导演艺术的发展特色及其重要性

龚光君

摘要：在传统电视媒体日益衰落的今天，导演在严抓制作节目质量的同时，还需要对节目探索与新媒体结合的新道路，给新时期的导演行业提出了新的要求，进而将电视台导演的岗位职责由电视播出节目的统筹人员逐渐向新媒体采编播人员靠拢。本文分别从电视台导演艺术的发展特色和重要性方面做出论述，以证明电视台导演的存在仍是十分必要的。

关键词：电视台;导演艺术;发展特色;广播电视编导

一、引言

地方台自主制作的电视节目主要受众群是本地市民，随着网络电视的普及和传统媒体受到新媒体挤压的趋势越来越明显，很多地方台电视节目的发展进入了困境，在缺少制作灵感和节目形式老套，收视率日益下滑及难以对节目进行有效招商引资的今天，只能被迫停止播出，进而节目组解散，从事导演职务的采编人员也会顺此形势调整到其他非导演岗位继续工作。新媒体时代人人都是视频的拍摄者和导演，入行门槛的大幅降低让传统电视媒体导演的生存空间进一步下降，因此需要结合目前媒体行业的发展趋势对未来一段时间内电视台导演岗位的职责进行重新划定，以帮助电视台找到新媒体时代的合适发展方向。

二、导演艺术的发展特色

导演这一岗位的诞生最早可追溯到古雅典时期，当时西方国家的古代人有表演的需求，但由于整个表演过程并非由单人完成构思、写剧本、表演的全过程，而是有人需要在整个过程完成组织人员的相关工作，这是导演职务的原型所在。到了近现代后，随着西方戏剧文化的发展，越来越多的专业级导演在幕后担当重要的角色，在导演、编剧、演员、观众四位一体的形式下，表演艺术和导演艺术统筹发展，并在初具雏形后形成一定的规模。在我国更被大众熟识的应是电影或电视剧的导演，因为我国电影文化的长期发展和早期很多地方台影视频道的建立，让更多观众意识到了导演的重要性，电视导演大多在幕后勤恳工作的同时，仅通过电视结尾字幕的形式向大家自我介绍，由此电视导演注定不能像影视导演一样在人群中形成广泛的熟识，但这不意味着电视导演行业无任何发展空间，随着电视行业多年来的发展，电视导演一直担任着不为人知且十分重要的幕后工作，帮助节目提升统筹效率的同时，也在帮助其他同事提高各自的工作质量。

改革开放后，随着我国地方媒体由纸媒逐渐向电视媒体倾斜，大量地方电视台在这时响应广电部门号召而建立，电视媒体在这时迎来了快速发展的黄金时期，电视的普及在上世纪九十年代至本世纪初，由于当时互联网在我国仍处于萌芽阶段，电视节目制作在那时也到了前所未有的高度，很多制作精良但传播力度有待提高的节目纷纷呈现在荧屏前，电视导演的规模也从建台初期的寥寥几人发展至数十位具有电视行业高等教育背景的专业采编人员组成的专业团队。很多电视台在这时拥有较强制作规模的同时，广告收入也达到了前所未有的巅峰，这是各位电视导演的心血付出最直观的呈现，也意味着只有制作出精良且能够形成收视观众黏性的节目才是普通电视台的生存王道。

与上星卫视不同的是，地方电视台一般只能在地级市内部收视，十几年前千家万户都在闲暇时间观看电视节目，不同地区的地方台通过学习电视行业发达地区的成功经验，在黄金时间制作出了大量如出一辙的民生新闻节目，甚至说在同一电视台的不同频道还可能同时播出同类新闻节目，由于此时电视台的版权意识还不高，有很多非本地的新闻通过裁减或涂抹水印的方式在未经授权的前提下擅自播出，因在当时全国范围内的此类新闻节目多达上千档，有些节目甚至全程看不到一条完全由记者独立完成采编工作的新闻，给版权维护带来难度的同时也昭示着电视导演的工作能力在这时得到了充分彰显，如果导演对工作不负责，完全可以在版权意识淡薄时期通过编辑网络视频的方式制作出一档以电视媒体为唯一播放媒介的节目，由于中老年人和少儿群体长期以来是电视节目的主要收视群体，此类人群的特点是难以对形成刻板印象的事物产生另一种观点，但长此以往这些人也发现观看到的节目内容都是抄袭或剽窃来的，且在电视行业的黄金期和相关广告政策不完善时，部分地方台曾制作以剪辑音乐MV、相声小品选段为全部播出内容的视频节目，在中途大量投放过度宣传、带有欺诈内容的电视广告，占据了大量播出篇幅的同时，也引来了一部分忠实观众的不满，由于这类节目也存在导演岗位，如果对导演工作持得过且过的态度，就必将造成收视黏性群体的加速流失，流失不局限于节目个体，而是对该频道持反感态度，即使这是个长期过程，但当时的电视导演难以预料到十几年后的今天，地方电视台在媒体行业的存在感几乎为0的事实。

在网络不发达的时期，民众表达对电视节目的不满一般通过向电视台写信或拨打热线电话的形式，这时电视导演难以在第一时间接收到民众对节目的负面评价，长期下去也必将在一定程度上让节目制作水准下降，进而导致收视群体逐渐抛弃传统电视台。本世纪初网络媒体逐渐浮出水面，电视台也紧跟行业发展趋势，建立了电视台下属网站，在初期建设阶段，通过上传节目相关资料故事和主持人介绍及电视台自主制作节目视频的方式给观众呈现，这时观众可不限于固定播出时间并随时观看电视节目，由于不同地区网站的建设程度不同，对观众意见的收集渠道也存在区别，有的电视台是为了完成上级任务而不得不建设，这就在一定程度上抑制了当地电视行业的发展，因这时具有前瞻性的电视从业者已经意识到电视媒体必将逐渐走向衰退，只有建设好配套的网络平台，才有可能让前途未卜的电视行业起死回生。

行业的衰退不仅意味着受众群的减少和收视率的降低，根据蝴蝶效应，相应的广告收入和节目制作量，甚至部分从业者事业单位的“铁饭碗”都将不保，电视导演也必将受到冲击，进行新一轮的人员洗牌，由于目前广播电视编导这一对口高校岗位仍在源源不断吸引广大考生报考学习，但适合毕业生就业的岗位却在逐年缩减，一些地区的地方电视台也在以合并的方式求发展，这其中就离不开岗位的合理撤并，这时在电视台工作多年的老一辈导演在没有副业且导演新人仍在源源不断涌入的前提下，是難以在电视行业高手如林的竞争中以原来的工作态度继续生存的，必须通过不断学习行业新知识，积极向其他工作年限不如自己的同事请教问题，才能在新媒体时代的电视导演行业披荆斩棘、乘风破浪。

三、导演艺术的重要性

电视导演是节目制作的核心，如果导演在工作中出现问题，必将直接影响节目的质量。拿地方电视台制作的直播新闻节目举例，由于每个新闻片段都是根据观众反馈问题精心制作而来的，这其中一部分记者、摄像需要在形成采访视频的同时，第一时间赶回办公室机房完成稿件的剪辑配音，这个过程看似简单，实际需要导演在记者提交采访申请后及时审批，并对剪辑后的视频短片稿件做审核后方可在电视台播出，虽然地方电视台的受众面有限，但考虑到电视台是地方性的官方媒体，应绝不允许稿件出现不符合主流宣传方向或采访尺度过大等盲目追求收视率的行为。在直播开始阶段，导演还需要对主持人的稿件和电视字幕内容做核对，确保开播前检查工作到位的前提下开启直播，当频道播出内容切换到节目片头时，导演还需要通过倒计时的方式向编辑室和演播室工作人员做提醒，在画面切换到主持人后，主持人则需要宣读口播内容，因节目以直播形式进行，虽然每个视频稿件和中途插播广告的时间是固定的，但考虑到新闻节目需要追求时效性，因此在发生突发事件时，是有必要通过直播车和外派记者的形式，对事件现场展开直播工作的，由于突发事件的难以预料，也会在节目编排上产生一定影响。另外，主持人的语速慢可能会导致节目在规定时间内无法完成全部内容的播出，这些都需要导演在进广告时，与主持人及时沟通，确保节目在规定时间内完成全部内容播出的同时，提高演播室工作人员的效率。如果直播节目的导演难以胜任工作，也会给观众呈现不协调的观感，进而让本就十分有限的收视群体再一次缩减。

新时期的导演可以借助地方台所在地级市独有的地域特色文化，衍生开发处一档充分记录当地风土人情的电视专题节目，目前在主流视频平台上流行的综艺节目可区分为上星节目和自编节目两种，地方电视台可通过学习自编纪录片经验的方法，选择能够充分反映当地民情的制作素材，通过记者深入一线对节目内容展开细致入微的调查与采访，在主持人的选择上，可考虑播出的全过程均使用当地方言播报内容，并将视频上传到网站，再通过营销手段推广视频，让视频具有高流量高点击率的同时，向世界展示当地特色的地域风情，突破传统电视媒体传播的束缚，还可提升当地的知名度，吸引更多游客前来游玩。

四、结语

电视导演在节目制作中的重要地位不言而喻，如果没有导演对节目的每个环节周密部署，是无法让观众收看到具有灵魂的高水准电视节目的，因此要在现有工作的基础上有更深层次的追求，让老一辈电视人的精神在新时代的背景下发扬光大。

作者简介：

龔光君（1970-），男，汉，湖南澧县，中级（三级导演）本科，文艺编导。