博物馆与AV作伴

芦伟

Pure Audio Visual公司项目总监托尼·克罗斯利表示，AV在博物馆和景点有很多种表现形式，但其主要功能始终是更好地吸引、教育和娱乐游客。

“这意味着它既需要有说明性，也需要有体验性。说明性AV是为了更好地说明一个故事或描述一个展览或展品而制作的数字内容。当通过静态文本和图像很难充分体现展示内容或内容太丰富时，说明性AV尤其有用。而当需要更具感官、身临其境或个人体验时，体验式AV提供了吸引游客注意力的潜力，并为展览、艺术品或景点提供了更为独特和身临其境的参与感。”

互动需求

如今人们互动的欲望越来越强烈，这不仅仅只针对个人游客。“我们看到越来越多的团体互动被设计，”罗布·弗格森说，他是Electronic的设计顾问。“大多数人以团队的形式参观博物馆，或与朋友、家人或学校一起参观，这意味着展品正变得不仅仅是一个人与触摸屏的一次性互动，而是大家一起互动，这使得展览更加有趣，学习方式也更加不同。”

Kraftwerk Living Technologies公司的销售及营销总监凯文？墨菲认为，一个设计得当的互动体验需要在设备、布局和内容的选择上小心谨慎。“有太多群体互动的例子，访问者不知道自己在做什么，因为他们只是在同一个内容上与多个人重复互动。小组互动需要足够戏剧化才能有效，但也要足够简单，以让每个用户都知道自己的角色。最简单的方法是使用‘投票或采用‘是或否来确定小组接下来要做什么。”

墨菲补充道，互动不一定总是通过触摸屏，手势传感器也能起到同样作用。就像国家地理杂志在纽约时代广场设立的虚拟水族馆Ocean Odyssey的水下模拟器一样，游客只需移动双手就可以在一系列交互式大屏幕显示屏上“玩”海豹。

沉浸体验

爱普生产品经理丹尼尔？罗斯认为，体验主义将是AV的下一个阶段。“消费者希望故事生动，而AV是实现这一目标的可靠途径。爱普生公司的研究发现，56%的欧洲消费者认为沉浸式技术在活动和景点中使用不够，而58%的欧洲千禧一代更喜欢体验式元素。”

墨菲说：“3 D P ro j e c t i o n mapping立体投影技术使游客能够看到建筑物或大型艺术品在过去的样子。复杂的、多投影的沉浸感也可以用来让观众为之惊叹，让他们进入一种难以描述的视觉体验。”

Renkus Heinz欧洲技术销售经理Michal Poplawski表示：除了视频，沉浸式音频也可以给游客带来深刻体验。在房间里配上传感器，根据听众的位置就可触发特定的预设或体验。通过波场合成，出色的声音体验可以与视觉体验联系起来。音频还允许在同一个房间内创建不同的体验，以及为残疾人创造体验。

加上一点想象力，你就能创造出真正独特的体验。在布里斯托的布鲁内尔博物馆（Being Brunel），Electrosonic and Centre Screen Productions公司设计了一个组合展览，通过前面的投影显示布鲁内尔的眼睛，而头顶上的穹顶则可以洞察布鲁内尔的思想。

“尤其是在高端行业，似乎确实存在某种程度的竞赛，国家博物馆从娱乐圈和主题公园中汲取灵感——它们之间常常相互竞争。”墨菲说：“博物馆经常使用飞行剧场、沉浸式4D剧场、大屏幕和穹顶剧院，甚至‘黑暗骑乘来讲述他们的故事。”

VR与AR

创新在带来机遇的同时也带来了挑战。例如，VR提供了一种诱人的方法，可以让参与者随时漫游时空或到身临其境到遥远的地方，但要做好这项事情是比较昂贵的。而且许多产品，如头戴式设备在这一级别的使用中还不够稳定。

“对于任何博物官或景点来说，建议不要使用面向家庭用户的技术，而是寻找更易于操作、能够支持更多游客群体的创新技术。” 墨菲说。

VR也不太适合群体，弗格森补充说，他认为增强现实AR是一种更可行的技术。AR可以被整合到博物馆中使用的手机、平板电脑或设备指南中，使用图像或模式识别来提供信息，并将图像叠加到显示器上。这些设备还可以定位参观者在博物馆里的位置，向他们展示相邻的展品，使他们能够进一步深入了解有用的信息。这种AR类型的指南还可以提供有关热点、博物馆热门区域和不太热门的区域的宝贵信息。

墨菲指出，对于那些无法容纳或负担不起大规模影音设备的景点，手持设备、平板电脑或游客自己的智能手机成为一种高性价比的替代品。游客不仅可以在现场，也可以在现场外通过联网应用程序APP，浏览或计划他们的访问。

Visix中西部地区销售经理罗里·奥布莱恩说：“在手机不仅可以进行网上游览体验，手机发送的内容也可以立即出现在博物馆和景点的屏幕上。即时反馈将移动设备与互动体验联系在一起。”

会议和活动成为重要收入

“随着公共资金的不断减少，博物馆和美术馆比以往任何时候都更依赖于从商业租赁中获得收入，” White Light公司的高级项目经理杰森·拉科姆说。“他们正在寻求将过时或低客流量的展览室改造成专用的、多用途的活动空间，或者升级展览室设施，以提高其非工作时间出租的服务水平。对最新技术的投资促进了灵活性，最大限度地提高了使用率和使用机会。”

拉科姆引用了伦敦科学博物馆的例子，在那里，古老的医学历史陈列室被改造成了一个名为“照明”的现代活动空间，一个复杂的新照明系統使这里在晚上变成了一个活动空间。

灵活使用

除了对稳健性和可靠性的明显要求外，博物馆和景点的系统也需要灵活性。AV技术必须能够方便、快速地进行调整，以适应新的、不断变化的活动和展览。AV设计和配置是创意人员工作的重要工具。

但对于许多博物馆和景点来说，限制因素不是创造力而是现金。“预算可能是一个关键问题，尤其是当博物馆第一次采用数字技术，必须建立一个新的基础设施，并可能需要雇佣更多的工作人员。最先进的AV设备可能非常复杂，所以买家也应该为培训员工如何使用这些设备进行预算。”Visualize公司的所有者克雷格·哈罗说。

根据拉科姆的说法，博物馆和美术馆常常被迫购买能力较弱、效率较低的工具以平衡预算。克罗斯利补充道：“许多博物馆从政府相关基金会获得资金，用于 基本建设项目，但这并不能扩展到维护，因此它们很难拿出足够的预算来妥善维护它们的系统。”

“作为一个供应商，最大的挑战是项目的持续时间，这可能需要长达一年才能实现。通常情况下，公司最终会使用过时的解决方案，因为最初是在投标书中写好的，即使在项目实施过程中有了更先进的技术。”罗斯说。

AV需事先规划

从一开始就让AV参与进来，而不是事后考虑，在这个领域显得尤为迫切，这也是系统集成商由来已久的请求。克罗斯利说：“博物馆或其设计师必须在早期阶段与AV顾问或集成商合作。通常AV系统才是真正给博物馆带来影响的东西，但博物馆往往把它作为装修包的一部分。一旦成本超过预算，需要节省开支，装修承包商往往会削减AV，以保留内部项目的预算。”

Glenn Gillis首席执行官格伦吉利斯表示，只要用心，AV实际上可以为博物馆带来不错的收益。所有的博物馆都应该有一个策略，把它们的地理位置和所有的艺术品、展品一起打造成一对数字孪生体。规模化地完成这项工作可以节省成本，并且可以帮助他们在游戏、AR和VR中导入艺术品，从而将他们的影响力扩展到核心访客之外，并推动形成新的收入来源。