内观本心，外达天下

冯云华

摘  要  紫砂壶产于山清水秀的宜兴，深受其自然环境的浸润，洋溢着一股质朴无华却灵动婉约的气息。紫砂壶是中国传统文化的瑰宝，凝结了无数中国人的智慧，承载了几千年的华夏文明，经过几百年的发展，在历代紫砂匠人和文人雅士的共同合作下，逐渐形成了完善的造型工艺体系，为各种紫砂器型的呈现提供了可能，满足了人们多样化的审美需求。紫砂筋纹器是其中的重要大类，以其独特的艺术形式绽放光彩。筋纹器的取材常常来自于自然界中的各种花型，如梅、菊、菱、水仙、葵，或者一些瓜果。本文以紫砂筋纹器“菱花玉璧提梁”为例，浅谈其工艺美和意境美。

关键词  紫砂壶;菱花玉璧提梁;工艺美;意境美

在烟波浩渺的太湖西岸有一片风景秀丽、良田与河滨环绕的村庄，这就是宜兴丁蜀。举世闻名的紫砂壶便是产于此地，许是得到其天然灵秀的自然环境的浸润，紫砂壶洋溢着一股质朴无华却灵动婉约的气息，自诞生起便受到人们的喜爱。此后，又在无数文人雅士的参与设计及推广下，被赋予丰富的文化内涵和思想个性，让一把小小的紫砂壶变得有情怀、有气质，经过漫长的历史发展，经过时代的洗礼和岁月的冲刷，始终保持着一抹清净素雅、从容不迫的气质，一代又一代地流传下来，缔造了一个又一个美丽的故事，让人神往。

紫砂壶经过几百年的发展，形成了完善的造型工艺体系，紫砂筋纹器是其中的重要大类，以其独特的艺术形式绽放光彩。紫砂筋纹器是在几何壶型的基础上，按一定的方式或比例分成若干等分，再用相应的曲线组合成各种形式的平面图案，曲线从钮、盖、颈、腹至底，上下映衬、内外呼应、比例准确，通体形成筋凸瓤凹或筋凹瓤凸的纹饰布局。这种壶要求纹理清晰、均匀饱满、口盖严密、面面通转。

筋纹器的取材常常来自于自然界中的各种花型，如梅、菊、菱、水仙、葵，或者一些瓜果。自明代制壶名匠董翰创造第一把筋纹器以来，经过历代艺人的不断创新和发展，筋纹器越来越多，精彩纷呈，令人赏心悦目。紫砂壶“菱花玉璧提梁”（见图1）是典型的筋纹器作品，此壶模仿菱花花式，将扁圆柱形身筒划分为均等的若干部分，筋纹线条有凹有凸、依次排列，以壶钮为中心点向下延伸、贯通整壶，上下一体，极具形式美和韵律美，筋纹线使得壶身凹凸有致、饱满灵动，将菱花盛开的形态表现得更加生动鲜明、美丽浪漫;壶盖为压盖，与壶口严丝合缝，这也是作品的制作难点所在，壶盖各边需与壶口相契合，否则合盖难以严密，需要严格的计算，对壶盖制作的严谨性要求极高;壶钮为扁柱钮形体，与壶身相呼应，比例协调、结构严谨;壶流为三弯流形式，与身筒暗接，自然胥出，转折弧度柔和自然，如同花梗，优雅挺拔，壶流饰以筋纹线条，与身筒相呼应，协调统一;提梁式壶把从壶肩两侧自然向上立起，两侧有向内的柔和弧度，再以折角衔接，刚劲有力又不乏柔美，极具独特的中国传统风韵，提梁形成了优雅的虚空间，中和了壶身的敦厚，给人以灵动唯美之感。作品选用优质原矿朱泥制成，其色泽柔和淡雅、红而不艳、光润幽静，表面泛喑哑之光，衬托出菱花的清丽雅致，奠定了作品的基调。整壶泥料与造型相辅相成、虚实结合、繁简得当、方圆相济、精致美妙，线条舒展优雅，富有内在张力，作品正视、俯视皆如盛开的菱花，高雅脱俗，将菱花的亭亭玉立之態演绎得淋漓尽致，实用与观赏兼具，让人心动。

菱花式紫砂壶由古代的菱花镜造型演变而来，“匣中纵有菱花镜，羞对单于照旧颜”，菱，一年生水生草本，叶略呈三角形，叶柄有气囊，夏天开花，果实带硬壳，有角，可供食用。在装饰上，“菱花”指菱形的花纹。古代铜镜，映日则发光，影如菱花，因名“菱花镜”。一面镜子，照出了一个女子的一生，照出她从青春年华到白发苍苍，照出她从纯真幼稚到成熟沧桑。“以铜为镜，可以正衣冠;以史为镜，可以知兴替;以人为镜，可以明得失”，人，看见自己的优点容易，看见自己的缺点难，尤其在生活节奏加速的现代社会，很多人更是忘了孔子的箴言“吾日三省吾身”。一面镜子，让人在繁忙的生活中看清自己，让人懂得自省，让人明辨得失。紫砂壶“菱花玉璧提梁”将菱花镜融于作品中，既提升了作品的美感，意境优美，也丰富了作品的内涵，让人感受到其中丰富的文化内蕴，时刻谨记“内观本心、外达天下”的哲理。

一把小小的紫砂壶，隐藏着世世代代匠人的美好祈愿与淡然的处世态度，它美观实用的同时被人们赋予了丰富的文化寓意，为原本素色无华的紫砂壶平添了几分华贵。每个人都有属于自己的茶，都有适合自己的紫砂壶。一几一人一壶，浅酌慢品，任尘世浮华，似眼前不绝升腾的水雾，氤氲缭绕飘散。随着时代的发展和人们生活水平的提高，紫砂壶的文化性越发受到人们的重视，身为一名现代手艺人，应以传统文化为根基，以现代理念为引领，让作品无论造型还是立意都具有极高的收藏价值。

参 考 文 献

[1]朱学宸.浅谈紫砂“六合壶”的线条艺术[J].江苏陶瓷，2018（6）：20.

[2]汪叶.论紫砂套壶“吉祥如意”的整体美感和造型艺术[J].江苏陶瓷，2020（1）：59-60.