非物质文化遗产的动漫化传承与传播研究

范晓艳

（南昌工学院 江西南昌 330108）

前言

研究背景

现如今，我国正在如火如荼地进行非物质文化产保护工作，我国社会各大媒体都非常关注非物质文化产保护工作，同时这也是学术界研究的一个非常重要的内容。现阶段，中国文化产业行业中最关键的一个部分就是动漫产业。现阶段，基本上会站在非物质文化遗产相关的角度进行分析，重视非物质文化遗产的重要性，在动漫文化资源充裕中将其作为非常重要的一个部分。基于中国现阶段的文化环境氛围，动漫是目前极具代表性的文化产业行业，是一种传播文化非常重要的媒介，也是一种独特的艺术创作类型，对于我们来说是一种重要的休闲娱乐方法。在分析之后发现，动漫是现阶段非物质文化遗产保护过程中非常重要的参与者，应该用于参与非物质文化遗产传承与非物质文化遗产的传播等重要担子。

研究方法

历史研究法。利用历史研究法基本梳理出非物质文化遗产传承与传播研究和非物质文化遗产与动漫关联性研究的纵向发展过程，直观地了解己有研究成果、研究方向、重要观点和研究不足，从而确定本课题的研究方向和研究目的。

跨学科研究法。本课题在运用非物质文化遗产研究和动漫研究成果的基础上，还运用了文化产业、人类学、传播学、美学等多学科的理论与成果，是属于跨学科的综合性的系统研究。

案例分析法。本课题在对非物质文化遗产动漫化传承与传播问题进行系统理论分析的同时，选取了国内外的经典案例进行分析。

文献分析法。本课题在前期研究过程中，阅读和学习了大量的国内外相关的研究文献资料；并且针对研究命题以及分析案例，尽可能地收集到相关调查报告和数据统计资料并进行详细阅读与分析。

实地调查法。本课题在研究过程中将重点实地调查江西傩舞、赣南采茶戏、九江青阳腔的保护与传承情况，通过与传承人和传承群体深度访谈、参观非物质文化遗产博物馆、考察普通市民的传承实践等方式，获取第一手研究资料。

研究创新

研究方向的创新。当前学术界关于非物质文化遗产和动漫的关联性研究，以产业发展视野下的研究方向为主，此类研究的落脚点在于以非物质文化遗产的资源整合促进动漫产业的发展。而关于非物质文化遗产保护视野下的非物质文化遗产动漫化问题是研究的薄弱环节，存在较大的研究空白，且多以微观研究和案例研究为主，缺乏深刻、系统的整体性研究，本课题以动漫促进非物质文化遗产的传承与传播作为研究方向，具有创新性。

研究视角的创新。针对当代动漫日趋丰富的内涵，本课题提出应从动漫本体、动漫产业、动漫应用三个维度来理解当代动漫，具有一定的创新性；然后以动漫的三个维度为研究视角，构架了本课题的主体内容，为条理、全面地探讨动漫促进非物质文化遗产在当代的传承与传播问题建立了比较合理的框架体系。

非物质文化遗产动漫化的方案与措施的创新。在非物质文化遗产的动漫化表达方面，本课题创新性地提出以类型化的创作对相应类别的非物质文化遗产进行表达的方案；在非物质文化遗产的动漫产业化传承方面，本课题提出了非物质文化遗产动漫产业化的产业链模型，并从“合理利用，传承发展”的角度，提出了一些动漫衍生产品和衍生行业与非物质文化遗产的结合方式，具有一定的创新意义。

非物质文化遗产跟动漫发展之间的联系

动漫美术设计中非物质文化遗产的体现

造型设计方面的表达。按照动漫作品形象的设定，设计外观就是动漫造型的设计或者是动漫形象的设计。在动漫设计的过程中，动漫造型设计是非常重要的一个部分，由于以动漫形象为中心是全部动漫传播活动展开的基础所在，不管是表达动漫的内涵，还是讲述动漫故事，动漫形象都是非常重要的载体。对于动漫造型来说，头部设计、服装设计、整体设计是动漫造型设计的主要类型。设计动漫形象整体呈现就是整体设计动漫造型，其中包括多个方面的内容：第一个是动漫形象色彩的运用、第二个是动漫形象线条的特点，第三个是动漫形象造型风格，第四个是动漫形象细节设计。在借鉴和表达非物质文化遗产艺术元素的过程中，整体设计动漫造型本身就是具备多元化特性的。动漫造型设计中，人物的特征通过设计头部来表现，头部的特征，表达的则是人物的身份和性格，头部设计中面部设计是赋予动漫形象的基础，也是最具辨识度的环节。

同时，动漫造型中，服饰设计是非常主要的部分，主要的作用则是身份、性格以及背景的表达。角色的总体形象则主要包括道具设计、服饰设计、头部设计等。服饰设计是形象辨识度的主要因素。在日本的动漫作品中，其对和服元素的使用非常的常见，这个表现下，可以促使日本的青少年更加详细的掌握传统服饰，并且热爱传统服饰和认同传统服饰，促使世界各地都可以感受到动漫作品带来的和服文化；在日本的原始信仰中，巫女的形象也是非常重要的，这个角色是日本大部分无形文化中非常重要的部分。

动漫动作方面的表达。对于动画片的艺术水平来说，作为重要的一个评判标准就是动作设计的好坏，并且动作设计的好坏也是动画片创作风格非常重要的一个标准。动漫形象的标准跟动作设计之间需要保持一致的、和谐的统一，并且能满足事物运动基础规律的要求，动漫形象特征体现中，这是非常重要的一个载体。在传播的过程中，也是动漫形象非常重要的一个标识。设计动漫形象运动，也需要融入动漫表达措施。在我国丰富的非物质文化遗产中，存在的大部分艺术形式都有着属于自己非常独有的运动规律，非物质文化遗产的艺术特征则是这部分运动规律的主要表现。也是非物质文化遗产的艺术区别于其他艺术样式的主要特征所在。在中国传统动画片中，非物质文化遗产所具备的运动特点对于动漫设计来说具备非常明显的创造性。想要实现非物质文化遗产的有效表达，就需要实现美术、音乐和剧情三者更好地配合，实现动作设计更好的非物质文化遗产表达。

动漫音乐设计中非物质文化遗产的体现

在动漫作品中，音乐是非常重要的一个部分。起始时，刚刚诞生的电影是无法发出自己声音的，观众在观看的过程中，在听到剧情、画面相匹配的配乐的时候，就会对默片的魅力有一个非常深入地了解。动画是可以不用配上语言的，但是，音乐则是不可或缺的。一部动画可以没有语言，但是不可以没有音乐的。音乐在动画作品中的使用可以促使画面跟剧情完美的融合在一起，这样一来就可以实现动画主题的传达、动画环境的说明，还可以从根本上实现人物心理的表达以及人物形象的塑造等，当然还可以通过使用音乐来实现故事氛围的渲染以及剧情发展的推动等。动漫作品中，高质量的、优秀的动漫作品，也会对音乐发挥非常强的表达力。动漫作品优秀，那么会更好的渲染动漫音乐，促使动漫音乐影响力更大，动漫作品成功步骤可以促使动漫音乐传播更加便利。

非物质文化遗产的动漫化传承与传播途径分析

非物质文化遗产动漫作品和视觉产品的衍生

对于动漫产业链的发展来说，动漫作品的创新是一个重要的部分，并且创新动漫作品在整个产业链中贯穿始终，漫文化作品的形成离不开创意指导，不管是动画还是漫画，只要是动漫文化作品，就是对创意最为具体的、最为直接的体现。文化资源和创意的过程中，需要从根本上融入非物质文化遗产，将动漫创作的对象作为非物质文化遗产，动漫作品的表现内容则对应的是非物质文化遗产中的非物质文化遗产文化元素，在动漫产业链发展的过程中融入丰富的非物质文化遗产。基于非物质文化遗产完成动漫的创作，可以丰富非物质文化遗产的形态，促使动漫作品表现的内容更加丰富，动漫影像在融入非物质文化遗产之后会更加的丰富多样。在传统民间文化向动漫语言的转化的过程中，也充分的融入了非物质文化遗产，所以非物质文化遗产已经成为现阶段动漫作品中的表现内容。在共享创意和授予版权的基础上，动漫产业以及其他相关的主流行业都实现了非物质文化遗产动漫符号的有效凝聚，在动漫作品创新的基础上，视觉文化产品衍生更加的丰富，并且也顺利的进入了动漫产业的其他衍生行业，促使我们的生活更加的丰富多样，人民精神方面的需求也得到了有效的满足。

动漫实物产品的衍生

动漫作品在成功上映之后，会衍生很多实物产品，这部分产品的开发是动漫产业开发的，并且是得到了动漫版权的授予的，对于实物产品开发和销售来说，都承载着动漫符号和动漫内容。实现动漫符号的增值和动漫内容的增值是动漫衍生实物产品环节的最终目的，并且也是带动动漫产业发展的重要工作。现阶段，日本著名的动漫形象hello kittys 世界上最具代表性的动漫形象，并且还是一个具有最高身价的动漫形象。得到这个形象授权的衍生实物产品非常的多，电器、电脑、自行车、餐具、钱包等都有。对于我们大部分消费者而言，动漫衍生实物产品所拥有的动漫符号是我们购买的最大价值，对于大部分动漫产业制造业而言，他们的产品因为这样一个非常小的动漫符号，会为其带来了非常大的消费市场，沟通制造业与动漫消费两者之间因为动漫符号而紧密的联系在一起桥梁。对于传播与传承非物质文化遗产，以生产和销售动漫衍生实物产品来实现，主要的实现步骤如下两个方面：第一个是衍生实物产品的过程中，依靠的是非物质文化遗产中所涉及到的传统技艺制作动漫，在当代社会中，加大合理利用非物质文化遗产的途径。第二个是普通衍生非物质文化遗产题材的动漫作品，实现相关实物产品的开发，实现动漫实物产品的衍生。

非物质文化遗产动漫衍生动漫旅游

动漫产业与旅游产业相互融合发展成为动漫旅游，这是动漫产业的一种延伸。在动漫产业链中，动漫旅游业基本上属于末端的产业，这是对动漫文化进行深度开发而形成的，也是动漫产业的一种比较高端的产业。从经济利益上来看，动漫旅游可以为动漫产业带来巨大的经济收入，迪士尼的主题乐园是其整个动漫产业链中最具有经济价值的一个产业；从文化层面看，其他的动漫衍生产品消费带给消费者的动漫标签的占有，但是动漫旅游为消费者提供真实体验，让消费者可以体现一个虚拟的世界。动漫旅游开发要求是多方面的，对于创意策划能力、管理运行能力和品牌构建能力等等，以及与旅游业之间的关联都要求很高，能够进行动漫旅游开发的产品和企业总体较少。从全世界来看，比较具有代表性的美国和日本也是各有千秋，美国的代表是迪斯尼动漫主题公园，日本的代表是秋叶原动漫。

通过动漫作为媒介，将非物质文化遗产转移到百姓的生活当中，主要的表现形式是动漫影像的传播和动漫产品的开发与销售，以及更深层次的动漫创意与技术的运用，这样可以提高人们对非物质文化遗产的关注、认知，进而能够接受非物质文化遗产，促进其传承和发展。对于保护非物质文化遗产，重视现阶段非物质社会背景的发展需求，还需要从根本上重视使用各种有效的“非物质”方法。本次研究对非物质文化遗产动漫化传承与传播进行有效的分析，探索了现阶段文化背景下新非物质文化遗产传承与传播的有效措施。