算机创设出的影像,涵盖了静止图像和三维动画,也就是透过计算机软硬件环境缔造三维电影人物形象、创设出一个仿真电影空间环境,改进一个切实的空间环境等,打造一个前所未有的三维空间,计算机生成图像技术也是CGI技术,属于数字化的产物。
数字影像合成技术指的是计算机里的软硬环境,采用计算机图形图像学的理论和策略,让多种影像源素材融合为单一图像的复合处置全过程。整个计算机图形图像学出现之前,影像合成策略更多的是胶片洗印和电子特效等完成,比如电影之中应用遮片,电视里的对键控技术的应用等。计算机图形图像学的出现则是发展起数字影像合成技术,数字影像合成技术也将传统的影像合成技术大大颠覆,极大的扩展了合成技术应用范畴。数字影像合成技术涵盖了合成实拍画面、合成实拍画面和计算机拟定的画面、合成模型拍摄的画面和计算机拟定的画面等。它属于针对影像内容细致、深化加工的全过程。理论而言,计算机实行的数字影像合成其层次能够无限且多层,能够取得的成效也是传统技术比不上的。
数字影像处置指的是计算机针对摄影机实拍的影像或是电脑制作的画面,遵照影片的具体需求实施处置和加工。在这之中涵盖了对影像色彩的处置、针对画面合成的质感处置还有针对画面形状进行的变形处置等。比如电影《辛德勒名单》全片是黑白色,不过其中曾出现过一位红衣少女,如此就能够透过影像处置技术,遵照影片需求将少女的红衣凸显出来,进而复合导演期望达到的较高难度动作画面,数字影像处置技术能够将拍摄前的钢丝、气垫等保护措施消除,既让动作真实感保存,也让演员的安全得到保护。
数字技术应用在影片拍摄里为电影创作供应了新型制作技术,较大的提高了电影制作成效和灵活性。透过计算机管控拍摄程序,传统影视拍摄往往更多的依靠肉眼不能查看的视角利用高清数字摄像机完成,而后进一步为动作篇章的拍摄供应较多的拍摄视角,进一步为观众供应极具冲击力的观看角度。
动作电影里针对动作拍摄时空感的显现极为关键。透过对于数字技术的运用能够积极为动作影片拍摄里组建起多维供应较强的技术支撑力。就像美国文学艺术家鲁道夫·阿恩海姆在著作《艺术与视知觉》中写过的:“艺术空间就是对于视觉和物理等空间进行创造的双重表现”。在过往的动作片拍摄里,摄像机就是影片取得动作信息的唯一形式,要求切实布置动作场景,真切的将动作演员实际动作表演和周遭舞台环境等一一记录下来。数字技术在整个动作电影里的应用能够让动作片的拍摄发自真实又超越现实,可以让动作演员的常规动作转为超越想象的一种视觉动态成效,最终达成表演要求的视觉复杂和表现等深度,进一步为动作演员的表演供应十分广阔的空间[1]。
所谓“虚拟美学”是针对“纪实美学”给出的概念,而“纪实美学”的典型人物巴赞就有表达影像本体论观点,也就是摄影影像需要维持和客观现实相一致。同样“虚拟美学”的典型人物克拉考尔坚持认定电影自身的本性就是将物质现实合理复原。数字技术运用在动作电影里的效用也显现在动作的记录和动作的创造。对于拍摄动作影片,能够借助数字技术将现实场景复原,而一些虚拟场景也能够在现实场景之上完成制作。所以,影视专家就有借助数字技术发展起“虚拟美学”[2]。
动作电影《茶盗》特效镜头不多,主要集中在武打动作和人物背景、电影氛围营造等方面,从无到有,切实努力做好电影所需特效。尽管这是一部小成本电影,但是特效部分也不吝啬。《茶盗》镜头中的特效镜头有近百个,特效占比不高,但是这也和电影剧情需要相符合。电影之中一些复杂的动作镜头没有运用高端技术,比如序列场里的系列镜头,镜头运用比较长。相机绕过背景,呈现在观众眼中的就是一位功夫大佬,这就是两段拍摄,由于相机无法进行此种绕开运动,现场的环境布置会阻碍相机的运动路径,所以大佬的镜头应该是在绿屏下拍摄的。而后进行真实造景的镜头有效衔接,使得人们感受是在相同画面里,尽可能做好衔接工作显现出较好的画面成效[3]。
《茶盗》这部电影是由潘富荣编剧的电影作品,该片的特点就在于小成本动作故事片。影片的主演是梁小龙这位功夫大师,影片内容描述的是安茶的故事以及大佬想要喝安茶而进行盗窃故事。整个故事十分荒诞,充满了小成本电影的粗制滥造。
《茶盗》上映之后,因为故事情节尴尬、出了梁小龙其他演员无论表演或是名气都不显,所以观众评价比较差,豆瓣评分不足3分。大多数评论的观众都指出给该电影打一星就是给梁小龙,其中他的老戏宝刀未老。该片的武打动作很多都采用了数字技术,换句话说就是该片获得肯定的地方就是其采用的数字技术部分,此片里的数字技术应用在制作较高还原度的影片色彩还有清晰的精致画面成效,动作立体图像设计也很准确,取得的效果比较强烈。整部影片中的人物动作和场景切换具备的真实感呈现出的就是数字技术在动作影片里的较好成效。
通过有关报道研究,笔者了解到《茶盗》的有关影片信息和技术资料,此片运用的重要数字技术就是表演捕捉技术,经由国内的小公司运用数字拍摄技术合成。“动作捕捉”技术属于融合现场表演演员的动作和电脑摄影设备转换的数字影像,而后让做完转换的数字影像由计算机后期制作处置构成的数字虚拟人物样本,最终实现完备的动作立体影像。不过在电影《茶盗》里,过往一般运用的动作捕捉技术早就无法完成创作需要的技术成效,所以影片技术人员采用表演捕捉技术用以完成表演要求的视觉复杂度和表现深度等,这项技术运用可以让计算机确切的算出真人的表演同时可以综合显现在数字化动作、表情等方面。具体精细程度能够查探到演员表演的具体神态变动[4]。
表演捕捉技术的优势之一还在于可以将传统动作捕捉技术在运用范畴和视觉局限方面的不足补充,表演捕捉技术适当延展运用范畴为运用3D形式整合数名演员的表演动作、面部表情等,详细拍摄视角靠的就是完备的数字拍摄系统可以进一步为3D模式制作供应十分全面的拍摄信息,用以延展演员表演里的数字化素材,助力导演透过多元且灵活的叙事形式呈现出影片情境。除此之外,表演捕捉技术还能够让2D电影朝着3D电影转变供应基本信息和数据核算。动作电影《茶盗》完成数字版制成之后,影片工作人员也对该版电影的图像和数据信息完成采集,设定出建立在3D电影原理的计算机处置程式,透过程式对于每一帧2D画面重新核算,进而完成了左右眼分别观看的数字版电影。
动作电影《茶盗》拟定成这类版本之后也就是二维朝三维转变。众所周知,数字照片一样的数字影片各幅影像都是经由细微像素组成,因为所有像素比较小,切换成银幕电影时大众肉眼分辨不出其存在。只不过,倘若将它放在电影银幕里,各个像素就有放大,人眼可以十分明显的看到所有像素的存在,类似于频道没调好或是信号接收不好等电视图像一样。造成清晰度比较差的原因就在于放大倍率过大让银幕图像的像素比较大。原图像之上,将原本的像素细化,填充上新像素、信息等在原像素中间。维持住左右眼版本和各个版本在画面结构、亮度还有对比度、色调等技术指标的一致性、连续性等,最后让处置好的数字图像做成底片[5]。
我国电影产业发展迅速,工业流程则是完善度不高,如今的中国电影特效成效不高,时常被观众吐槽,尽管我国早就是全球第二大电影市场,逐渐朝着较为高级的模式合理发展。2019年《复联4》的票房位居全球第二,能够获悉漫威电影的影响力,我国电影人也逐渐培养起自身文化的自信心,慢慢的以电影输出文化软实力到世界,特效预算也就成为了国外发展的一种选择。当前,我国并没有较为完整的特效体系,致使后期制作才了解到预算不充足,做出来的成效并不显,如此也就让后期制作不成问题,也让前期预算未有完备的计划表,使得特效迈入我国电影制作流程才是当前迫切需要做好的,助力我国特效电影较好的发展。