漫谈诗意语文课堂的构建

苏瑞瑞

“诗意”是一个让现代人心向往之的字眼，我们的语文课堂本应是诗意沛然的，可是在平常的教学中屈从于进度的奴役，考试的压力，很多老师都忙于灌输知识，讲解方法，使语文课堂的语文味儿越来越淡，诗意也渐行渐远。诗意课堂，让语文课更加生动、唯美。

近年来，《中国诗词大会》《朗读者》等节目的大获成功，其实也在传递一种“诗性传统”回归的信号，我们的语文课堂更应该走在前面，成为传播“诗歌·爱·美”的阵地，把这些种子埋进学生的心灵，静待花开。笔者在教学中总结了几种构建诗意课堂的方法。

语文妙天下，文与天地共生。自然界是最伟大的诗人，它用惊人的力量创造了这个多姿多彩的世界，四季的循环往复，日月的斗转星移，草木的荣枯，动物的迁徙，这些都是自然界律动的诗歌。如何把这些引入课堂呢？首先老师要有一颗敏感的心灵，抓住季节轮转的自然现象，生发开去。春天学校的玉兰花开了，我让学生下课时去观赏它们从开到谢的过程，自己写一点观察日记。然后，课上读给他们张丽钧老师的《玉兰花凋》，学生会发现原来玉兰是那么决绝的灵魂，积蓄了一冬的力量，几天灿然绽放之后就决然地扑向泥土，我又由此引申到泰戈尔所说的“生如夏花般绚烂，死如秋叶之静美”的诗句，再讲到中国文化中“盛极必衰”的哲理。春天柳树发芽了，我带学生梳理古诗中写到柳的诗句，学生们自己发现，原来大多数写柳树的诗句都与送别有关，我由此讲到古代诗歌中这一类比较固定的意象，如“莲”——洁身自好，“菊”——高洁傲岸，“竹”——清高自守，等等。再由“柳”“留”这一组谐音双关，讲到“春蚕到死丝方尽”中的“丝”与“思”，“莲子清如水”中的“莲”与“怜”，“道是无晴却有晴”中的“晴”与“情”，都是语带双关，言在此而意在彼。这样由一个小小的自然现象生发开去，尽可能地挖掘其背后的文化意味，赋予其更丰厚的文化内涵，让学生的文化素养在潜移默化中得到提高。

以诗播诗，以文传文。全民阅读对语文课堂提出了更高的要求，仅限于课文中的几篇已经远远不能满足学生。每一篇课文都不是孤独的小岛，我们必须找到与其声气相通的文章来拓展其内涵和外延，使其联接成一片岛屿，这样我们的课堂才有诗意的丰厚与蕴藉。例如，在讲赵师秀的《约客》时，我就引申了白居易的《问刘十九》，在感受恬淡自然的文字之美的同时，也让学生体会到了古人雨天听雨下棋，雪天喝酒邀友的生活雅趣。在讲《记承天寺夜游》时，我将其与《雪夜访戴》《湖心亭看雪》三篇群文阅读，让学生既能体会古人的生活情趣，也能发现有朋友与自己心有灵犀共赏月色固然是一种幸运，乘兴而去，兴尽而返何尝不是一种洒脱？而在漫天雪景中偶遇一知己，虽只能是一面之缘，从此相忘于江湖也有着另一种美丽。在讲《背影》时，我将其与龙应台的《目送》群文阅读，让学生体会不同时代父母与子女之间的情感表达的不同，也从子女和父母不同的角度来旁观成长，旁观老去，感恩父母的拳拳之心，也反思自己的反哺之意。在这样的课堂里学生可以思接千载，馳骋文本之间，极大的丰富了课堂内容，也呼应了语文核心素养中文化的理解与传承的要求。

融合多种艺术形式。语文是一门意趣横生的学科，它既有最鲜活热辣的生命力，也有着与高雅艺术融通的一面，绘画、音乐、表演、朗诵等多种艺术都与语文有着千丝万缕的关系。“诗中有画，画中有诗”是中国古人讲究诗歌的意境美的重要表现。在教授古诗《约客》的悟意境环节，我就先以“以画猜诗”的小游戏引入，然后让学生欣赏为《约客》配的三幅图，并说出自己认为哪幅画更适合本诗的意境。这既是对学生表达能力的锻炼，也让学生对诗歌的意境有了更加形象化的了解，更培养了学生的审美鉴赏能力。音乐的适当引入，既能很快地将学生带入情境，也是对学生的一种情感熏陶，运用得当可以取得事半功倍的效果。讲授李森祥的《台阶》时，我先以《父亲》这首歌曲导入，很多学生在开始就红了眼眶，为进入课本体会父亲的艰辛奠定了感情基调。在课堂结束时，又让学生在《时间都去哪儿了》的音乐中，回味与父亲相处的点滴感动，写下对父亲想说的话。课堂结构圆融，圆满完成了预期的情感态度目标。朗读是语文教学的利器，是学生各种综合能力的集中体现，这一点余映潮老师做了很多有益的尝试，如变体阅读、演读、译读、说读等。这样融合了多种艺术形式的课堂，本身就充满了诗意和浪漫色彩，让语文课堂既有思维的广度，又有审美的鉴赏与创造，切实做到了落地核心素养。

诗意的语文课堂是一种春风化雨般的存在，它契合了“大语文”的理念，还枯燥的语文课堂一份诗意的清凉，也让语文课堂向青草更青处慢溯，满载诗意的一船星辉归来。

参考文献：

[1]余映潮.语文教学设计技法80讲.

[2]熊芳芳.语文审美教育12讲.