曾 岳
山东管理学院艺术学院,山东 济南 250357
随着国家越来越重视学前教育专业,近几年为满足社会需求,学前教育也在不断扩大招生,给舞蹈的教学工作带来很多压力,也因此出现了很多问题,笔者结合自身教学经验总结出以下几点问题。
一是教学内容不全面。舞蹈课教学内容主要为学习民族民间舞蹈,其他种类的舞蹈很少学习;二是师资条件的限制。目前舞蹈课教学工作大多数以非舞蹈专业院校毕业的教师执教舞蹈课,教师的责任是教书育人,教师的职业素养和专业技术水平直接影响学生的学习吸收。三是幼儿舞蹈创编学习的缺失。学习幼儿舞蹈和幼儿舞蹈创编是十分重要的,但是目前幼儿舞蹈的学习较少,幼儿舞蹈的创编更是“纸上谈兵”。四是重实践、轻理论的教学现象。目前,学前教育专业所学的舞蹈课几乎强调的是专业技能的学习,很少学习舞蹈理论知识。
针对存在于学前教育专业中舞蹈课程的问题,笔者经过系统地分析,结合实际情况找出以下解决这些问题的实施对策。
笔者在多年的教学中发现,绝大多数学生在进校前是没有学过舞蹈的,个别学生学过,但基本也是皮毛而已,因此在授课对象上基本是零基础的学生,针对这些毫无舞蹈基础的学生,在教学内容上首先要区别于专业舞蹈学生对待。
笔者认为,在制定教学内容的时候要根据学生的实际情况进行教学内容的分配。学前教育专业的学生大都是18-23岁之间的大学生,由于之前从未接触过舞蹈,再加上自身身体条件的限制,针对他们的教学内容应该能够真正适合于他们。如:大学一年级应该主要以形体训练为主,培养学生的身体协调性、乐感的培养及舞蹈基础知识。大学二年级则可以相对开设民族民间舞蹈的学习。可以偏重几个代表性的民族,如藏族、蒙古族、东北秧歌和维吾尔族,不需要过多的涉及多种民族,那样民族民间舞蹈的学习又多又不精,学生也学不好。在大学三年级应丰富其他舞蹈种类的学习,例如开设现代舞的学习。侧重点放在幼儿舞蹈学习上,可以先从小组合学起,循序渐进的学习小舞蹈,再到成品幼儿舞蹈剧目的学习。大学四年级时要面临毕业,因此应该加强幼儿舞蹈创编的学习。一方面学生从大一积累了舞蹈动作,掌握了舞蹈节奏的变化,了解了幼儿舞蹈的表演以及幼儿舞蹈表演时队形的变化;另一方面学生将已经掌握的舞蹈技能,加上老师讲授的教学方法,进行幼儿舞蹈的编创训练,从而更好地运用到今后的幼儿舞蹈教育工作中。
对于幼儿舞蹈教师来说,既要具备舞蹈教师应有的职业道德,还要根据学前教育专业特有的专业特点,结合幼儿的心理和生理发展特征,逐步引导、培养幼儿对舞蹈的热爱,使幼儿爱上舞蹈,在舞蹈中快乐的成长。因此,幼儿舞蹈教师必须具有以下专业素质。
孩子表达需求的唯一方式就是通过运动。幼儿的想法、情感、思想等都是通过运动来表达的,但是鉴于幼儿自身的心理和生理条件的限制,他们只能运用自身的动作和面部表情来表达他们想要传达的情感。因此作为幼儿舞蹈教师,应根据学生的年龄来因材施教,针对不同年龄段的孩子,教授符合他们这一阶段的舞蹈,应当认真研究幼儿在不同年龄阶段的生理和心理的发展与变化,应符合幼儿的需要,满足孩子在舞蹈中的需求。
幼儿舞蹈主要用来表现幼儿的生活、表达幼儿的情感。主要是以好看的动作、欢快好听的音乐来完成的。这就要求幼儿舞蹈教师应掌握丰富的舞蹈知识、根据幼儿的身心特点、结合幼儿的需求,运用正确的教学方法和手段将所学的舞蹈知识与技能转化为能够体现幼儿情感的表达和幼儿在该年龄段所能接受的舞蹈动作,搭配悦耳动听的音乐创作出既能符合幼儿特点、又能满足幼儿需求的富有时代感的优秀幼儿舞蹈作品。
“舞蹈是社会生活的反映,社会生活是舞蹈创作的重要来源,熟悉和了解幼儿舞蹈的生活是舞蹈教师进行幼儿舞蹈创作的首要条件。要用幼儿的眼光来观察事物、认识生活,以幼儿生活的独特感受为基础,从幼儿的生理和心理特征来反映生活,扑捉动作,使我们的舞蹈作品居于童心、童真、童趣,塑造出生动可爱的形象①”。幼儿舞蹈教师应在生活中加强锻炼观察生活的能力。如孩子哈哈大笑的摸样,有趣好玩的场合或是一本正经的小大人摸样等等,都是作为幼儿舞蹈教师应该熟悉的。如果舞蹈教师没有观察幼儿的生活,对幼儿生活不关心,不过问,那肯定不会创作出优秀的表现幼儿生活的舞蹈作品。一名优秀的幼儿舞蹈教师,不仅要有高超的舞蹈技能和深厚的舞蹈知识,还应热爱孩子、热爱生活、热爱舞蹈事业,只有这样,才能主动地融入到孩子中去,关心孩子,了解和研究孩子的生活。只有真正观察和体会孩子的世界,才能编创出受到孩子喜欢、符合时代感,有思想、有意义的生动的幼儿舞蹈作品。
幼儿的生活可以说是丰富多彩的奇幻世界,其中想象力和幻想在他们身上显而易见。而编创幼儿舞蹈,就是一个艺术想象的过程,这种想象体现在孩子的举手投足、跑步、唱歌、跳舞、做游戏等,都是在反映他们对身边世界的好奇、好问的心理。幼儿舞蹈教师除了要有丰富的想象力以外,还要将幼儿在日常生活的举动进行提炼和升华,这样才能编排出孩子喜爱的舞蹈作品。
音乐与舞蹈是紧密相连的,一个好的舞蹈作品是离不开悦耳动听的音乐的。在幼儿舞蹈中,孩子喜欢欢快动听的歌曲和有趣好记的歌词,他们听着音乐,随音乐而起舞,用舞蹈动作来表达自己的情感,因此幼儿舞蹈教师在编创舞蹈作品时应注重音乐的选择,既要选择孩子喜爱的音乐,又要根据选择的音乐编排符合幼儿特点,适合幼儿表演的舞蹈动作,使孩子们在音乐的感染下能够快乐的舞蹈。
笔者在教学过程中发现学生在舞蹈课程中很少学习到幼儿舞蹈的创编。因此本文主要将幼儿舞蹈编创的步骤,结合笔者自身的教学经验总结以下内容。
幼儿舞蹈教师在编创舞蹈的过程中,要根据幼儿实际需求来确定作品主题,只有主题明确,思路清晰,符合幼儿的身心特征,才能让幼儿喜欢,编创出好的幼儿舞蹈作品。幼儿舞蹈教师在创作舞蹈时应注意要紧扣作品主题,仔细设计作品的情节内容、找好合适的音乐、确定参演人数,编排队形,并根据音乐节奏编创适合该音乐的舞蹈动作,通过实际排练来找出存在的问题,通过反复练习,最后完成作品。
幼儿舞蹈教师除了应具备舞蹈技能和知识外,还应积累舞蹈素材。这种素材的积累来源于生活,要对幼儿的生活做更深入地了解。只有走入幼儿的世界,了解幼儿的想法及感情才能将这种素材运用到舞蹈编创中去。积累素材的作用主要有:第一,不仅要学习民族民间舞蹈,更要将所积累的素材融入到民族民间舞蹈当中,变化、发展出更为符合幼儿心理和生理的舞蹈动作,创作出符合民族风格特点又适用于幼儿表演的新型民族舞蹈;第二,深入幼儿生活,将幼儿生活中的素材运用到舞蹈作品中去,创作出反映当代幼儿现实生活的作品。只有不断的深入幼儿生活,了解幼儿所思所想,观察幼儿,才能将生活中的素材积累并运用到舞蹈创作中去。
笔者认为,首先,要把舞蹈理论与舞蹈实践放在同等重要的位置上。不能一味的追求专业技能而忽略了作为支撑地位的理论学习。其次,应当增加舞蹈基础理论的学习,例如开设舞蹈概论、舞蹈文化、舞蹈发展史等舞蹈理论课程,增强自身的舞蹈理论水平,把理论与实践结合起来。最后,在课堂教学中,舞蹈教师要激发学生学习的热情,提高学生的学习兴趣,启发学生的创造力,不仅在理论课程中学习舞蹈理论知识,还要在舞蹈实践课程中潜移默化的融入舞蹈理论知识的传授,使学生将所学舞蹈理论知识与舞蹈技能相结合,编排出属于自己的舞蹈,为今后的幼儿舞蹈教师工作提供有效的教学资源。因此我们更要加强舞蹈的理论研究,不断提高自身的艺术修养,完善舞蹈知识结构。
笔者通过自身的教学经验,进一步剖析发现高校舞蹈课程在学前教育专业中存在的问题主要有:不够全面地教学内容。目前的教学内容比较单一,不足以满足当今大学生的知识渴求,应结合学生需要,制定丰富使用的舞蹈课程教学内容。二是师资条件的限制。通过调查发现目前的舞蹈课教师存在非舞蹈专业毕业现象,教师不是舞蹈专业毕业存在知识讲授不全面、技能水平不高的问题,应根据学前教育专业学生的特点,提出针对幼儿舞蹈教师应当具备的素质。三是不够重视幼儿舞蹈创编的学习。幼儿舞蹈创编的学习对于幼儿的生理、心理发育起着至关重要的作用,从幼儿的实际需求出发,养成良好的积累舞蹈素材的意识,并遵循正确的编舞步骤,系统全面的进行幼儿舞蹈创编的学习。四是目前舞蹈课程偏重于技能训练,忽视舞蹈理论课的学习。应当把舞蹈理论课学习和舞蹈技能课学习放在同等重要的位置上,增加舞蹈理论基础课程的开设,培养学生将所学的理论知识与实践技能相结合,运用到日后的幼儿园舞蹈教学工作中。
本文针对高校舞蹈课程在学前教育专业中舞蹈教学的研究提出了一些自己的看法和建议,仅供大家参考,本文作为高校舞蹈课程在学前教育专业中的研究接下来是在实际的教学工作中进行验证和修改。
注释:
①陈康荣,著.幼儿舞蹈训练与幼儿舞蹈创编.浙江大学出版社,2012,3:68.